曲艺有“三不”。第一是“不得了”，这门艺术从历史到今天留下了很多大作，有很多大家被人民群众所喜爱；第二是“不容易”，面对新媒体的挑战，曲艺艺术如何放射出光芒？现在电影、电视、手机、网络等可以说都继承了曲艺的基因，手机里的段子、网络笑话、小品的“包袱”、喜剧电影等都有很多曲艺的思维，这就是一种基因，而曲艺在现代传媒和各种艺术形式冲击下，还能顽强地生存下来，还在这片土地上坚强地生长，确实不易；第三是“不折腾”，曲艺工作者老实、本分、接地气，不折腾、不炒作，直面生活，心向基层，大家是有目共睹的，送欢笑到基层的工作作风就可以证明这一点。

　　现在唱喜歌没人听，但要说狠话，却很容易受关注。其实笑里也有高低之分，关于喜剧，我写过一篇论文《笑的金字塔》，上下分为五个层次，底层为噱头，上一层为滑稽，再上一层为幽默，再上一层是诙谐，顶层为机智。我认为喜剧是需要机智的，让人看了以后觉得聪明，如果耍噱头怎么样都能笑，如果拿人的生理缺陷开玩笑、拿讽刺政府开玩笑，很容易，也很容易“卖好”，但这不应是我们追求的，真正能被老百姓所记住的作品都是精品，那些糟粕最终会被历史抛弃。曲艺在中国也可以说是喜剧的代名词，在喜剧创作上我们一定要把握方向。我们现在看到的很多笑话一部分是黄色的，一部分是亵渎政治的，这些东西我们不是不会说，而是不屑说，不能为，所以我说曲艺的坚守不容易。

　　2008年我参加中央第一慰问团到汶川地震灾区慰问，整台都是歌舞节目，曲艺节目该怎样面对受灾群众呢？我就在飞机上创作了一个单口秀《一个志愿者的自白》，采用的是喜剧表演形式。在灾区演喜剧，这种风险不亚于航空兵从5000米高空盲跳到废墟上，但是在什邡万人体育场上，我一上场观众们欢呼雀跃，当时我站在台上，一分钟没说出话来，当第一个包袱响了的时候，我的眼泪流下来了。那一刻我深刻地感受到人们喜爱喜剧，需要喜剧。中央领导说在那个时候是“千金难买一笑”，这也是我们曲艺工作者坚持传递正能量的最大动力。

　　我还要说一下不足。我们的创作这些年习惯于从上至下，而不习惯于从下至上，习惯于上面给我一个命题，我还上面一个口号，甚至我喊出两个口号，总认为口号喊响了就没错，在这个过程中大大地丧失了艺术的表现力和艺术存在的价值。我们应该学会从下至上，努力把宣传变成艺术，不能把艺术变成宣传。

　　作为军队文艺工作者，面对市场和战场，面对票房和营房，我们要时刻明确自己的首要任务是什么。为兵服务、为社会服务、追求“真善美”应该是我们主要努力的方向。要科学的真、人性的善、艺术的美。不论体制内还是体制外的文艺工作者，都要清楚自身职责。鸡有打鸣的，有下蛋的，不能按下蛋的标准来衡量打鸣的贡献。只看收视率、票房数、发行量，而放弃思想艺术追求，时间长了一定会出现问题。习近平总书记8·19讲话为我们指明了方向。要警觉阵地的丢失。意识形态领域从来就是这样，阵地我们不去占领，别人就会占领。

　　现在电视上赛事很多，选秀很多，草根很多。草根好不好？好，但过度炒作就不好了，更不能把草根炒成虫草。有些专业人员也包装成伪草根，因为看到这是条成名的出路。草和苗的关系大家都很清楚，草多了苗肯定长不好。对艺术发展而言，一定是苗的贡献会更大一些。装斯文总比装文盲要好，这是个文化导向问题。“不要让炒作代替繁荣，不要让谩骂代替批评，不要把张扬变成富有，不要把低调视为平庸”。要建设文艺批评队伍，把艺术创作引向正路。

　　要坚持以人民为中心的创作方向。方向比努力要重要，方向定不好，越努力越会背道而驰。艺术创作的数量代替不了质量。艺术质量也像一座金字塔，上下也可分为5个层次，底层为糟粕、上一层为平庸、再上一层为良好、再上一层为优秀、顶尖上的为精品。我觉得在当今社会，精品卖钱，糟粕也卖钱，如今市场是谢绝中间层良好和优秀的，我们不能坠入糟粕，只能努力上升成精品。要做到娱乐不八卦，主旋不八股。希望能为主旋律作品创作多开路，多扶持。（黄宏）