骆芃芃：中国艺术研究院中国篆刻艺术院常务副院长、研究员、硕士研究生导师。女，浙江省人。中国书法家协会篆刻委员会委员、中国书法家协会理事、清华大学美术学院教授、荣宝斋画院教授、西泠印社理事、中国国际茶文化研究会常务理事，篆刻书法作品多次参加全国及国际性书法篆刻展览。于清华大学美术学院、人民大学、日本立正大学、台湾政治大学、台湾东吴大学、新加坡书法家协会等大学及艺术团体讲学；连年在中央电视台、北京电视台讲授篆刻艺术；多次率代表团出访日本、韩国、新加坡、澳大利亚、马来西亚、意大利、法国等国家举办展览和艺术交流。中央电视台《东方之子》以及《人民画报》、《中华博览》等多种电视栏目和报刊杂志报道过专访。出版的个人作品集有《芃芃印拾――骆芃芃印章选》、《骆芃芃篆刻集》、《骆芃芃篆刻书法》。主编和编著的著作有《唐诗三百首世纪珍藏版》、《宋词三百首世纪珍藏版》、《篆刻基础教程》、《篆刻艺术教程》、《中国茶馆》、《郑诵先书法集》、《吴昌硕信札》等六十余部。
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原载于中国艺术报 作者 张亚萌
骆芃芃近照
走进中国艺术研究院中国篆刻院常务副院长骆芃芃的办公室，中式的圆桌、圈椅、书架、条案……身着中式服装、刚刚参加完艺术研究院开学典礼的骆芃芃，正在屋里忙着，她要准备即日起程去韩国，参加中韩建交30周年纪念活动的书画艺术展，准备展品、备齐画册、宣传中国篆刻的资料……忙得不亦乐乎；期间不断有学生来讨教，有朋友来祝贺她当选为篆刻界唯一的十八大代表。
>>生活的印记
骆芃芃被国外同行称为“神刀女”，小时候从父亲收藏的《故宫周刊》中学习版画，更迷上了篆刻，30年刻印13万方。“刻印需要有师从，这个师从，一是从老师处习得，二是从书本中寻找艺术风骨。而我，从对古玺的喜爱出发，主要从灵动、高古的古玺中找到脉络，所以我喜欢豪迈、爽快、奔放的艺术风格。”她的作品，在计白当黑、琢磨文字、推敲章法之间，有秦汉印的传统功力，又有现代人鲜活的灵性，印面透溢着勃然的生机，亦有着巾帼不让须眉的豪气。
如今更多的篆刻家追求古风，将印面处理得有如出土文物；而骆芃芃却“独辟蹊径”——将自己的作品刻在茶壶、茶杯、茶饼、邮票上，展现出颇富现代感的印风。“很多人认为篆刻是一种小众艺术，但从3000多年以前，篆刻就一直是实用性与艺术性相结合的。”骆芃芃认为，“生活中的印迹”很多，没有必要刻意追求复古；加强篆刻的实用性功能，用刀表现当代人的思想，让篆刻不完全是束之高阁的“阳春白雪”，也可以是与人们生活息息相关的“下里巴人”。
骆芃芃：走向21世纪的中国篆刻艺术
原载于中国艺术报 作者 骆芃芃(中国艺术研究院中国篆刻艺术院常务副院长)
中国篆刻艺术是以石材为载体，以汉字为主要表现对象，并由中国古代印章镌刻技艺发展而来的中国特有的传统艺术。古代印章是行使和授受国家机构的权力、证明个人身份的凭信物，其制作多由工匠采用金属铸造和凿制而成，距今有3000多年的历史。
公元13世纪之后，艺术家开始选用石材代替金属并亲自动手刻制印章，这一技艺的改变，为篆刻艺术的发展提供了广阔空间。篆刻家在继承前辈优秀技艺的基础上不断进行创新，出现了自明清以来的皖派、浙派以至今日的流行印风等多种流派和风格，并产生出丁敬(1695-1765)、邓石如(1743-1805)、吴昌硕(1844-1927)、齐白石(1863-1957)以及当代刘江(1926-)、韩天衡(1940-)、石开(1951-)等诸多大师。这些艺术家将这门古老而又弥新的传统艺术一直传承、发展并创造至今。
篆刻技艺主要采用叶蜡石一类的寿山石、青田石等。其主要工具是刻刀、印床、印泥、毛笔、宣纸等。主要工艺流程有设计印稿、上石、镌石、钤印、刻款、拓款等。上石的书法功底、巧妙的布局能力、精湛娴熟的刀功，共同构成篆刻艺术的技艺内涵。
篆刻艺术借用契刻古代文字的方式表现中国传统文化中虚实相生、阴阳合一的审美取向，具有抽象和神奇之美。今天也有用简化字入印的印章了。
篆刻艺术融多种传统文化底蕴于一身。作者要在很小的尺寸中表现中国的诗、书、画和构成学，并且真实、准确地表达其思想、情感、学养，追求布局和刀法的精微妙趣，风格各异，可谓“方寸之中表现大千世界”。
篆刻作品是人文与自然的结合，是天然石材、精制钮雕和篆刻技艺“三美合一”的过程。
篆刻艺术有着重要的文化和社会功能。首先，它是篆刻家品格、思想和情感的表达方式。由于篆刻艺术集文学、美学、文字学于一身，所以它又是修身养性、提高人的综合素质、塑造人格的重要途径，同时也是人际交往和艺术及学术交流的有效方式。随着汉文化的传播，篆刻艺术逐年流传到日本、韩国、新加坡等国家，对促进国际文化交流有着积极的作用。其次，篆刻艺术的作品有着审美和收藏价值以及对人物和书画作品的印证和品鉴作用，如姓名章、收藏章等。中国书画作品中，印章兼具审美价值和款识作用。
目前，篆刻艺术在中国有着广泛的群众基础，从业者从普通百姓到具有综合文化素养和精湛技艺的传承人。当下的专业社团有300多家，著名的有成立于105年前的西泠印社、有作为中国第一家研究和创作篆刻艺术的国家院体机构——中国篆刻艺术院。中国篆刻艺术院正在致力于中国篆刻艺术独立学科的建设，同时为国家培养一批又一批的篆刻艺术的硕士研究生人才。
2009年9月30日，由中国艺术研究院中国篆刻艺术院联合西泠印社共同向联合国教科文组织申报的“中国篆刻艺术”被列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。中国篆刻艺术走进了国际视野，这对中国传统文化艺术的传承、保护和发展提供了有利条件和良好的国际大环境，为世界文化多样性作出了重要的贡献。
今天，篆刻艺术在新的历史条件下又呈现出新的风貌，它不仅用于艺术欣赏领域，也在现实生活中广泛应用，如用在茶壶、瓷器、电话磁卡、邮票、雕塑、建筑和广告标识上。2008年北京奥运会的徽标“中国印”用的就是篆刻艺术形式。2008年由中国艺术研究院主办、中国篆刻艺术院承办的在中华世纪坛和国家大剧院分别举办的“金石永寿——第一届中国寿山石篆刻艺术展”以及2009年在恭王府举办的“江山多娇——庆祝中华人民共和国成立六十周年篆刻艺术精品展”、中日篆刻艺术展，更有2010年在上海世博会世博文化中心举办的“人类非物质文化遗产代表作——中国篆刻艺术精品展”，以其新颖、独特的展览方式，鲜明、超前的审美视角，将中国的篆刻艺术带入了一个“中国印”的新时代。
