心心相连 乐为纽带
——记西本智实与国交“欢乐颂”交响音乐会
6月23日晚，国家大剧院音乐厅里的气氛绝不亚于屋外30多度的气温，可谓是热潮翻涌、欢呼爆棚。日本指挥家西本智实携中国国家交响乐团、中国交响乐团合唱团、中国歌剧舞剧院合唱团，以中日曲目和贝多芬经典篇章《第九交响曲》，令坐满全场的观众们度过了一个充满震撼的欢乐之夜。
西本智实与国交“欢乐颂”交响音乐会现场
音乐会伊始，乐团演奏了前任团长关峡的著名作品《第一交响序曲》。面对不是很熟悉的作品，西本智实选择了忠于原著。她没有在音乐中过多加入个人处理，而是遵从了乐谱中标注的节奏，更保留了作品经常被删节的部分。她于理性中带着科学气息的指挥很好地展现了战争主题的残酷，也令其中温馨浪漫的部分带着些从容不迫的深度。尽管她的节奏比之前一些版本的演奏显得偏慢，但由于西本智实对音乐中的起承转合都有着科学的交代，也就不觉得特别拖沓。音乐会的第二首曲目，是日本著名作曲家芥川也寸之早期的作品《交响三章》中的第三乐章。这首快节奏的乐曲运用了浓厚庞大的配器和乐队齐奏，却只是表现了含义非常简单的热烈与快乐。它近似于舞曲的节奏也并未让首次演出此曲的国交感觉到多少难度，同时也呼应着音乐会下半场作品的自由与欢乐。
西本智实与国交“欢乐颂”交响音乐会现场
音乐会下半场，国交为观众上演了贝多芬《第九交响曲》的全部四个乐章。贝多芬的作品在其所涉及到的各个演奏（唱）门类中都堪称经典，他的交响曲则被全世界职业乐团作为常备曲目，亦可说从一个乐团演奏贝多芬交响曲的水平就能看出该乐团乐手的基础合作素养与乐团的整体水平。对于乐队指挥，也是如此。
西本智实师从俄罗斯学派，她的音乐气质里带有许多仿若穿越时空的历史感。那是一种简洁清冷的味道，似乎并未受到过世俗审美的浸染。在排练中，这位身材消瘦的指挥无论重复排练多么短的段落，或者只面对一个声部，都会全力以赴地令每个动作如演出一般到位。考虑到国家大剧院音乐厅混响较大，她要求乐队将大部分重音演得短脆狠裂，并且毫不犹豫地将作品中的强弱对比做得更加明显以突出贝多芬音乐轻重分明的个性；她处理的第三乐章速度偏慢，这意味着全体乐手要加长气息，实则增加了演奏难度，那如梦境般深情的缓缓叙述也恰好为之后第四乐章开始的发自心底的咆哮做了合适的铺垫。第四乐章《欢乐颂》的旋律可谓家喻户晓，其歌词来自著名诗人席勒的诗句。席勒在诗中表达出的对平等、自由生活的渴望，也是贝多芬的最高理想。为了表现理智与情感并存的这段音乐，西本智实要求合唱团的吐字要刚柔并济，既要有为理想而斗争的不屈不挠，也要有对世间万生充满怜爱的绵绵温情。
西本智实与国交“欢乐颂”交响音乐会现场
担任本场领唱的是女高音歌唱家幺红、女中音歌唱家杨光、男中音歌唱家孙砾、男高音歌唱家韩蓬。他们中的前三位都是实力雄厚的歌坛名家，在演出中无可置疑地展现出全方位的成熟。稍显年轻的韩蓬却也在国际上斩获过大奖，在舞台上的表现冷静淡定。
音乐会结束时，西本智实和国交迎来了满场欢呼喝彩。指挥、乐队、歌唱家、合唱团、作曲家，来自不同的国度，说着不同的语言，是音乐成为了我们相互沟通理解的纽带。优秀的经典音乐是世界的语言，是人类共同的语言，是每个人都可以存放在心中的美好世界。
