中央音乐学院与圣彼得堡国立音乐学院共建“中俄民族音乐交流发展中心”

——为“中俄教育年”写下艺术教育合作浓墨重彩一笔

　　音乐是超越语言的艺术，教育是面向未来的事业。6月1日至4日，中央音乐学院代表团赴俄罗斯圣彼得堡国立音乐学院进行访问演出。访问期间，两校签署合作协议，揭牌成立“中俄民族音乐交流发展中心”，并举办中俄音乐家室内乐音乐会、“欧亚之声”中俄交响音乐会及系列大师班、专题讲座等活动。

　　从舞台延伸至课堂，从活动延伸为机制 

　　创立于1862年的圣彼得堡国立音乐学院是俄罗斯第一所高等专业音乐教育学府，一大批音乐巨匠——柴可夫斯基、里姆斯基-科萨科夫、格拉祖诺夫、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等作曲家，鲁宾斯坦、海菲茨、索科洛夫等演奏家，涅特列布科等歌唱家，穆拉文斯基、捷吉耶夫、杨颂斯等指挥家皆从这里走向世界。6月2日，“中俄民族音乐交流发展中心”成立仪式上，“中俄民族音乐交流发展中心”揭牌，标志着中央音乐学院与圣彼得堡国立音乐学院的合作从以往的互访交流进一步迈入机制化、常态化、可持续发展的新阶段。

　　2026年，中俄两国迎来战略协作伙伴关系建立30周年、《中俄睦邻友好合作条约》签署25周年；“中俄教育年”（2026—2027年）也于5月正式启动，艺术教育是其中率先启幕的篇章。据介绍，“中俄民族音乐交流发展中心”将立足两国民族音乐的传承与发展，围绕创作、展演、教学、研究等领域开展长期合作。未来3年，中心计划推动两校联合发掘、创作民族音乐新作，在中俄两国举办巡演，并在圣彼得堡国立音乐学院开设中国民族器乐课程，使交流从舞台延伸至课堂。

　　圣彼得堡国立音乐学院院长阿列克谢·瓦西里耶夫表示，俄中两国音乐学府之间师生互访频繁、合作密切，“中俄民族音乐交流发展中心”的成立将两校之间深厚的友谊提升到一个新的高度。中央音乐学院院长于红梅认为，中心的成立是两校顺应中俄新时代全面战略协作伙伴关系大势、落实“中俄教育年”合作倡议的务实之举。她说：“以音乐为媒、以教育为桥，两校携手、中俄连心，必将推动两国教育和文化事业深度交融，为构建人类命运共同体作出新的贡献。”中国驻圣彼得堡总领事罗占辉表示，音乐是跨越国界的语言，在当今世界文化潮流中，中俄艺术合作既是重点，更需创新突破——通过音乐理解民族、读懂人心，搭建相知相亲的桥梁，两国关系更能从务实合作走向心灵相通。中央音乐学院与圣彼得堡国立音乐学院共建交流发展中心，标志着两国艺术教育合作“由浅入深、从点及面”推进，正产生深层次的聚合效应。

　　仪式现场，中央音乐学院向圣彼得堡国立音乐学院赠送了一台中国扬琴，这件乐器寄寓着两所学府在民族音乐传承与发展上互学互鉴、共同成长的期许。随后，中央音乐学院民乐系扬琴教授刘音璇登台演奏《节日的天山》和《月光变奏曲》，圣彼得堡国立音乐学院俄罗斯民族乐器五重奏以柴可夫斯基芭蕾舞剧《胡桃夹子》中的《阿拉伯舞曲》与《俄罗斯舞曲》作为回应。两种民族音乐传统的声响呈现与呼应，使中俄民族音乐交流的主题在现场得到最直接生动的诠释。

　　当中国丝竹遇见俄罗斯经典 

　　6月2日，在圣彼得堡作曲家之家橡木音乐厅，中俄音乐家室内乐音乐会如期举行，中国作品与俄罗斯作品交替登场，两国演奏家轮番亮相，让音乐会成为一次关于传统、当代与彼此聆听的对话。音乐会随着古琴独奏《广陵散》开篇，随后，几部中国当代民族室内乐力作接连登场：谭盾为二胡与扬琴而作的《双阙》，以古朴的乐思勾勒出远古先民狩猎、欢舞的画面；刘畅作曲的《七个瞬间的随想曲》以琵琶与中阮对话，在数个音乐片段间自由挥洒当代情思；姜莹取材丝路文化的《敦煌》，则以民族室内乐铺展出古老文明的苍茫气象。这些作品既见传统筋骨，又含当代气息。高欣然、王楚婷、刘音璇、李洋、李怡函等中国青年演奏家在不同组合中以娴熟的技艺与默契的配合，充分展现了中国民族室内乐细腻的音色变化与流动气韵。《爱之歌》由俄罗斯艺术家扎哈罗娃作词、中国青年艺术家杨金鹏作曲，中国青年歌唱家徐铭鸿演唱，俄罗斯钢琴家叶琳娜·谢罗娃钢琴伴奏。歌曲背后，是中俄音乐教育交流中“学习、成长、反哺”的鲜活注脚。由中央音乐学院管弦系主任刘洋演绎的《罗密欧与朱丽叶长号幻想曲》也是音乐会的亮点。音乐会在中俄艺术家共同改编的《莫斯科郊外的晚上》中走向尾声，熟悉的旋律留下了温暖而深长的回响。

　　6月3日，“欧亚之声”中俄交响音乐会在圣彼得堡国立音乐学院主楼大音乐厅举行。阿列克谢·瓦西里耶夫执棒，圣音交响乐团与合唱团参演，并为中国演奏家领衔的中国作品协奏，两国音乐在同一支乐队、同一位指挥的手中交汇。音乐会上半场是一组“中国声音”，开场曲《东方》是杨金鹏为中国民族乐器与交响乐团而作的交响诗；随后，中央音乐学院民乐系教授、竹笛演奏家戴亚登台演绎《秦川情》；由中央音乐学院作曲系主任郝维亚创作的交响诗《我们一起奔向大海仰望星空》由俄罗斯女高音玛丽亚·巴卡妮娜担纲演唱；于红梅领衔演奏的二胡协奏曲《蒙山沂水情》将“沂蒙好风光”的山韵、地方戏曲的色彩与“水乳交融、生死与共”的沂蒙精神熔铸于一炉。音乐会下半场集中呈现两部俄罗斯当代交响新作《欧洲的阳光》和《俄罗斯交响》，两部作品与上半场的“中国声音”形成呼应：一边是中国民族器乐与交响乐队的融合，一边是俄罗斯当代作曲家对民族素材、合唱传统和交响写作的综合运用。两国文化传统在同一音乐会上交汇，使“欧亚之声”的民族音乐交流主题化为现场可闻、可感的共鸣。