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理事风采 | 王芳:坚守戏曲舞台是我的责任

时间:2022年09月09日 来源:中国戏剧家协会微信公众号 作者:

  中国剧协理事是戏剧界的优秀人才和领军人物,具有广泛代表性和影响力。为进一步做好理事履职服务,搭建优秀人才与作品的展示推介平台,中国剧协微信公众号创办《理事风采》栏目。我们将陆续刊发展示中国剧协第九届理事风采,展现他们的创作实践成果,分享他们的从艺经历和创作感悟,以期发挥先行者、领军人的示范带动作用,推动与广大戏剧同行的学习交流互鉴。

  苏州市苏剧传习保护中心主任、江苏省苏州昆剧院名誉院长、苏州市未成年人昆曲教育传播中心主任,国家一级演员,昆剧、苏剧表演艺术家。中国戏剧家协会理事,“全国先进工作者”、“全国三八红旗手”“全国未成年人思想道德建设先进工作者”,国家、省、市级昆曲遗产代表性传承人。曾获中国戏剧梅花奖“二度梅”,享受国务院特殊津贴。

  “你要达到一个自然的 ‘然’,这个‘然’的状态是昆曲最高的一个境界。你才会感悟,对啊,这个人物所有的这个行为,那才叫自然,发乎于情的这个行为,是最贴切的。”

  2004年6月27日,三本昆剧《长生殿》在苏州开明大戏院进行内地首演。“名花倾国两相欢,长得君王带笑看。”从对宫娥们的推挡,直至下场时的回头窃笑,戏曲名家王芳把杨贵妃吃醋、生气、撒娇的情绪拿捏得十分精准。

  2005年,距离首度“摘梅”整整十年后,王芳凭借《长生殿》的精彩演绎,再度捧回了戏剧表演最高荣誉“梅花奖”。

昆剧《长生殿》 王芳饰杨贵妃

  1977年初遇昆曲,至今已有四十余年。褪去华服,洗尽铅华之后,王芳在戏曲舞台下付出的艰辛是旁人无法看到的。入学初始家人反对,练功过度导致“倒嗓”,昆曲艺术遭受市场冲击,面对这些曲折,王芳用“坚守”二字表达了对于昆曲的热爱,以及传承传统文化的责任感。

  “对于昆剧的一种坚守,是一种文化的自觉,文化的自信,是一种文化的担当。”王芳如是说道。

  天赋过人却遭反对

  昆曲艺术打动父母

  1977年,江苏省苏昆剧团正在选拔新一届的学员。在这群紧张的孩子中,一个梳着羊角辫、高高瘦瘦的小女孩显得格外放松。她是学校文艺宣传队中的独唱,嗓子好、嗓门高,同学们还给她取了个极为贴切的外号“高音喇叭”。这个小女孩就是王芳。 

  毫无意外,经过多次考试,王芳顺利通过了,但回家后却遭到了父母的反对。毕业于同济建筑系的父亲认为读书才是正经出路,反对王芳学习唱戏。在此之前,王芳考过南京越剧团、南京前线歌舞团,都因父母不同意不得不放弃。 

  苏昆剧团的领导不想错过这个好苗子,一连三次去王芳家做思想工作,最终昆曲艺术的价值打动了王芳父母。“我父亲也觉得昆曲比较好,它的词比较高雅。”从此王芳便开始了昆曲的学习生涯。

  弃“武”从“文”

  勤学苦练更胜人一筹 

  王芳赶上了苏昆剧团师资鼎盛时期,师从名家施雍容,开蒙戏便是昆剧《扈家庄》。每天练习下腰、翻跟头、扔枪,《扈家庄》的刻苦磨练让王芳打下了扎实的基本功。1979年苏州市专业剧团青年演员汇演中,年仅16岁的王芳凭借《扈家庄》,获得了人生中的第一个奖项——学员表演一等奖。

  获奖带来的动力是无穷的,她铆足了劲,没日没夜地练习。没想到却因练习过度,嗓子充血,这个被称为“高音喇叭”的小女孩倒嗓了。这时候,剧团团长、著名昆剧大师顾笃璜先生提出了一个建议:一边“声休”,让嗓子休息,一边学习文戏的基本功,文戏才是昆剧的根。王芳懵懂地答应着,心里却有些忐忑,自己的强项是武戏,“声休”后嗓子就能好吗,改唱文戏行不行啊?

苏剧《花魁记》 王芳饰莘瑶琴

  那时在苏州的古城,常常看到一个姑娘边骑自行车边唱唱词。王芳选择了苏剧经典文戏《花魁记·醉归》作为练习曲目。仅“月朗星稀”四字,王芳就练习了多达千遍,直到找到最适合自己的发声位置。

  圆梦《牡丹亭》

  “自然”才是表演的真谛

  在此后的多次汇演中,二十出头的王芳往往是年龄最小的一个,当压台上场的她一开口,观众便发出一阵赞叹声。但在王芳内心深处,还有一出十分喜欢的戏——《牡丹亭》。

昆剧《牡丹亭·惊梦》 王芳饰杜丽娘

  1988年,王芳随剧团到北京集训。一次偶然的机会,她看了张继青老师表演《牡丹亭》。那时张继青人到中年,外表并不像杜丽娘,但只要一上台,举手投足、一颦一笑,都令人如痴如醉。王芳被深深地“击中”了——这才是杜丽娘啊。

  王芳开始重新学习《牡丹亭》。她深刻体会着人物的内心,不再过分追究形体、唱腔的精准,渐渐洞悉了表演的真谛。

昆剧《牡丹亭·惊梦》 王芳饰杜丽娘

  低谷后再出发

  一举摘得“梅花奖” 

  王芳怀揣着对传统戏剧的热爱,然而现实还是给她重重一击。上世纪80年代末,在商品经济大潮的冲击下,全国戏剧陷入低潮。

苏剧《花魁记》 王芳饰莘瑶琴

  但她相信,那么美的艺术,怎么可能失去观众、就此没落呢?只要坚守就有希望。 

  回归舞台的机会,终于让王芳等来了。1992年,文化部为扶持濒危剧团,发起了“天下第一团”优秀剧目展演。就是在这次展演中,王芳凭借苏剧《醉归》拿下优秀表演奖。1994年,王芳又获得全国昆剧青年演员最佳表演奖。紧接着,剧团为王芳在北京举办个人专场,演出昆剧《寻梦》《思凡》和苏剧《醉归》。凭借着这三出戏,1995年王芳一举摘得戏曲界最高奖“梅花奖”。

  一生守护

  坚守戏曲舞台40余年

  在昆剧传、继、承、弘、扬五辈中,王芳是“弘”字辈,这个行辈本身就意味着对戏曲的责任和担当。王芳不仅时常拜访顾笃璜等业界前辈,也不忘从制度层面推动戏曲文化的弘扬。从2003年任全国人大代表开始,她每年都会提交相关的议案、建议。

  2017年,王芳多了一个新身份——苏州市苏剧传习保护中心主任。中心成立后的第一部戏,就是原创现代大戏《国鼎魂》。2019年,在第十二届中国艺术节上,《国鼎魂》荣获文华大奖。至今这部剧已在全国演出超过百场。

苏剧《国鼎魂》 王芳饰潘达于

  在王芳心中,自己对昆剧、苏剧的感情,和《国鼎魂》中用一生守护国宝的潘达于是共通的。而在观众眼中,坚守戏曲舞台40余年的王芳又何尝不是昆剧、苏剧艺术的守护人?

  “这个时代重视艺术,它也是一个机遇,因为你一直演一直演,所谓的喜欢,就是你喜欢你自己一直能够在舞台上,这是大家给予你的一种认同,你自己觉得我很有价值。我们会珍惜每一场演出,我也希望走得更远一点。”

  (图文、视频来源:均由王芳提供)

(编辑:李想)
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