话剧《我们的荆轲》剧照

　　标准是世界一流

　　在采访中，张和平多次强调了北京人艺作为国家级剧院应该具有的担当：坚守主流价值观，承担起文化建设的责任和使命。他表示，这种担当体现在创作上，就是不能抱着“打造的每一部剧目都必须常演不衰”的态度去对待所有的剧目创作，在特定时期，也需要创排特定的剧目来引导主流价值观。比如，2008年汶川大地震后，北京人艺及时迅速地在一个月内推出了一部话剧《生·活》。在张和平看来，这类剧作也不是不能成为经典，“比如老舍的《茶馆》，当时是为了配合宪法的宣传而创作的，如今是人艺的镇院之宝。”他透露，北京人艺明年有个新的创作计划：在十八大召开前，在9月到10月间最好的档期里，推出“原创、 当代、北京”题材的剧目，作为建院60周年的剧目，“标准还是具有生命力，从文化和历史的角度去审视，而不是简单地表现和图解”。

　　近年来，北京人艺打造的剧目中，既有《全家福》《窝头会馆》《我们的荆轲》《李白》等大剧场戏剧，也有小剧场戏剧《无常·女吊》《第一次的亲密接触》《我爱桃花》《小镇畸人》等。张和平曾说，北京人艺创作的重点还是打造大剧场戏剧，这也和北京人艺作为国家级院团应该肩负的责任有关。张和平向记者表示，相比小剧场戏剧，大剧场戏剧有更高的艺术价值，也会有更大的影响力，因此承担的责任也更大，也更需要坚守主流价值观。但他同时也表示，北京人艺对两者并非有倾向性，重视程度其实是一样的。“小剧场戏剧其实不小，天地大得很，因为其具有实验性。”他说，“这种实验性包括在主体思想上和表演形式上的多元和探索性。因为小，所以比较灵便，便于上也便于下，形成比较活跃的创作氛围，这也是现在很多年轻人喜欢小剧场戏剧的原因，很多年轻人甚至自己都开始创作了，这是个很好的现象。”对于这些青年戏剧创作者，张和平给出的建议是：“不要急功近利，要面对生活和深入生活，表现大众的生存状态。”

　　北京人艺也一直致力于邀请国外的经典剧目到人艺的舞台上演出。比如今年，就邀请到了莫斯科艺术剧院的三部剧目《樱桃园》《白卫军》《活下去，并且要记住》，这也是该剧院的首次访华演出。“请进来”的背后，依旧与北京人艺的责任和使命有关。张和平表示，之所以邀请莫斯科艺术剧院这样世界顶尖剧院的三部有代表性的作品，是要体现北京人艺“学者型剧院”的定位。每部戏只演两场，如果单纯从经营的角度来看，投入产出并不高，用他的话说，就是“不是很划算”。但是，“这是‘学者型’的表现，提倡学者型，就是提倡学习性，提倡一种对文学艺术不断进取的状态，这个状态的标准，是世界一流。所以，邀请莫斯科艺术剧院访华，不仅有助于北京人艺的学术建设，而且能为中国整个戏剧界、文学界提供一个借鉴，这是北京人艺应该做的。我不认为北京人艺应该追求GDP，它应该有自己的担当，这种担当是对社会、对文学艺术的担当。”