第六届中国曲艺团长高峰论坛现场

　　2016年5月15日至17日，由中国艺术研究院曲艺研究所、中国说唱文艺学会、江苏省扬州市文化广电新闻出版局和中国曲艺团长高峰论坛理事会联合主办，扬州市曲艺研究所承办的第六届“中国曲艺团长高峰论坛”，在江苏省扬州市成功举行。

　　“中国曲艺团长高峰论坛”是中国艺术研究院曲艺研究所发起组织，全国各地各类曲艺团体与机构及其主要负责人积极参与，旨在“强化行业内部协作意识，交流事业经营有益经验，促进学术艺术良性互动，推动曲艺创演健康发展”的一个由学术引领的开放式和松散型专业交流平台。自创办以来，已于2006年6月、2008年11月、2010年6月、2012年12月和2014年12月在苏州、广州、扬州、济南和北京分别举办了5届。本届论坛的举办，同样得到了有关方面的大力支持和全国同行的积极响应。中国文联副主席、中国曲艺家协会名誉主席、中国说唱文艺学会名誉副会长刘兰芳，中国艺术研究院常务副院长吕品田，中国艺术研究院曲艺研究所所长、中国曲艺家协会副主席吴文科，中国曲艺家协会苏州评弹专业委员会主任陆军，中国曲艺家协会副主席、上海市文联副主席、上海市曲艺家协会主席、上海人民滑稽剧团团长王汝刚，中国说唱文艺学会副会长、江苏省曲艺家协会顾问金丽生，江苏省曲艺家协会驻会副主席兼秘书长芦明，中共江苏省扬州市委宣传部副部长、扬州市文广新局局长季培均，扬州市文广新局副局长周启云，扬州市文广新局艺术处处长祁淑惠、副处长朱运桃，中国曲艺家协会绍兴莲花落专业委员会秘书长、浙江省绍兴市柯桥区文化发展中心主任季承人，湖北省曲艺家协会主席、武汉说唱团团长陆鸣，湖北省曲艺家协会副主席李建成，江苏省曲艺家协会副主席、苏州评弹学校校长、苏州市评弹团团长孙惕，苏州市评弹团副书记陈祺皞，苏州市评弹团副团长王池良，江苏省曲艺家协会副主席、苏州市曲艺家协会主席、苏州评弹博物馆馆长袁小良，江苏省曲艺家协会副主席、扬州市曲艺研究所所长姜庆玲，扬州市曲艺研究所副所长包伟、胡展，四川省曲艺家协会副主席、成都市曲艺团团长任平，陕西省曲艺家协会秘书长李晓春，山东省艺术研究院非物质文化遗产研究所所长郭学东，浙江省曲艺杂技总团董事长兼总经理吴杭平，江苏省评弹团团长姜永春、副团长黄娟，重庆市曲艺团团长甄林，广东音乐曲艺团董事长兼总经理黄润根、副总经理梁玉嵘，黑龙江省曲艺团副团长王殿云，上海滑稽剧团策划总监邵永平，天津市曲艺团党支部副书记万壤，重庆市三峡曲艺保护传承中心主任何菊芳，福州市曲艺团副团长方园园，山东省济南市曲艺团团长阎军、副团长李洋、创作室主任张瀛，湖南省常德市文化馆馆长、常德市非物质文化遗产保护中心主任袁学明，湖南省常德市武陵区文体局副局长兼文化馆馆长傅芳丹，江苏省苏州市光裕社副会长尤志明，江苏省无锡市曲艺家协会主席、无锡阿福幽默俱乐部主席夏吉平，江苏省苏州市吴江区曲艺家协会主席杨筱东，江苏省江阴市评弹团团长陈希伯，江苏省张家港市评弹艺术传承中心主任季静娟、艺术顾问陆嘉乐，江苏省常熟市评弹团团长刘雪平，江苏省常州市曲艺团办公室主任李水英、团长助理王素静，浙江省义乌市曲艺家协会副主席朱履福，山东省济宁市群众艺术馆馆长纪文杰，青海省西宁市地方曲艺研究社社长贾桂君，四川省巴中市巴州区曲艺家协会副主席、巴州区文化馆副馆长施敏，四川省成都市曲艺团业务主任邵检贵，河南省曲协理事、河南省曲艺团特派代表陈胜利，浙江省杭州市滑稽艺术剧院特派代表胡靓等来自全国各地50多个曲艺团体与机构的70多位负责人及代表出席了论坛活动。

　　从事曲艺创作、表演、教育、研究、传承、传播和联络、协调、服务等工作的各地各类曲艺团体与机构，是繁荣发展我国社会主义曲艺事业的基本力量，肩负着推动曲艺事业不断前进的神圣使命。通过各自的经营实践，体现发展曲艺和服务大众的历史担当，是他们义不容辞的现实责任。与会代表重温习近平总书记2014年10月15日在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，围绕“曲艺创演：由‘高原’到‘高峰’”的主题，结合各自实际，直面实际问题，紧扣曲艺在市场经济条件下创演艰难的现实困境与跨越“高原”迈向“高峰”的时代使命，深入思考，热烈讨论，奉献各自心得，形成诸多共识，并在论坛闭幕时向全国同行与相关方面发出倡议，集中表达了他们对于尽快扭转曲艺创演有数量、缺质量之堪忧现状的积极态度与坚定意志，以及与之相关的多方思考与价值追求。

　　论坛期间，全体与会代表还出席观看了《弦歌扬州梦——包伟个人曲艺专场》暨扬州市曲艺研究所创作完成的国家艺术基金资助项目——扬州弹词《梅兰芳·蓄须明志》的验收活动，考察了扬州市的曲艺传承保护与事业发展情况。

第六届中国曲艺团长高峰论坛倡议书

　　2016年5月15日-17日，由中国艺术研究院曲艺研究所发起组织，全国各地各类曲艺团体和机构及其主要负责人积极参与的“中国曲艺团长高峰论坛”，在江苏省扬州市成功举办了第六届。本次论坛的主题是“曲艺创演：从‘高原’到‘高峰’”，旨在通过深入学习和贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，紧密联系各自实际，探讨并交流各地各类曲艺团体在合力推动曲艺创演由“高原”向“高峰”迈进过程中的主攻方向与现实路径，奋力推进中国特色社会主义曲艺事业的发展繁荣。

　　通过论坛交流，我们来自全国50多个曲艺创演、研究、教育、传播、保护和服务团体与机构的70多名代表，在为曲艺创演的现实瓶颈深感忧虑的同时，提出并形成了改善曲艺创演现实困境和推动曲艺创演发展繁荣的诸多共识。为强化本次论坛的题旨认识，扩大论坛交流的实际效能，在论坛闭幕之际，特向全国同行及有关方面发出如下倡议：

　　（一）曲艺是历史悠久、传统深厚、品类繁多、特色独具的艺术门类，在建设中国特色社会主义文化强国、全面建成小康社会和实现中华民族伟大复兴中国梦的历史进程中，具有特殊价值，担负重要使命。全国曲艺工作者尤其是身处创作表演第一线的广大同仁，一定要继续发扬深入生活的优良传统，坚持服务百姓的职业本真，自觉肩负神圣职责，切实履行光荣使命，依靠自己的辛勤努力，持续推出大量思想性和艺术性俱佳的精品节目，不断满足各地民众的曲艺欣赏需求；

　　（二）各地各类曲艺团体和机构是繁荣发展我国社会主义曲艺事业的主要阵地。在进行曲艺创作和表演、开展曲艺研究与评论、以及培养曲艺人才、传承曲艺艺术、传播曲艺文化、组织曲艺活动和提供曲艺服务的过程中，要把社会效益放在首位，把出人才和出精品作为主导，尊重并维护曲艺自身的艺术规律，将推进曲艺事业的全面繁荣和持续发展作为核心目标。尤其面对市场经济的社会环境，要正确处理好经济效益与社会效益的关系，正确处理好节目数量与创演质量的关系，正确处理好发展自身行业和培育文化生态的关系，各司其职、形成合力，努力为扭转当前曲艺界存在的不良创演及经营倾向作出自己的贡献；

　　（三）为切实改进各地各类曲艺团体与机构的相应工作，当前尤其要按照习近平总书记2014年10月15日在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，仔细对照检查，努力贯彻执行。特别要牢记创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本；牢记“万丈高楼平地起”、“树高千尺不离根”的基本道理，扎根中华文化沃土，坚持曲艺美学精神；坚守艺术理想，不当市场奴隶；不断提高学养、涵养、修养，加强思想积累、知识储备、文化修养和艺术训练，通过奉献优秀节目培育核心价值，引领时代风气；

　　（四）一个时期以来，曲艺创演中不同程度地存在着内容与格调的粗鄙化、浅陋化和低俗化倾向。把低俗当通俗，甚至庸俗和媚俗的东西，在相当一些创演实践及其节目中大量存在；拿残疾人的生理缺陷开涮搞笑和颠覆传统、恶搞经典、消解崇高等等早已被前辈所唾弃、被历史所淘汰、缺乏善美情怀的节目与表演，不时沉渣泛起；违背自身艺术规律的“戏剧化”、“歌舞化”和“杂耍化”偏误现象，在“创新”的名义下时有所见。极大破坏了曲艺的传统，严重败坏了曲艺的声誉。对于这些不良倾向，要自觉予以抵制。以此坚守曲艺本体，弘扬曲艺传统，维护曲艺特性，推动曲艺繁荣；

　　（五）大力培育德艺双馨、富于理想的曲艺新人，不断推出思想精深、艺术精湛、制作精良的曲艺精品，是推动曲艺创演跨越“高原”迈向“高峰”的根本途径，也是各地各类曲艺团体与机构的工作本分。为此，必须树立远大理想，确立崇高目标，深具善美情怀；坚持以人民为中心的创演导向，秉持向上、向善、向前的价值追寻；不在为什么人的问题上发生偏差，不在价值目标上迷失方向。为此，一定要深刻继承传统，夯实艺术基本功，坚持开拓创新，致力精益求精；不见利忘义，不丧失操守；善于进取，勇于担当。用自身的真情投入和不懈付出，自觉践行曲艺团体的自身使命。通过构筑艺术高峰的有益实践，不断焕发引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的正能量，切实推动我国社会主义曲艺事业的健康发展与持续繁荣。

　　第六届中国曲艺团长高峰论坛

　　全体与会代表

　　2016年5月17日于江苏扬州

　　国家艺术基金资助项目——扬州弹词《梅兰芳·蓄须明志》验收演出照 （表演者：包伟、张一丞）

合力推动曲艺创演向“高峰”攀升

□ 中国艺术研究院常务副院长 吕品田

　　曲艺历史悠久、传统深厚，是中华民族艺术文化的重要组成部分。在建设中国特色社会主义文化强国的历史进程中，发挥着不可替代的重要作用。全国各地的曲艺创作表演团体、曲艺学术研究机构、曲艺人才培养部门、曲艺传承保护单位、曲艺经营传播行业和曲艺协作服务组织，是推动曲艺创演、升华曲艺理论、培养曲艺人才、承续曲艺血脉、传播曲艺文化、发展曲艺事业的重要依托和主要阵地，分别担负着创作、表演、研究、教学、传承、传播、保护、发展以及组织引导、联络协调、服务管理、自律维权等等重要职能；是繁荣发展曲艺创演、整理传扬曲艺文化、切实确保曲艺活力和全面推进曲艺事业的核心力量。面对一个时期以来曲艺创演有数量、缺质量，有“高原”、缺“高峰”的堪忧现象，各级各类曲艺专业团体和机构，更是负有不可推卸的主体责任。如何突破创演瓶颈，推动曲艺走向繁荣，便成为大家义不容辞的艰巨使命。在这样的情势下，本届“中国曲艺团长高峰论坛”将交流的主题确定为“曲艺创演：由‘高原’到‘高峰’”，非常及时也十分必要。对于凝聚思想智慧、探求理论支撑，无疑有着重要的作用与意义！一定会在畅所欲言、各抒己见和深入切磋、相互启迪的过程中，共同探寻有效突破创演瓶颈并大力推进创演繁荣的切实路径，以此谋求破解当前曲艺创演有数量、缺质量现实困境的有效办法，为曲艺舞台的绚丽多彩提供相应助力。

　　中国艺术研究院曲艺研究所作为国家级的曲艺学术研究机构，成立30年来，先后组织编写和出版了《说唱艺术简史》《中国曲艺史》《中国曲艺通论》《中国曲艺通史》和《中国曲艺概论》等一系列具有学科奠基意义的重要著作，部分研究人员还长期参与并具体承担了国家重大科研项目《中国曲艺志》的编纂组织与学术审定工作，为曲艺的学术研究和艺术繁荣，作出了积极而又重要的贡献。近年来，随着中国艺术研究院艺术科研、艺术教育、艺术创作“三位一体”总体发展格局的形成，曲艺研究所在继续深化学术研究的同时，一些高级研究人员也招收和培养硕士和博士研究生，成为目前全国唯一招收“曲艺学”研究生的科研与教学机构，是培养曲艺高端人才的重要阵地。

　　10年前，曲艺研究所秉持理论联系实际的学风和学术服务社会的精神，发起创办了旨在“强化行业内部协作意识，交流事业经营有益经验，促进学术艺术良性互动，推动曲艺创演健康发展”的“中国曲艺团长高峰论坛”，并团结全国各曲艺表演团体、曲艺研究机构、曲艺教育部门、曲艺保护组织、曲艺传播单位和曲艺行业协会的负责同志，先后在苏州、广州、扬州、济南和北京成功举办了五届，得到了有关各方的积极支持与社会各界的普遍赞誉。第六届论坛能在江苏扬州继续顺利举办，表明这种学术与艺术的双向互动，得到了大家的积极响应，赢得了业界的广泛认可，已然成为发展繁荣曲艺事业的重要品牌活动，值得继续坚持和不懈努力。

　　扬州作为中国曲艺的艺术重镇，不仅产生过扬州评话、扬州弹词和扬州清曲等重要曲种，而且涌现过王少堂、张慧侬、王万青等声贯南北的曲艺大家及众多引人入胜的经典节目。本次论坛举办之际，正值扬州市曲艺研究所举办《弦歌扬州梦——包伟个人曲艺专场》及该所国家艺术基金资助项目——扬州弹词《梅兰芳·蓄须明志》的验收活动。这为论坛活动增添了丰富而又独特的内涵，也为通过观看和参与，近距离观摩、考察和学习、借鉴扬州的曲艺工作及最新成就，提供了十分难得的便利条件。扬州市文化广电新闻出版局及扬州市曲艺研究所，为论坛活动的成功举办，付出了巨大的辛劳与努力；扬州也是迄今唯一两次承办第三届和第六届“中国曲艺团长高峰论坛”的地方，对本论坛的贡献尤为巨大。这种热情参与的精神和积极无私的奉献，值得我们学习和礼赞！ 

扎实推进扬州曲艺的创演繁荣

□ 中共扬州市委宣传部副部长、扬州市文广新局局长 季培均

　　扬州是中国首批二十四座历史文化名城之一，有6000多年的文明史、2500年的建城史，去年是扬州建城2500周年。扬州自古就是中国曲艺重镇。扬州出土的西汉说书俑，表明扬州曲艺的渊源至少可追溯至两千年前。《陶庵梦忆》记载扬州清明时，“老僧因果，瞽者说书，立者林林，蹲者蛰蛰。”这表明在明代的时候，扬州曲艺活动就已经非常繁盛。从明末的柳敬亭开始，扬州曲艺更为成熟，特别是清中叶以来，由于扬州经济、文化高度发达，曲艺活动达到鼎盛，一时间扬州曲艺流派纷呈、人才辈出。至民国时期，扬州曲艺又进入一个新的高峰，书场林立、曲艺从业人员众多，仅扬州评话一个曲种的艺人就有300人左右，更产生了一代宗师王少堂。

　　扬州的曲艺样式有扬州评话、扬州清曲、扬州弹词，还有道情、鼓书、讲经等。其中，扬州评话、扬州弹词、扬州清曲被列入国家级非物质文化遗产名录。一个城市有这么多曲种，同时有三个曲种列入国家级非遗，这在全国也是不多见的。其中，如扬州评话，据胡士莹在其《话本小说概论》中的研究，中国评话最初的中心即在扬州，后来仍然是主要的中心。王派《水浒》、康派《三国》《皮五辣子》《八窍珠》和《绿牡丹》等说书节目，均独具艺术魅力；再如扬州清曲，不仅直接滋育了扬州的地方戏——扬剧，更是影响了辽宁“昆高笛曲”、湖北“恩施扬琴”、“广东南音”、“四川清音”、“云南扬琴”、江西“赣州南北词”、湖南“常德丝弦”、河南“大调曲子”、江西“九江清音”、“贵州文琴”、湖北“襄阳小曲”等南北数十个曲种。

　　近年来，扬州市贯彻落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，在有关各方的精心指导下，积极推动扬州曲艺的艺术传承与创新发展。

　　一是坚持以人民为中心的工作导向，牢牢把握曲艺工作的根本目标。坚持深入生活、扎根人民，从基层汲取创作源泉，先后新创作了获得中国曲艺牡丹奖节目奖的作品——中篇扬州弹词《盛世红伶》、国家艺术基金舞台艺术创作资助项目扬州弹词《梅兰芳·蓄须明志》，以及长篇扬州评话《王少堂》等。并组织艺术家深入街道、社区，开展曲艺书场进社区、曲艺下乡活动，在全市16个书场每年免费演出1300多场。深入学校，开展高雅艺术进校园活动，每年组织3场左右曲艺综合演出与曲艺讲座，每年开展百余场曲艺授课活动。

　　二是构建以人才为核心的工作格局，夯实扬州曲艺的发展基础。积极培养曲艺新人，开办中专学历曲艺班，在多个中小学广泛开展曲艺兴趣班；不断推出拔尖人才，选送一批优秀曲艺人才到高等艺术院校深造，刘芓君、康康、马伟、谭敏等先后获得中国曲艺“牡丹奖”新人奖及江苏曲艺“芦花奖”表演奖；努力打造领军人才，2014年举行了马伟扬州评话专场演出，本次论坛期间，举行包伟扬州弹词专场演出。

　　三是拓宽以项目为重心的工作路径，重点开展曲艺创作项目。今年开展了为十大清曲填词活动，收到投稿千件。积极开展曲艺传承保护项目，每年整理出版一本扬州传统曲艺曲本。系统开展老艺术家艺术档案整理工作，2015年进行了杨明坤版《皮五辣子》的拍摄、整理和出版研究工作，出版了100集、4500分钟的DVD光盘，120万字的杨明坤版《皮五辣子》图书。广泛开展扬州曲艺传播交流项目，在“走出去”方面，2014年，扬州市曲艺研究所代表江苏曲艺参加“向人民报告——庆祝新中国成立65周年暨说唱中国梦优秀曲艺节目展演”；2015年，扬州市曲艺研究所随中国曲艺家协会组织的中国曲艺艺术团，赴法国、意大利进行五场文化交流演出。同时，还先后赴香港、上海、苏州等地举办专场演出。在“引进来”方面，组织了苏州、徐州、常州、扬州“四州书荟”，还邀请苏州、天津等地曲艺团体来扬州交流演出。

　　本届“中国曲艺团长高峰论坛”的主题，是“曲艺创演：从‘高原’到‘高峰’”。相信全国各地领导专家的交流意见，会对扬州的曲艺发展提供新的启示。过去扬州在曲艺创演方面做了一些努力，也取得了一些成绩，但离曲艺“高原”还有一定距离，要达到“高峰”更是任重道远。这次论坛活动的举办，对扬州曲艺界而言，无疑是一次非常重要的学习机会与提高机会。我们要沉下来、潜下去，虚心向来自全国的领导和专家学习请教，认真消化、不断落实，以更扎实有效的工作推动扬州曲艺的发展。