
喜迎新中国75周年华诞,2024年国庆期间,在豫剧人李树建的带领下,中国豫剧携“一船好戏”扬帆出海。
10月1日当天,中国戏曲当中那些家喻户晓的明星角色——程婴、关羽、花木兰、穆桂英、包拯、美猴王,他们随着首艘国产大型邮轮爱达·魔都号启航,开启了一段传播中国戏曲文化的奇妙旅程。整整7天时间,在浩瀚的大海上,无论是几个小剧场的折子戏专场,还是在容纳千人的大剧场内的戏曲讲座、沉浸式演出,“海上梨园”均广受欢迎,磁石一样吸引着来自五湖四海、各行各业的“船友”们。期间,邮轮停泊日本大阪港,演出团队马不停蹄,又登陆大阪市青年宫进行文化交流演出,和日本的艺术家、当地华人华侨以及热情的观众来了一场亲密无间的文化交流。
“海上梨园”遭遇重重挑战
10月2日傍晚,邮轮已经驶入大海深处。位于邮轮4、5层的大都会剧场人头攒动,座无虚席,由中国剧协副主席、河南省剧协主席李树建主演的沉浸式历史大剧《程婴救孤》即将上演。《程婴救孤》是李树建的代表剧目,上演20多年来,演出多达2000余场,被国内20多个剧种争相移植。2024年初,李树建探索将豫剧与“河南曲艺新名片”喷空结合,让戏曲故事更凝练,在悲剧中巧妙融入幽默元素,增加了剧场中演员与观众的趣味互动。近一年来,这种“沉浸式”戏曲形式先后在上海“豫园”、郑州“家园”、北京“京园”开启驻场演出,所到之处好评如潮。
虽然李树建已经带领豫剧出访过29个国家和地区,但此次出海演出正值国庆,代表着中国文化的形象,意义重大;60多人的队伍构成复杂,仅演出团队就有河南李树建戏曲艺术中心、河南豫剧院二团、喷空剧场、新郑市豫剧团、河南明星擂主大爱剧团等;再加上是在海上表演,任何人都没经历过,因此是最具挑战的一次。
出发之前,团队已经做了充足的准备:精心策划,精挑剧目、组织台词翻译;设计海报、文创产品;举行10多次协调会,将60多人的团队分成几个小组,各有分工;出发之前,统一召开行前动员会……但是登船之后,一些意想不到的挑战还是接踵而至。
10月1日上午,5000多名游客有序登船,邮轮满员。当天下午,邮轮缓缓驶离上海吴淞港码头。
按照计划,两场折子戏演出在邮轮启动后就要开始。10月1日下午4点多邮轮离港时,10层海滩广场将上演优秀青年演员张亚鸽的《穆桂英挂帅》和曹会芳的《花木兰》选段,另外还有美猴王、关公等戏曲人物要在广场亮相。但是由于“花木兰”的行李没能及时拿到,原来只准备在台下活跃气氛的美猴王被请到台上临时加演猴戏,这才化解了刚登船就遇到的一次小危机。
首次演出,敲响了警钟。在这个巨大的海上“移动城市”,客房一共有12层,每层两百多个房间。为了给演出提供便利,邮轮方克服国庆游客预订火爆的困难,尽量给演员安排了相对集中的舱位。但由于邮轮上的剧场、大小广场位于不同楼层,加之团队刚刚登船,对环境都不熟悉,登船首日立即进入演出状态,难免顾此失彼。另外,平时剧团演出,服化道统一放置,专人管理,在邮轮上只能随行李化整为零放在不同的房间。为了减少演出成本,随团人数有限,一个人要承担好几个人的工作。再加上团队人员来自十几家不同单位,组织难度又大大增加。好在邮轮方积极协助,全程提供即时反馈和协调,极大方便了工作的开展。
第一天的两场折子戏演下来,用李树建的话说就是,螃蟹吃豆腐——乱抓。
晚上10点多,李树建又带领演职员进入大都会剧场,连夜布置第二天一早9点(北京时间8点)在剧场内的讲座,排演《程婴救孤》。此时演员已经非常疲惫,但排练依然一丝不苟,一直持续到了凌晨两点多。
10月2日傍晚,大戏《程婴救孤》开演前,邮轮已经在海上航行了整整一天。观众陆续入场,演出马上开始。这时李树建却突然发现程婴的头饰、髯口找不到了。这可把大家急坏了。“戏比天大”,第一次邮轮演出砸锅了怎么办?李树建气得直拍桌子。后台气氛无比凝重。
邮轮之上,享受旅行的人们,看海景,品美食。剧场里的观众越来越多,年轻的爸爸妈妈扶着老人、带着孩子,提前一个小时就开始进入剧院,热切地等待着大戏开演。舞台之后的紧张,观众并不知晓。
低沉的开演钟声响起。喷空演员登场,“噫——”“中”,一长一短两句河南话,随着演员的拳头向上缓缓抬起,一个“噫”字,全场观众跟着一起拉长了音;然后拳头迅速收回,一个干脆利落的“中”字收尾,现场气氛顿时被点燃。
赵氏孤儿的故事在喷空演员的讲述中拉开了帷幕。李树建饰演的程婴提着药箱匆匆登场,屠岸贾一声令下全城搜孤,肃杀之气弥漫整个剧场……最后一段是经典的“十六年”,李树建在娓娓诉说中唱出了程婴的满腹委屈与大义凛然,将演出推向了高潮。一段传唱千年的故事,在邮轮上令五湖四海的观众跟着哭、跟着笑、跟着振奋,过足了戏瘾。
演出结束,李树建长出了一口气。当晚,他临时借了徒弟的头饰和髯口才顺利完成演出。负责服饰的同志演出前忙着楼上楼下准备文创产品,联络不便,差点误了大事。
来自上海的游客、青年教师梅泓是第一次观看豫剧,演出结束后她激动地分享了这样一条朋友圈:“国庆期间有幸观看李树建先生之《程婴救孤》,感慨万千。先生之演绎,精妙绝伦,令人拍案叫绝。其扮相端庄,台风稳健,一颦一笑,皆入戏中。声如洪钟,情真意切,将程婴之忠勇、坚毅、无奈与悲愤,展现得淋漓尽致。剧中情节跌宕起伏,扣人心弦。先生之唱念做打,浑然天成。其唱腔时而高亢激昂,如黄钟大吕,震撼人心;时而低回婉转,如泣如诉,令人动容。观者无不沉浸其中,为程婴之命运担忧,为其壮举赞叹。此乃真艺术也。吾等观之,实乃精神之食粮,人生一大幸事。美哉美哉!”
中国豫剧在大阪
10月4日清晨,邮轮顺利抵达日本大阪。船刚一靠岸,演出团队立刻赶赴大阪市立青少年中心,上午排练,下午登台,和日本艺术家一起,给当地观众送上了一场充满浓郁中原风、中国味的高水平戏曲演出,受到了热烈欢迎。
下午1时,演出在喜庆的《抬花轿》中拉开帷幕。“府门外三声炮花轿起动,周凤莲坐轿内喜气盈盈……”正如戏词中所唱,现场气氛“喜气盈盈”,河南豫剧院二团青年演员白璐饰演的周凤莲和王鑫帅、程亚北、张杰、李腾飞饰演的轿夫,将新婚的喜庆演绎得淋漓尽致。看了还不过瘾,观众们又走到台前学起了“抬花轿”,感受抬轿人与坐轿人的喜悦,将现场气氛推向了小高潮。
伴随着熟悉的旋律,青年演员张明磊饰演的孙悟空舞起金箍棒;一级演员于兆勇带来了豫剧《包青天》“陈驸马休要性情急”;新郑市豫剧团曹会芳的《花木兰》再现了花木兰的飒爽英姿;李派弟子邵富有以及张亚鸽、李新伍等演出的《程婴救孤》“十六年”让观众真切感受到了经典的力量;喷空演员余泽洋、陈小默既是主持人,又是演员,喷空表演《快乐拍手歌》传递了满满的快乐,赢得了阵阵掌声。除了演唱,一级板胡李长江板胡独奏《向阳花》也让观众感受到了中国民乐的魅力。
在整个东南亚,关羽都是备受敬仰的人物,表现关羽一生的豫剧《义薄云天》正是李树建“忠孝节义”四部曲的收官之作。作为此次日本大阪演出的压轴节目,李树建精心准备,为日本观众送上了《义薄云天》中的一折。为了方便出国,演出前李树建专门在上海定制了关羽的青龙偃月刀,整个刀身由三部分组成,能够自由拆卸,方便运输。不过刀身连接处用钢管打造,增加了重量,无形中加大了表演难度。或许是因为这把刀更具分量,当天的演出,关羽气场更显强大,每一个动作都有千钧之力,牢牢地抓住了观众的目光。演出结束,掌声雷动。
演出期间,日本演员山村若加纪、小夏分别带来了舞蹈表演和歌谣演唱。中日艺术家同台切磋,相互促进,为观众奉献了一场非同寻常的文化大餐。
活动现场,在邮轮上大受欢迎的文创产品——河南李树建戏曲艺术中心画册、“八大仓”扇子以及精美的手提袋、记事本等,都让日本观众爱不释手。
现场一位观众用“1234”表达自己的感受,也说出了很多人的心声:1个字“好”,2个字“精彩”,3个字“没看够”,4个字“意犹未尽”。
有冥思苦想才会有奇思妙想
驶离日本大阪,邮轮归海,“海上梨园”精彩继续。10月5日、6日,豫剧折子戏专场在邮轮5层的慕尼黑广场精彩上演。
慕尼黑广场位于酒吧区,平时演唱流行歌曲。在人们的印象中,豫剧大腔大嗓,慷慨激昂,非常接地气,但似乎又有些“土”。虽然已经有了前几天成功演出的经验,但在酒吧区能吸引多少观众来看豫剧,大家心里跟刚登船时一样都没底。
让演员惊喜的是,很多观众比他们来得更早,有些人在邮轮上第一次接触豫剧就成了“路转粉”。开演前小广场里已经坐满了人,围栏外还围了几层。“合家欢”式的观看也成为国庆期间邮轮演出的一道亮丽风景,在观众席最前排,一群小朋友席地而坐,睁着大大的眼睛好奇地等待着演员登场。
《穆桂英挂帅》《朝阳沟》《花木兰》……经典的剧目,经典的唱段,一段接着一段,叫好声不断,掌声一浪高过一浪。李树建亲自主持,这一天他显得特别放松,主持异常出彩,既推介豫剧与青年演员,更宣传河南文旅、中原文化。
1919年,梅兰芳大师从上海乘船出海赴日,将京剧带出国门,开启了戏曲出海的序幕。105年后的今天,豫剧人李树建率领豫剧登上国产巨轮,在船上一路演出,并抵达日本开展文化交流。这次国庆出海,对李树建意义非凡。
在邮轮返程驶向祖国的大海上,李树建激动地和记者聊起了这次出海的心路历程。他说:“老天安排我们来到世上,叫咱唱戏,就要把戏唱好。别人说我是豫剧领军人,我不是领军人,我就是守门人、探路人。”
这么多年来,李树建经常挂在嘴边的一句话就是,“走最难走的路,听最难听的话,干最难干的事,做最精彩的人”。他不仅是这么说的,更是这么做的。面对一些不同的声音,他说:“不管别人怎么说,咱就是弘扬中国优秀的传统文化,什么时候都犯不了错。”
2024年1月,上海豫园沉浸式驻场演出开启,为李树建打开了戏曲创新的新思路。在上海,他邀请著名剧作家、评论家罗怀臻、毛时安等研讨,专家帮着出主意。此后排练新剧目,一个导演不行,就召集七八个导演群策群力。李树建说,这么多年来他一直强调戏曲创新的变与不变,变的是形式与方法,不变的是内容,是中华戏曲优秀的根和魂。
摸着石头过河的过程中,李树建还特别重视推出优秀的青年演员。这次随团演出的新郑市豫剧团曹会芳,她和双胞胎姐姐曹会敏被称为梨园姊妹花,她们的新郑市豫剧团过去演出一场一万元,台口也少,自从随李树建参加了上海、北京、郑州的“豫园”“京园”“家园”沉浸式演出,现在演出一场三万元还得排队。
这次邮轮出海,李树建最担心的就是10月2日在大都会剧场的讲座和演出冷场。早上9点开讲,其实北京时间才8点;游客来自五湖四海各行各业,不是戏迷,甚至没有听过豫剧。但现场的热烈反响超出预期,让他感到不虚此行。
豫剧出海,邮轮上一炮打响。航行途中,邮轮方又和河南李树建戏曲艺术中心签下了五年的战略合作协议。爱达邮轮董事长杨国兵表示:“此次国庆主题航次,我们将节日庆典与传统文化相结合,打造了更具主题性的文化体验场景。邮轮是文化交流的使者,是移动的海上名片。作为中国邮轮旗舰企业,我们始终将‘邮轮+文化’作为服务市场的长期战略,打造‘更懂中国人’的邮轮产品。我们很高兴能在此次秋冬航季中助力豫剧文化出海,也将不断探索创新海上文旅融合场景,将更多的传统文化带上邮轮,并传播至世界各地,成为全球邮轮行业的‘中国范式’。”
正如李树建所说:“只有苦思冥想才会有奇思妙想。”2013年,李树建大胆走出国门,带领《程婴救孤》进入美国百老汇演出;2016年,他又克服重重困难,将《程婴救孤》带进了奥斯卡颁奖地好莱坞杜比剧院。2024年,豫剧入驻上海开启沉浸式演出,一开始也有争议,有人说李树建就是去玩的,但他那时已经下定决心,一定要通过上海这个国际大舞台,让豫剧这一中华优秀传统文化从此“出海”,发扬光大。展望未来,李树建说他还有一个梦想,希望中国的戏曲不仅在陆地、在海上演出,将来还能登上中国自己国产的大飞机,到空中演出。