穿越云裥瑞锦的楼阁，迷醉盛世繁华的长安。犹见灯火阑珊，箫鼓喧闹，笙歌迭奏，歌舞升平。在这耀眼夺目的画卷之内，你能否寻觅到那个狂妄不羁，令力士脱靴，贵妃研墨，啸曰“天子呼来不上朝，自称臣是酒中仙”的风流谪仙？你是否会在脑海中勾勒出“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”的倾城之姿？抑或是，你会哀伤于马嵬坡下缠绵悱恻的爱恨情仇。在这骋目纵横间，隐匿了多少跌宕起伏、悲欢离合的故事？都言人生如戏，戏如人生，那么便从这出“霓裳羽衣曲”讲起。

　　“霓裳羽衣曲”乃唐玄宗李隆基所作，爱妃玉环依韵编舞，终成千古绝响。时至今日，我们依然可以从唐代诗人白居易的《霓裳羽衣舞歌》感受到此舞的片羽鳞光。“我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞。”道出诗人曾赴内宴观赏过不少歌舞，唯霓裳舞的惊世脱俗令观者念念不忘。人间难得几回闻的轻歌曼舞，定然需配人间难得几回闻的华美霓裳。白居易诗中便有叹曰：“案前舞者颜如玉，不著人家俗衣服。虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。”

　　千载岁月悠悠，历史长河中有多少人为“霓裳羽衣曲”的失传叹息不止，又有多少人为“霓裳羽衣”的形制畅想至今。有言霓裳羽衣乃“下着霓裳，上着羽毛。霓为青赤色彩虹，霓裳是指若虹之裙，而羽衣则是指鸟类羽毛所编织的衣服”。此说法也受到了一些质疑，原因有二：其一是唐安乐公主曾猎杀百鸟，为己裁制羽衣，其残忍行径竟致数种鸟类灭绝，招致众怒。玄宗发动政变后，曾命后宫女子缴出包含羽服在内的奇服，于大殿内烧毁。所以杨贵妃所着之霓裳羽衣，定然不是采用鸟羽所制成；其二是霓裳羽衣之名，虽有“羽”字，并不代表服饰上一定有真的羽毛，很可能是采用丝绸材料，通过裁剪等方式摹制禽羽。

　　其实亲眼目睹过“霓裳羽衣”风采的白居易，已经在诗文中对此服做了基本描述。全诗两次提及羽衣，均作霓裳羽衣连用，并未出现任何关于羽毛的描述。因羽衣极罕见，诗人若目睹了这传闻中的羽服，当会有所叹，然文中却未见。这也流露出一种可能性，即“霓裳羽衣”的形制或为衣裳相连式，“霓”与“羽”二字则是形容出此服的两个显著特征：一、服色若炫彩之虹可称“霓”；二、服形似飘羽之带可称“羽”。而“虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊”这两句则说明，此衣裳肩部有霞帔且周身饰物繁多。

　　唐代“霓裳羽衣”的绝世风采，今人只能从片言只语中去猜度。然清人心中的“霓裳羽衣”，我们却可在申报馆编印的《点石斋画报》中寻出踪迹。1884年至1889年，其刊录了一出名为“演剧笑谈”的时事。结合图文，我们可以一览时人心中霓裳羽衣的具体形制。

　　《点石斋画报》中“演剧笑谈”的故事，其配文曰：“昔唐明皇信崇道教，凭道士叶法善之力中秋之夕，导引升天畅游月宫，备聆仙乐记其节奏谱成霓裳羽衣之曲。……”从内容可知，图中所绘之剧，正乃玄宗神游月宫得遇仙女的故事。显而易见，仙女所着之“霓裳羽衣”乃为戏衣中的“宫衣”。齐如山考证曰：“宫衣，亦曰宫装，又曰舞衣，乃公主、郡主等所穿，……其制法，绸缎绣花、圆领、带水袖，长及足，周身缀五色绣花飘带，且有许多璎穗，腕以下及袖口有横条花纹，此名趟袖，如《彩楼配》之王宝钏、《醉酒》之杨贵妃均可穿。”可见在京剧中公主等角色可穿此服，此观点在清代《升平署的脸谱》中也得到印证。

　　在京剧《贵妃醉酒》中，杨贵妃所着之服为“宫衣”。关于贵妃醉酒的故事，有趣闻道：公元745年，玄宗在册立贵妃的仪式上，命乐队演奏了“霓裳羽衣曲”，贵妃用心揣摩编舞；公元751年，玄宗本与贵妃约好于百花亭共宴，却失约于贵妃，改赴梅妃处；贵妃久候君王不至，得知实情后，心中郁结难解，唯有借酒浇愁；一阵阵酒意袭来，心头千思万绪皆化作歌舞，后贵妃便在木兰殿跳了惊世骇俗的霓裳羽衣舞。显然，霓裳羽衣舞与贵妃被失约后醉酒歌舞存在关联。虽传言只值一笑，然今京剧中，贵妃着“霓裳羽衣”醉酒歌舞之景，或暗示此两者存在某种因缘际会。从“演剧笑谈”的配图中可知，戏台所演剧目并非《贵妃醉酒》，倒与《太真外传·梦游月宫》甚为相似，但《梦游月宫》中“杨妃”扮相却与此处差异较大，常为素裳配红披帛；可能这与后世将杨妃与月中嫦娥形象相融后，产生的服饰流变有关。

　　那么在清代，仙子着此“霓裳羽衣”的习俗到底由来多久？以下观点将为我们提供一些线索，一是凤尾裙的起源时间，周锡保认为该裙乃清代康熙、乾隆年间出现的。因清人李斗所著《扬州画舫录》有载：“……裙式以缎裁剪作条，每条绣花两畔，镶以金线，碎逗成裙，谓之凤尾。”《扬州画舫录》是清乾隆年间关于扬州风貌记录的著名笔记。可见，凤尾裙在清中叶已然流行。二是清初作家洪昇曾创作戏剧《长生殿》，戏中增添了唐明皇游览月宫之事，其定稿为康熙二十七年（1688年）。三是升平署作为清代掌握宫廷戏曲演出活动的机构，最早便始于康熙年间。借这几条线索，可以得出清代“霓裳羽衣”的具体形制，最早可以追溯至清康熙年间。

　　在清华大学艺术博物馆，便珍藏有一件绝美的清代“霓裳羽衣”。此衣圆立领，衣裳相连。肩部有三层彩色云肩，均作八如意云头式，上绣有36人，神情各异，姿态生动。腰际以上，以大红色缎为地；采用盘金绣，绣花卉状四合如意云纹，其内间饰万字纹、花卉纹，一起构成网状装饰底纹；其上采用平针、打籽、戗针等多种绣法，绣出鸾凤、梧桐、牡丹、兰花、梅花、菊花、皮球花等各式纹样，可谓“锦上添花，花上生华”。舒袖宽大，左右袖口各镶缀11条彩绣花边，共22条，名趟袖，以“百子图”为题材。腰部罩腰围，以青色缎为地，彩绣花卉博古纹，纹饰丰富，针法多样。裳部分则由百褶裙与凤尾裙共同构成，凤尾缎裁剪作条，末端裁剪成宝剑形状，共82条，色彩各异，底端缀有葡萄形铃铛，寓“多子多福”。

　　此服仅刺绣各色人物就达248个，且云肩、趟袖、腰围及凤尾部分均错落钉缀有1.3厘米的银色金属圆片，与金绣纹饰光泽相互作用，呈现出流光溢彩、璀璨夺目的视觉效果，乃是刺绣服饰的鸿篇巨制。试想扮演杨贵妃的名角，着此“霓裳羽衣”登台而舞，必通身五彩霞光满溢；动时风袖飞旋如有情，广带飘逸云欲生，铜铃作响和仙音，飞鸾展翅翱九天，这不正是只应天上有、人间难得闻的仙子霓裳吗？

　　在众多博物馆收藏的清代凤尾裙中，多见“裙腰间下坠绣花条凤尾”或“裙子外面加饰绣花条凤尾”形制，此种衣裳相连的形式较为少见。美国纽约大都会博物馆藏有一件“清红缎彩绣凤穿花纹宫衣”，此衣与清华大学艺术博物馆所藏差异较大。

　　“谁令醉舞拂宾筵”“一曲霓裳听不尽”，这“寂不传矣”，闻之令人“涤尽尘虑”的盛世霓裳舞曲，充满了浪漫与神秘的色彩，令后世畅想至今。唐人的“霓裳羽衣”究竟为何模样，今已难有确切结论，但是透过清人的目光，我们依旧可以领略到传闻中“霓裳羽衣”的绝世之美。

　　（作者系清华大学艺术博物馆馆员）