大美走基层·钱塘似锦绣
杭州画院建院35周年——汪文斌油画作品展举办
为庆祝全面建成小康社会，进一步贯彻落实习近平新时代中国特色社会主义思想和关于文艺工作的系列重要讲话精神，更好地满足人民群众日益增长的精神文化需求，让高雅艺术走进基层，服务人民群众，在杭州画院建院三十五周年之际，杭州市文学艺术界联合会举办“大美走基层、钱塘似锦绣”——杭州画院画师系列展，以及文艺进万家、播种新希望——杭州画院画师系列专题讲座，通过文艺播种，进一步推进文化建设，助力乡村文化振兴，传承并弘扬中华优秀传统文化。
11月6日，汪文斌油画作品展在杭州市余杭区文化艺术交流中心（余杭美术馆）举行。本次展览由杭州市文学艺术界联合会主办，余杭区文学艺术界联合会、杭州画院（杭州油画院）、杭州市美术家协会承办，余杭画院、余杭区美术家协会协办。
汪文斌，1974年出生于浙江余杭，中国美术学院硕士研究生毕业，国家二级美术师。现任杭州画院副院长，杭州油画院秘书长，中国美术家协会会员，浙江省美术家协会理事，杭州市美术家协会副主席，余杭区美术家协会主席。
作为一个一直致力于油画艺术研究和探索的年轻画家，在油画创作上他选择了近乎两个极端的表达方式，一方面，他并不满足对写实人物绘画的具象描摹，他所使用的姑且称之为精准细腻的点彩画法，不同于传统写实油画的来回渲染描摹，从而更带有一种基于写实的书写性，畅情达意，远视近观各有千秋。另一方面，他也不忘对于风景写生的追求，融情于那些大胆浓烈的表现，沉迷于笔触依附客体的欢快，感动于色彩细微变化所产生的丰富性，这种无拘无束的“写意精神”追求和精耕细作的写实绘画从表面上看似如同反差强烈的二极，实则相辅相成。他在理性和感性之间，冷峻和激情之间，寻找着各自的有利点，互为互补，互为营养。大量的写生作品为汪文斌的具象写实人物画提供了养分，使他的写实油画作品具有一种轻松的绘画效果和生动的绘画品质。
今年是杭州画院建院三十五周年，在这样一个特殊的时间节点，汪文斌来到他的家乡余杭举办展览，以实际行动践行党的文化惠民政策。此次展览是汪文斌的首次个人展览，他拿出了不少精彩的有代表性的作品，基本反映了他的创作面貌，十分具有观赏和研究意义。展出作品分为三个篇章：如琢如磨——静物、人物篇，汇集了作者精雕细琢的部分具象写实绘画作品，无论是人物还是静物，体现出一种纯正的古典油画的绘画语言，能够观察到汪文斌在绘画过程中的思考与追求；隽美乡情——风景篇，这是汪文斌表现家乡风景的一些绘画创作，以及在各地包括赴国外采风交流后回来创作的风景画作品，唯美隽永，富有诗意，展现一种表达自身情感，带有温度的风景绘画；畅达写意——写生篇，这是一些节奏明快，用笔欢畅的即兴写生绘画作品，带有现场感，尺幅虽小，但绘画性却很强。有一定的实验性，力图表达见到景色最初印象的刹那感觉。对于故乡人民来说，汪文斌画中的景色既熟悉又亲切，既抽象又逼真，这无疑是一种难得的艺术体验。这些精湛的绘画作品走入基层，在弘扬中华优秀传统文化的同时，也为余杭区的当地人民群众送上了一份有观赏性有内涵的精神食粮。
作为展览的一部分，在展览期间汪文斌还将为观众带来“情感表达是绘画的灵魂”讲座，讲述其油画创作的理念和绘画感悟。本次展览将持续至11月底。
【部分展出作品】
标尺历史系列——良渚玉器 180×180CM 2008年
家有喜事 180×150 cm 2012年
剑河寻梦 73x60cm 2013年
看书的女孩 130cm×89cm 2018年
三台云水 110x180cm 2019年
小雪丶亭子丶水鸟 50×60cm 2008年
蒸蒸日上 135x112cm 2014年
最美的逆行者 60×50cm 2020年
