中国民协领导与参加培训的歌手们在一起
为抢救濒于失传的少数民族民歌，提高民歌传承人和农民歌手的文化素质和理论水平，“少数民族民歌歌手培训及采风创作活动”于4月18日至22日在桂林举行。中国民协请来长年致力于原生态民歌研究与教学的中国民协专家组专家、中央音乐学院和云峰，中央民族大学音乐学院教授柯琳、中国传媒大学传播音乐学院教授何晓兵与广西本土杰出民歌传承人、研究学者覃祥周为学员讲授山歌创作基础理论和普及非物质文化遗产知识，并对学员的演唱进行现场点评与辅导。中国民协分党组书记、驻会副主席罗杨，广西文联党组书记韦守德，中国民协副主席韦苏文，副秘书长周燕屏等出席了本次活动。
在中国文学艺术发展专项基金的资助下，中国民协在年内启动“中青年民间文艺人才培训班”项目。作为该项目系列活动的第一站，首期培训为期4天，学员分别来自广西、贵州两省15个市区县的40余名基层业余歌手，涉及壮、瑶、苗、仫佬、布依等民族。此次培训还进行了实地体验式教学。在三江、龙胜等少数民族聚居区集体采风与即兴创作，此次活动为来自老少边穷地区的少数民族农民歌手提供了一次相互交流、学习的机会。培训结束后，民歌手们都提交作品作为教学成果，并将结集出版。（孔宏图）
山歌的“舞台”永远在田野
□ 罗杨（中国民协分党组书记、驻会副主席）
阳春三月，对歌的季节，有歌海美誉的桂林迎来了来自民间的山歌手。青山间回荡着音乐，漓江上流淌着音符。微风徐来顿生“清风吹歌入空去，歌曲自绕行云飞”的灵感。山歌是田野上回荡的天籁，是心灵中飞出的歌声。我们的祖先在生产和生活中以歌声咏唱劳动，以歌声赞美生活，无论是高腔的喊吼，还是低回的小调，都表达出人民群众对收获的希冀、对爱情的憧憬，既抒发心声又宣泄情感，想唱就唱、逢人就唱、触景生情、随编随唱，唱出自己的喜怒哀乐，形成了不同民族、不同地域、风格各异、特点鲜明的各地山歌。
山歌是源自生活的文化，它是人类精神灌溉的心灵之花。真正的山歌，创作和演唱都应由歌者自己完成。在山歌的传承中，要避免由于僵化规范所造成的精神自由空间的丧失，以及脱离灵动生活而导致的呆板单调和枯燥乏味。为此中国民间文艺家协会把山歌交流培训采风活动选在刘三姐故乡的山间田野举办，其意就在于让山歌回到它的原生地。山歌传承不能脱离生活成为无本之木，不能脱离心灵成为无源之水，不能离开田野沃土而丢失生命活力。山歌的源动力一定来自生活的深处，山歌的感染力一定来自心灵的深处，一定是真性真情的本能表达和自然流露，方能如三月春风扑面而来、似漓江春水浸人心脾。
对山歌而言，脱离了生活就没有了对传统的理解和传承，没有心灵的创造就缺少了情感的附着，离开了脚下的田野就没有了原生态的神韵。因此，传承也好，培训也好，最好的方法就是让山歌活在自然的田野里，活在人们的生活中。而不能游离出它赖以生存的文化空间。当然，山歌如同不断奔腾的春江水，歌手的文化素养、歌词的文化内涵、歌唱的文化品位以及山歌表达的艺术境界都应与时俱进、不断提高。今天的山歌既要留住山歌的原汁原味，又要彰显出时代精神和风貌，让从田野里唱起来的山歌深深地扎根在生活的大地上和着时代的节拍飞扬。
在中国民协少数民族民歌歌手培训及创作活动开幕式上的致辞
□ 韦守德（广西文联党组书记、副主席）
广西是祖国南疆的一个少数民族自治区，也属于西部地区。广西人的精神是团结和谐、爱国奉献、开放包容、创新争先。近几年，广西的文艺工作和文联工作通过贯彻党的十七大精神，特别是在十七届六中全会精神的指引下，举办了各类文艺专题活动、各类学术交流和理论研讨活动，积极实施“五大战役”，成功打造了广西文艺品牌，催生了一批优秀文艺作品，发展壮大了文艺队伍，使广西的文艺事业发展迈上了一个新的台阶，呈现出文艺事业不断发展繁荣的喜人景象。
在继承和保护民族文化方面，我们先后举办了“中国民间文化遗产抢救工程高峰论坛”、“少数民族非物质文化遗产抢救与保护论坛”等活动；开展了评选民间工艺大师等活动。同时我们积极组织“三贴近”艺术团深入少数民族地区慰问演出，义务为群众写春联，在民族地区实施“千村万户文艺惠民工程”，打造民族特色文艺村屯，传承民族民间文艺，弘扬优秀民族民间传统文化，不断满足民族地区群众文化需求。
这次在桂林举办少数民族民歌歌手培训，又为我们提供了一个学习提高的机会。这次活动，是进一步落实党的十七届六中全会精神和全国九次文代会、八次作代会精神的重要体现，是培养少数民族文艺骨干的有效手段，是推动边疆地区文化大发展大繁荣的有力举措。我希望，广西的同志要借此机会好好地向兄弟省区的专家学习，也希望各位专家深入体验广西的民族民间风情，为宣传广西提供宝贵的意见，创作出优秀的作品。
[专家点评]
民族的文化记忆
□ 柯琳（中央民族大学教授）
这次活动，民歌手们唱出了民风、民情和民韵。整体来说，歌声自然流畅，灵活自如，歌声即心声；歌唱注重语义表达，赋、比、兴生动，表情达意，情真意切；民族韵味浓郁，以情润腔，以声润腔，歌唱追求字韵、声韵和情韵；即兴演唱生动有趣，借景抒情，以物喻意，展示出歌手们的才情智慧和审美。
应该说即兴演唱是一种境界，保持即兴演唱应成为民歌传承中的精髓。如今学校里教育训练出来的歌唱，按谱歌唱，谱子规范了，音高准确、节奏统一了， 但是缺少了自由发挥，失去了即兴演唱的魅力。即兴演唱使民歌手出彩，使民歌这一艺术形式生生不息，魅力无限。
即兴演唱集中了无数劳动人民的智慧和情趣，经过代代相传，留下的是精髓，令人回味无穷。可以说民歌手们携带着的是本民族传统文化的基因，展示的是本民族的文化记忆。从这一视角来说，这次少数民族民歌手培训班、研讨及创作采风活动，在观念上传递出在社会文化价值的评价体系中，强调对民间传统音乐文化，特别是对民歌手的重视；在文化传承上，展示了民歌手作为文化传承者的地位和作用。这对民族文化的大发展和进行文化生态建设，对深入了解民歌与民歌手都有着积极的影响和作用。
理论实践互得益彰
□ 和云峰（中央音乐学院教授）
由中国民间文艺家协会、中国文学艺术基金会、广西文联举办的“中国少数民族歌手培训班”，是一项“功在当代、利在千秋”的活动。其意义有三：
其一，培训了一批优秀的民间歌手和基层民间文艺工作者。在此次活动中，不论是来自苗族、瑶族、壮族、仫佬族，还是来自贵州的布依族代表，都纷纷表示获益良多。尤其是歌手们在即兴编曲、编词的能力方面明显提高。
其二，研讨了一些当下民间歌手所关注的社会热点问题。中国民间歌曲自产生起，就是一个不断繁衍、流变的过程，因而其民歌的存在，也是一个不断传承、发展、完善，甚至变异的过程。但积极的保护、传承，也是我们义不容辞的工作。此次活动中，不论是民歌的保护还是传承，不论是“原生态”，还是“衍生态”或“再生态”，均得到了会上、会下的讨论与研讨。此外，对社会发展、商业冲击给民歌传承带来的困惑，民歌传承后继乏人等现实问题，也进行了有益的探讨。
其三，采集了一些当地少数民族承袭久远的民间音乐。会议期间，代表们还深入瑶山、侗寨，进行了考察、采风。在三江侗寨，体察了侗族传统大歌与多耶的天籁及芦笙舞的欢快；在龙脊瑶寨，欣赏了红瑶古老的民间音乐与传统的婚俗仪式展演。
总之，此次培训活动，使参与者不论在身心还是在耳目上，均获得了极大的愉悦和感官享受。
[歌手感言]
想来也不虚此行
□ 耿文福（布依族）
中国民协韦苏文，广西歌海掌舵人；
你若得到他指导，歌海竹排你敢撑。
因为无意间在网上读到这首歌，使我对广西歌海、对“广西歌海掌舵人”韦苏文主席有了更多的了解。也因为“歌海竹排你敢撑”这句话，我做梦都希望有机会能得到他的指导。不想这个机会还真来了。那是不久前的一个晚上，我突然收到广西好友的一条短信：“中国民协将在广西桂林举办山歌培训班……”可以说，短信未读完我就激动不已了。于是斗胆给韦主席打去电话。电话是按了好几次才敢拨出去的，心里的忐忑不言而喻，以至韦主席“欢迎，喜欢学习山歌是好事”这句话重重地响在我的耳边时，我还不敢完全相信。
参加此次山歌培训，我被安排坐第一排的中间桌，课间反脸看看身后，不难发现，众多人中我们两位贵州歌手是唯一的布依族代表。培训中，无论是在课上还是在课下，无论是课余的研讨还是课后的采风，授课的黄赠荣老师、覃祥周老师更是对我们关怀备至，使我有种“一点也不陌生”的亲切感。心里释然了，学习起来当然舒畅极了。通过几天的学习、采风，我有两点最大的体会：
一是广西山歌和广西山歌界大气、包容。广西山歌主要流传的是刘三姐壮族山歌，但在传承的过程中，不断地包容和吸收了瑶族、仫佬族、高山汉族等多民族民歌，使之形成了广西壮乡、广西歌海的磅礴气势。
二是广西山歌无声地影响着周边省份。近年来，广西山歌界无论举办什么赛事，都邀请周边的贵州、云南选手参加，形成不同民族的文化碰撞，在不断扩大壮族山歌影响力的同时，也增加了壮歌、布依歌等不同民族山歌的相互浸染，相互渗透，达到共同繁荣。
总之，千言万语汇成一首歌：
广西山歌培训班，我从贵州跑来听；
歌海舀得半杯水，想来也不虚此行。
我唱山歌更有信心了
□ 黄丽琼（壮族）
广西山歌搞培训，那是百鸟觅知音；
妹是壮乡小黄豆，抖起胆子去学习。
虽然我生在壮乡，可对山歌并不熟悉。说到喜欢山歌，我要感谢这个时代，感谢网络。一次偶然的机会让我喜欢上了山歌。我在“广西高级山歌群”、“广西鼓乡山歌群”等多个歌群里看别人对歌。看多了我还会这样想：这首歌如果是发给我，我将怎样回歌？有了这样的想法，我便试着答歌。由不敢跟谁对，到大胆地约请那些水平不是很高、答歌不是很快的人试着私下对，再到后来的进群大胆唱答。
我真正从网络山歌浮出水面，是有幸参加了广西民协2011年秋在南宁举办的山歌赏析会之后。赏析会上，我被点名上台跟广西民协山歌专业委员会的覃祥周主任、黄赠荣副主任对唱。虽然我也知道那是领导有意培养我，逼我上台，但那场十多分钟的对唱，我是怎么上台又是怎么下台的，就像做梦一样。但对方发歌了，再怎么心虚你也必须回歌，由不得退却，没有退路。
也因为有了平生的“第一次”，我回来后就暗暗下定了学好山歌的决心。于是我就在网上搜索山歌方面的理论来学习，认真做笔记，同时又观摩那些歌王们的经典对歌视频。哪里有歌会，我也悄悄跑去现场看，去现场听……
这次培训，通过几天的山歌创作基础知识及特点的学习，课外自由对唱，以及专家对我们创作的当面点评，我认为进步不小，对今后学好山歌、唱好山歌，更有信心了。
传承山歌要靠你我他
□ 蒙桂英（壮族）
参加这次少数民族歌手培训班，我有以下几点体会：
一、山歌来源于生活，又反映生活。
山歌来源于丰富多彩的生活，是人们生活的真实写照。人们在生产劳动中纵情高歌，例如，“彩虹出来红满天，哥和阿妹去犁田；妹放肥来哥播种，生活过得比蜜甜。”这样的歌是在田间劳动时唱，用歌声表达对幸福生活的向往。在生活中，不同的场合唱不同的山歌，比如，婚宴、酒宴、寿宴都是喜庆的，人们用歌声来互相祝福。
二、山歌既要具有民族传统的曲调，又要有时代的曲调。
以前唱山歌的都是上了年纪的老人，年轻人喜欢唱流行歌曲。山歌曲调相对于流行歌曲来说，就比较单一，没能吸引年轻人。老一辈歌手为了让年轻一代把山歌传承下来，既保留了传统的腔调，又根据年轻人的特点创作了活泼轻快的调子，使年轻的歌手们全身投入，入情入景，尽情歌唱。
三、山歌要有时代感。
时代在发展，人们的物质生活和文化生活随着时代的发展而改变，因此，山歌也要具有时代感，才能跟上时代的步伐。例如：农民以前都是烧火煮食，要上山割草砍柴作燃料，因而就有“阿哥上山去割草，阿妹上山刮松毛；阿哥对妹有情意，两担拢来给哥挑。”现在人们生活水平提高了，用上了电器，用上了太阳能热水器，不必去山上割草了。歌就可以这样来唱：“如今社会高科技，好比改天又换日；热能水器放楼顶，龙头一开热水出。”
因为壮乡人们喜欢听山歌，所以山歌也成了各时期宣传党的方针政策的主战场之一，具有它特殊的地位和意义。如果山歌只限于传统的，没有时代感，就会停滞不前，就跟不上时代人们精神的需求，也不会得到发扬光大。
“捡得黄金好运气，培训班里来学习；山脚挑水到山顶，唱歌水平我得提。”通过这次培训学习，我不但懂得了山歌的理论知识，还懂得了创作山歌的技巧。传承山歌要靠你我他，我相信，只要我们努力，就一定能完成这项任务。
