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电影《风再起时》热映——文艺质感重绎“香港往事”

时间:2023年02月10日 来源:《中国艺术报》 作者:本报记者 金涛 实习记者 冉丹
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电影《风再起时》热映——

文艺质感重绎“香港往事”

电影《风再起时》海报

  2月5日,由翁子光导演、编剧,郭富城、梁朝伟等领衔主演的开年首部港片巨制《风再起时》正式公映。影片跟随磊乐(郭富城饰)与南江(梁朝伟饰)的视角,从“双雄探长”的命运缠斗中洞悉历史时代下人性的跌宕起伏。

  导演将视角放在上世纪中叶的香港,出身底层刚刚加入警队的磊乐与富贵家庭出身的南江,经历了战火纷乱的40年代,在50年代相识,之后联手打拼上位,权衡各方势力再立“贪腐新规”,联合严洪、韩森两位探长,纵横整个60年代,自此“四大探长”的名号便流传于街头坊间。直至70年代,贪腐势力横行已演变成香港社会的毒瘤,廉政公署应运而生,属于“四大探长”的“辉煌”终究随风消散。临近结尾时,演员许冠文在片中展现了一段精彩绝伦的“舌战群英”表演。面对英国港督对于贪污犯罪的妥协,他所饰演的廉政公署调查主任李子超,直面各部门之间的互相包庇,据理力争,誓要守卫心中正义公平之理想。

  影片用插叙的方式讲述种种过往,时间跨度之大、人物线索之复杂、情感刻画之细腻,让观众沉浸在香港半个多世纪的生活质感中纵观这一段历史风云,在时代洪流中看到每个人的抉择——或沉沦于权力、金钱的欲望漩涡,抑或是坚守心中的理想与正义。同时,也让观众直观感受到香港的沧桑变迁和特殊时代背景下的人性挣扎。

  让人眼前一亮的是,《风再起时》有别于传统意义上的商业电影,它带着一种独特的创新风格,在创作手法上求新求变,不拘泥于港片偏爱犯罪大场面、偏重动作戏的固有手法,而是通过富有美感的镜头语言及故事讲述方式重现经典,更像是一部有深度的传记片,娓娓道来。既有港味纯正的“双雄”对决、激烈打斗,也有慢镜细语下的歌舞柔情、情感共鸣,在多个层面的刻画下,人物形象丰富立体,故事情节回味无穷。

  片中,郭富城与梁朝伟的首次银幕合作也成为一大看点。两位演员在享受彼此作为搭档同台“飙戏”的同时,也迎来了新的挑战——郭富城摇身一变,跳起了踢踏舞,舞姿翩翩,即使他拥有着丰富的舞台经验,想要完美呈现这一精彩片段,也需要在幕后不断重复高强度的舞蹈动作,考验着演员的功力和情绪;而另一边,梁朝伟在片中大秀钢琴技艺,为踢踏舞伴奏,小小的一个片段,他曾练习了三个月,每天练8个小时。从戏外到戏里,不难看出,这对“双雄”在警界分庭抗礼,才华和魅力更是不分伯仲,令观众充满期待。

  在谈及电影的片名时,翁子光坦言,起初这部电影片名叫《全球通缉令》,可是拍完后发现,经费都花在了美术、摄影和布景上,枪战片变成了一部情感演技为主的电影,直到想起张国荣的那首歌《风再起时》。他介绍,“拍这部电影,有很多香港的元素、很多老香港的故事,我们想致敬一种昔日的感情,这个片名正带来这种情怀和情感。”

(编辑:高涵)
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