16岁的陈学洁第一次跟随长春电影制片厂演员剧团进入大兴安岭去给边防战士演出时，还很懵懂。经历那一次长达半年的演出后，她心里深深扎下了“为人民服务”的根。在接受记者采访时，她拿出当时在大兴安岭的合影说：“照片发黄了，但是在我心里永远发光。”从银幕少女“达吉”到长影的第一批女导演，再到退休后扎根社区持续发挥党员的力量，在83岁的陈学洁身上，闪耀着长影人对于艺术的热爱与坚守。

　　“文艺战士的第一课，就是为人民服务” 

　　20世纪六七十年代的大兴安岭，闭塞苦寒，不通火车，入山只能依靠军用卡车，冬天的气温低至零下50摄氏度。在那里，来自五湖四海的边防官兵，身着破旧棉衣，日复一日手握镐锹，凿山挖洞修建边防铁路。入夜之后，山林中不时会升起红蓝信号弹，发出砰砰的声响。陈学洁回忆说：“这是属于边防前线的独有的印记。”剧团11月末进山，次年“五一”才返程。整整一个冬天，不论刮风下雪，演出不间断。当时条件简陋，没有专业的舞台，众人每次就地取材搭建一个简单的台子就开始演出，使出浑身解数为战士们带去欢乐。

　　“我作为文艺工作者学到的第一课，就是为人民服务。”说出这句话时，陈学洁眼神依旧坚定。

　　1961年，18岁的陈学洁因在电影《达吉和她的父亲》中饰演彝族少女“达吉”一角而深受观众喜爱。同年，陈学洁和《达吉和她的父亲》主创团队受到周恩来总理亲切接见。“周总理让我到工农兵当中去学习，这样就能创造出各种各样的工农兵的形象。”陈学洁始终记得周恩来总理的嘱托，后来她接连担纲主演，塑造了多个经典工农形象。在1963年的农村题材影片《两家人》中，她饰演淳朴上进的农村少女二珠，为塑造好角色，陈学洁在农村学习插秧、拾粪。在1965年的铁路题材影片《特快列车》中她饰演一名列车乘务员，为演好角色，她主动到铁路站点体验乘务员的工作日常，在片中演绎出铁路人拥军爱民、守望相助的职责与担当。“银幕角色永远不能凭空塑造，劳动者质朴的神态、长满老茧的双手，他们的一言一行，都是表演最好的素材。”陈学洁说。

　　“少女角色演不了一辈子，我得去学习” 

　　大家都以为陈学洁成名之后会继续深耕表演，创造更多经典银幕形象，但是她却做了一个令人意外的决定：考北京电影学院导演系，做导演。

　　“我总会老去，少女角色演不了一辈子。做导演需要有文化底蕴、有自己的见解，我得去学习。”

　　做出继续求学进步的决定时，陈学洁的孩子还不到3岁。丈夫全力支持她追梦，一个人承担起育儿、养家的重担。“当时去北京学习是下了很大决心的。坐上去北京的火车后，我眼泪刷刷地往下掉，孩子在站台上喊‘妈妈再见’，每次想起来我都觉得很难受。但是不经过这样的苦，就不会得到想要的结果。”陈学洁语气哽咽。为了学习，她离开家人孤身赴京求学两年半。在北京的求学时光里，陈学洁遇到了许多优秀的同学。学成归来后，陈学洁成为长影厂里为数不多的女导演。

　　为了能做好导演，陈学洁一部戏接着一部戏地拍，积累下丰富的实践经验。《相约在凤尾竹下》是陈学洁作为导演参与拍摄的第一部电影，这部片子由长影老一辈导演王家乙任总导演，陈学洁担任执行导演。为了贴合影片民族底色，不刻板演绎少数民族风貌，拍摄期间陈学洁尽可能地融入当地百姓生活。白天完成拍摄任务，夜晚她便来到村寨里和老乡围坐在一起，感受傣乡的民风民俗。“想要拍好少数民族故事，先要‘读懂’少数民族人民，拍出的人物和故事才够真挚。”陈学洁说道。

　　“长影老艺术家像父亲、母亲一样给我许多关爱” 

　　“我是在长影厂成长起来的，接受了很多老艺术家对我的帮助和教育。他们像父亲、母亲一样给我许多关爱，所以我觉得我很幸福，这个大院给我留下了很多记忆。”陈学洁从长影正式退休后，没有离开长影大院，主动把党组织关系转入社区，平日里参与社区文艺活动，带领居民朗诵诗歌、排练歌舞。爱人离世后，是社区邻里陪伴她走出低谷，这也让她更加坚信：贴近人民，就永远有力量。

　　正因亲身经历过前辈无私传艺、托举后辈的温暖，陈学洁也将这份善意和责任延续下去，用心带教后辈、助力青年成长。她常常叮嘱后辈，文艺创作最忌悬浮浮躁，真正的好作品、好角色，永远要扎根生活、扎根人民。她教青年演员观察生活、体悟人生百态，同时引导后辈摒弃浮躁的心态，沉下心打磨演技、深耕作品。在排戏过程中，她耐心为青年演员纠正表演细节、提升台词功底，带着大家排练剧目、打磨作品，把严谨务实、敬畏艺术的精神潜移默化地传递给每一位后辈。

　　“我是党培养起来的文艺工作者，从入行第一天就明白，文艺是服务人民的。”

　　“我一辈子所有的表演、所有的创作底气，都来自人民。”

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　　岁月流转，初心不改，长影集团里像陈学洁一样的人还有很多，陈学洁走过的光影人生路，正是那一代长影人的缩影。他们一辈子把为人民服务记在心里，即使老照片随着岁月逐渐泛黄，但是扎根人民、崇德尚艺的精神始终久久回荡，生生不息。