马永作品
喜欢马永这个人。
清朗俊爽一个后生,镜片后一双眼睛明亮有神,说话时总露出笑意。这明亮里透出精明,但更多的是温良和真诚,让人生出愿意走近他的感觉。这样的人,与之交往,让你觉得干净、有趣、放心。
喜欢马永的痴。
马永的痴,不是呆,而是对艺术的痴情痴心痴爱。谈到绘画,你会觉得他的世界里就再没有别的东西了,仿佛绘画就是他的一切。这个世界天地那么大,但他谨守着自己的疆域,躲开纷扰,心无旁骛,只躬耕于他那一方砚田。世间成事之人,多属此类痴汉。
喜欢马永的画。
马永的画有笔有墨。清人邵梅臣谓:“画道惟山水最难,难于有笔有墨也。近时山水家有墨者多,有笔者少,墨易学而笔难学也。”笔是画的骨干,墨是画的肌肤,笔墨语言是构成中国山水画最基本的表达要素。马永用笔雄放,挥洒淋漓,沉雄深厚,奇绝峭峻;用墨清润自然,典雅绮丽,浓淡相宜,富有韵致。清人松年赞赏唐人宋人山水画,“纤不伤雅,富丽而不俗恶。山容稳重而空灵,云华变幻而流动”,马永画作亦有此番景象,他笔下的山水,清明显豁,意气骏爽,无论岗阜林壑,松阴溪流,野庐荒壑,烟岚云岫,形色之中尽显高致。他的笔墨,协调活泛,枯而能润,正所谓“干裂秋风,润含春雨”,山水画作,诚为难得如是。
马永的画有古意。
马永作画从传统入手,他说自己没少在“宋四家”和“元四家”身上下功夫,他的以形写神、形神兼备和重笔墨、尚意趣的风格追求,已明显融进了古人的姿质神韵。古意不是刻板的摹古,当代山水画自然要融入当代人的风尚追求,但有些根本性的东西不可抛弃,比如传统画里对人文精神的注入。这种人文精神,就是绘画带给人们的审美愉悦,一种超凡出尘的精神气质,一种对真善美的弘扬和对崇高的自我追求,当然,重要的还有对自我的清醒规范和自觉约束。
马永的画里有“大我”。
多年里,马永恪守“外师造化,中得心源”的先贤训教,在各处行走写生,创作时务盈守气,缀虑裁篇,拿出了许多精品佳作,特别是他取材渭北台塬和峨山泾水的一批作品,寄托身心灵魂于家乡山川大地,在对客观对象“真”的追求之上,又传神写意,透出对自然的感悟和对乡土的情思。马永画里的“大我”,即是对乡土的情,对家乡的爱,“大我”让他的画升华了意境,具备了超然物外的感染力。
在马永的画里,我们看到了中国传统山水画强大的生命力,也看到一个年轻画家未来难以估量的可能性。