湖北美术馆馆藏动画电影艺术家严云开作品展日前举办——
“我不喜欢千篇一律的老套路”
草原英雄小姐妹（纸本水彩） 严云开
出发至武汉前，记者刚刚在电影院看了来自爱尔兰的动画电影《海洋之歌》，其间质朴、素美的二维画面，较之特效充斥的“动画大片”丝毫不逊，反而因那份久违的朴拙、精心而令人倍感亲切。而抵达湖北美术馆后，面对在这里展出的“变动中的景象——湖北美术馆馆藏动画电影艺术家严云开作品展”中200多件珍贵的作品，特别是看到严云开先生为《草原英雄小姐妹》《小号手》《善良的夏吾冬》等动画电影绘制的背景设计时，一种相同的亲切感油然而生。
严云开1936年出生于武汉，少年时期在祖父创办的显真楼照相馆做学徒，练习照相技术并为影楼橱窗手绘宣传画；20世纪50年代初进湖北省美术工作室工作，在“文艺为工农兵服务”的背景下，到农村、工厂体验生活，用画笔记录了大量现实场景；随后考入中南美专附中学习，其间水彩画《打股泅》获“湖北省青年美术作品展览”一等奖；毕业后到上海美术电影制片厂，从事动画片的场景设计与绘制。
“《打股泅》是附中的一个课堂作业，叫构图作业，题材自己选择。我开始想画游泳，还拍了照片，又觉得太平淡了。后来联想到我下乡生活在新洲时，有条河，夏天很热，水浅的时候可以趟水过去，水深的时候有小孩在里面玩水。于是我就取了那个地方的景，并借用了我在街头画的小孩形象，还有写生儿童相片，构成了这幅画。我觉得绘画创作要有生活，指的就是这个意思。”展览现场播放的影像中，严云开先生回忆起当年创作时的点滴时说：“武汉举办首届湖北省青年美术作品展览时，学校就选了一批作品送去参展，其中包括我的《打股泅》。当时大家对这幅作品印象比较深，觉得画幅虽小却很细致，也非常形象、生动。”
画幅虽小却细致、生动，也是很多观众对此次展览最深的印象。《土高炉》画于1958年12月，记录午夜三点半工人们劳动的身影；《舞台前后》看似只是寥寥数笔，描绘台前幕后众生相，却栩栩如生；为新疆生产建设兵团楚剧团演员们画的速写，传神又极富画面感。《江汉关钟楼》《汉阳琴台》《中南美专路边琴房》……他勤奋如写日记一般，每日用画笔记录下生活周围的一切；众多以黄鹤楼为主题的作品，更突显他深深的情结——自小成长的地方显真楼照相馆就位于黄鹤楼，他曾说：“我人生中的转折点、最大的变化都是在黄鹤楼上。”如此细致入微的笔触在湖北美术馆学术部主任胡莺看来，不仅具有审美价值，更有珍贵的文物价值，她不无感慨地说：“很多老武汉人看到这些作品都觉得特别怀念，如今的艺术家已经很难画出他那种平静的作品，其中没有任何功利性的目的。”
黄山脚下（纸本水彩） 严云开
提到所谓的“动画电影艺术家”，很多人都会感到陌生，但他们之于一部优秀的动画电影，是真正的幕后功臣。“动画电影创作中的很多工作现在都可以用电脑完成，但以前基本依靠手绘，而严云开先生从事的动画背景设计，从线描、山色、人景合成校对再到摄影室逐格拍摄，银幕上10分钟的片子要拍摄上万帧的画面。”湖北美术馆副馆长冀少峰告诉记者，当时在创作一部动画电影前，会专门成立摄制组赴外景地体验生活，收集创作素材。因此，进入上海美术电影制片厂工作以后，严云开除了动画场景背景设计之外，还留下了大量的写生和创作。
“写生对搞美术创作的人很重要，要创作就一定要注意写生。我在各个时期的写生方式是不同的，有的虽然寥寥几笔，但是从生活当中来。我画画不喜欢千篇一律地走老套路，每次创作都要感觉是新颖的。艺术需要简练、概括，不能像照片堆砌，一幅好的作品需要反复琢磨。”严云开先生曾如是说。1964年年末，为创作《草原英雄小姐妹》，摄制组赴内蒙古达茂旗写生、体验生活，当地气温已达零下20度，背阳的雪坚硬难以融化。根据这些特点，他想到用打蜡的方法让绘制出来的雪更有厚重感，石头也更加真实；20世纪80年代创作《善良的夏吾冬》场景设计时，他远赴新疆写生，留下了《天山雪景》《天山天池》《天山风景区》《喀什香妃墓外边水池》等一大批写生手稿，很多作品上还有他细细写下的想法和灵感；1989年中意筹备合作动画片《杜兰朵公主》，他考虑这是个发生在古老北京城的故事，绘制的时候就避实就虚，采用了很多中国传统的表现手法。绘制样稿时，他还巧妙地在环境中加入了黄鹤楼、奥略楼、禹碑亭等家乡的元素……展览中，驻足细赏他的一幅幅动画片背景绘稿与写生作品，仍能感受到那种热情、纯粹的力量。
作为入选“文化部2016年全国美术馆馆藏精品展出季”的项目之一，“变动中的景象——湖北美术馆馆藏动画电影艺术家严云开作品展”也获得了2016年度国家美术作品收藏和捐赠奖励。2014年底，经湖北美术馆反复联系沟通及相关人员数次赴沪探访商榷，严云开先生最终将毕生创作的动画场景绘稿与油画、水彩、速写、素描等1000余件作品，全部无偿捐赠予湖北美术馆。“严云开先生在上海的家不大，窄小的空间放满了画稿和书，但是他将作品都保存得非常好，而且还按照不同时期和种类整理得很整齐。对于将全部作品无偿捐出，他却只是平实地说，能让自己的画回到家乡，这就是缘分。遗憾的是，今年3月25日，严云开先生病逝于上海，未能看到展览开幕。”胡莺如是回忆。
“这是湖北美术馆迄今为止接受的最大规模的捐赠，将成为20世纪湖北美术收藏与艺术家个案研究的有力构成。”在冀少峰看来，捐赠与收藏是双向的行为，需要机缘巧合，更需要发自内心的对文化艺术事业的热爱和无私的奉献精神，才能成就相互间的信任与合作。湖北美术馆将严云开作品展作为全国美术馆馆藏精品展出季项目，一方面是出于“立足本土”的学术考量，更重要的，是对严云开先生毫无保留、慷慨捐赠的回报。
“做好展览、研究、推广等后续工作，同时以此为动力，继续积极开展各项收藏并致力于研究、展示于公众，这是对艺术作品最好的注解。对美术馆而言，藏品是核心的竞争力。未来，美术馆会一个比一个大，但竞争的核心仍在于藏品的质量与展览的思路。”冀少峰告诉记者，由这个展览延伸，美术馆还开展了颇有意思的公共教育项目——2016年“鄂博·楚星少年手拉手”夏令营活动中，来自新疆博州维吾尔族、哈萨克族、蒙古族、回族的小朋友与湖北的小伙伴一起在美术馆参观展览、看动画电影，还共同绘制了“鄂疆一家亲”的百米画卷，“让我们很吃惊的是，现在的小朋友也喜欢那些几十年前的动画电影；不少孩子说，他们在看《草原英雄小姐妹》时，想起了自己的家乡。”
河南省周口市书画名家作品晋京展出
本报讯 近日，河南省周口市书画名家作品晋京展在全国政协专委楼阳光厅举办。这次展览由河南省周口市政协主办，周口市政协书画院承办，共展出王学岭、温力宪等37位周口书画名家的100余幅精品力作。
为搞好此次活动，周口市政协书画院从参展人员确定、作品遴选到谋篇布局，历经半年多的精心筹备。活动展出的作品，题材广泛、内容丰富、主题深刻，反映了作者对中华文化立场的坚守，对中华文化基因的传承，对“士以弘道”的价值追求。这次展览活动，充分体现了“龙行天下，根在周口”的文化魅力，集中展示了“文化周口”建设目标的阶段性成果，同时也为各地书画艺术家和广大书画艺术爱好者切磋技艺、以“书”会友提供了交流平台。
（周 文）
