不出意料，居2011年国产电影票房收入前列的依旧是《金陵十三钗》《龙门飞甲》等国产商业大片。在票房过亿不再算是“奇迹”的今天，国产商业大片创作者们更应该思考的问题，理应是如何让影片的口碑同票房一起“飘红”。而人物的苍白和无力，往往是影响国产商业大片口碑的重要因素。人物，是电影的灵魂之所在，也是影片主题、故事以及一切相关内容的传达载体和最终归宿，有的商业大片却没有为中国电影画廊留下几个经典的人物形象。中国电影全面产业化业已迈入第十个年头，我们必须正视国产商业大片在人物塑造方面存在的一些问题。
国产商业大片中的人物差在哪里？
□ 刘帆 张弛（西南大学文学院）
《2012》中的大胖子俄罗斯富豪算是反面角色，但亦有他护子心切的一面，使他的形象更加丰满和人性化
《赵氏孤儿》中对屠岸贾这个人物在叛乱前所受的委屈和后来他对赵孤慈父般的爱的描写，显然会让观众产生价值错乱。
人物：性格鲜明而不应错乱复杂
好莱坞商业片会花费很多笔墨来塑造人物，但不会借故事人物做过多的人性或道德之类的深度探讨。这是因为好莱坞的商业片制作者异常清楚观众的需求：观众走进电影院看商业片是来娱乐的，不是来思考人生的。所以观众要看的是一个有着鲜明性格的人物如何克服重重障碍，最终达成或没能达成自己欲望的故事。这样的故事，其人物设计，无论从行为动机，还是感情性格等方面一般都是普通人化的，不会让人物面临过于复杂的道德困境。正邪一定要基本分明。
但是另一方面，如麦基所说：“人物即结构，结构即人物。”人物在遇到戏剧矛盾、想要解决这一矛盾时，人物性格必然影响人物选择和行为，也即影响情节发展和故事最终走向。所以性格鲜明绝不等于性格简单，相反，好莱坞十分重视塑造人物性格。优秀的好莱坞商业片都无一例外地塑造了一个让人印象深刻的主人公。这份长名单包括：兰博、007、印第安纳·琼斯、伯恩、麦克连恩、卢克、终结者、金刚、哈利·波特……
在《虎胆龙威》系列影片中出尽风头的麦克连恩，就是这样一个性格色彩鲜明的人物：个人生活一塌糊涂的倒霉底层小警察、偶尔莽撞实则足智多谋、幽默、不言放弃、勇于担当、珍爱家庭，总之这是一个典型的个人英雄主义的硬汉形象。在该系列4部电影中，麦克连恩所面临的中心任务都是打败恐怖分子，对于这一点，这位硬汉从没有过任何犹豫不决——当然其中也不存在任何道德困境值得我们的主人公不断反思自己的抉择。
对于反面角色，好莱坞也从不放弃对其进行人性化的塑造。在《2012》中，那个大胖子俄罗斯富豪，贪婪、吝啬，算得上一个典型的反面角色，但是在最后的紧要关头，是他用尽最后气力托举起了自己的孩子，使他们安全地进入了方舟，而他自己却掉下了飞船。这个富豪的形象很容易让人联想起金庸《天龙八部》里面的叶二娘，如此的恶人和反面角色，亦有他们护子心切的一面，使他们的形象更加丰满和人性化，也使得观众心中泛起向善和美好的涟漪——恶人尚且如此，何况普通人乎。但必须要指出的是，对商业片中反面角色的人性化塑造并不等于将所有的人物形象（特别是正面人物形象）复杂化、精神分裂化。
反观中国商业大片，不知是否因为其核心导演群落，如张艺谋、陈凯歌、陈可辛等大都是文艺片出身，而文艺片很重要的一点就是要探讨人性的复杂、命运的诡谲等诸如此类沉重话题，于是在商业大片中他们延续了这一风格，在相当程度上依然将自己视作影片的“作者”，依照自己的个性和独特的艺术直觉处理需要受众接受最大化的商业大片。这是对商业片规律的颠覆，也是有些国产商业大片显得不伦不类的重要原因。
《赵氏孤儿》中对屠岸贾这个人物在叛乱前所受的委屈和后来屠岸贾对赵孤慈父般的爱的描写，显然会让观众产生价值错乱；而赵孤在得知真相之后更是不知所措：眼前这个人到底是恩人还是仇人？
为了探讨人性的复杂，陈凯歌甚至让故事露出了无法自圆其说的重大破绽。程婴为报一己之仇，以孤儿为代价，主动拜入屠岸贾门下，刻意让孤儿与屠岸贾相亲相爱，在孤儿成年告诉其真相后，砍杀屠岸贾，程婴以此得到一种畸形的报复快感，在此过程中塑造起精神分裂般的程婴形象，同时便将程婴这个忠肝义胆的千古英雄形象进行了彻底的颠覆和反转。试问处心积虑屠赵氏全族、极其阴险多疑和心狠手辣的屠岸贾为何会天真到收留一个老婆被自己所杀的人做门客？并且还和一个与自己有杀母之仇的孩子情同父子？
而在《投名状》中，主创不吝笔触去渲染人性的丑与恶，在撕碎了人性光辉与美好的同时，让观众感受到的只有绝望与末日感。影片中朝廷高官的尔虞我诈、官场的黑暗以及最重要的三兄弟的自相残杀，庞青云野心与私欲的极度膨胀，这一切都让观众感受到极度的压抑，透不过一丝气来，何谈审美的愉悦感？
英雄：更像普通人而非“救世主”
《虎胆龙威》系列中的麦克连恩所面临的中心任务都是打败恐怖分子，对于这一点，这位硬汉从没有过任何犹豫不决。
英雄和英雄主义是商业大片中的核心要件。在好莱坞，虽然要塑造一个拯救世界的英雄，但是好莱坞大片中的英雄大多没有拯救世界的抱负，拯救世界往往只是他们行为的客观效果，并非主观愿望，形势所迫让他们成了拯救世界的英雄。这些主角的行为动机大多有比较个人化的因素，突出角色作为普通人而非救世英雄的一面，在这种行为动机下，人物的行为选择也相对简单直接——即要解决核心戏剧冲突，这样的人物塑造使得人物更加令人信服，也更容易得到观众认同。
《勇闯恶魔岛》里被中情局秘密关押多年的特工梅森，假意同意帮助中情局解除恐怖威胁，途中逃跑成功，本来打算一走了之，可最后却毅然决定回去帮助中情局解决麻烦。原来恐怖分子的毒气弹会使旧金山一带遭到毁灭性的打击，而梅森的女儿就住在旧金山。促使梅森做出选择的原因与其说是拯救西海岸广大的美国人民，不如说是要救女儿，拯救世界只是拯救女儿的附带结果。这个动机看似自私，却更能让人信服，也显示了好莱坞编剧对于人性的深刻认识：对于任何一个父亲来说，就算全世界所有人加起来，又怎么能比自己的孩子更重要？
同理，《世界末日》里，哈利最后决定代替抽到死签的杰克，赴死完成任务，并非因为他英雄情结爆棚、视死如归，而是他知道女儿爱上了这个年轻人，他愿意用自己的生命来换取女儿的幸福。
再来看我们的商业大片。《英雄》里的无名、残剑、长空的行为动机无一例外都是“天下”，没有半点个人色彩，但也正是这一点，使得这几个人物形象失之单薄，无法承担故事的主题，只好用无名和秦王之间冗长、枯燥的哲学对话来推动情节。而国内编剧受多年“高大全”文艺思想的影响，往往忽视了这一点，使得人物的行为动机成了无本之木、无源之水。
《南京！南京！》里，陆川塑造了一个人性尚存的日本军人的形象，但对于这个日本军人为何会与其他众多参与杀戮的日本军人不一样，却没有任何交代，即这个人物没有任何与众不同的理由，也因此让这个人物饱受争议。
而《集结号》中的谷子地之所以打动了观众，很大原因就在谷子地的动机是出于战友之情和对战友阵亡的愧疚，有了这种生死交情打底，再加上烈士陵园里那一段国产电影中前无古人的对上级和对组织的咒骂与发泄，谷子地的行为不再如以往的红色经典里的英雄形象一般高大无私，但却更接地气，这也使谷子地成为近年国产电影中的经典人物形象。
