“科技对于音乐的影响，并非一个全新话题，它贯穿于音乐艺术发展的各个历史时期。不过，在数字时代，对这一话题的思考有了更为重要的价值。”武汉音乐学院作曲系主任胡磊认为，当下音乐本体的边界被大幅拓展，这要求人们以更为开放的观念框架来理解音乐。而音乐科技专业的设立，正是对这一全新命题的回应。　　

　　南京艺术学院面向音乐科技的相关教学最早可追溯至1995年，彼时，学院与日本中部乐器技术专门学校合作，成立了南京艺术学院附属钢琴调律专科学校，随后增设了音乐教育、音乐编导和流行音乐编创三个专业。到了2005年，南京艺术学院流行音乐学院成立。“经过二十余年实践，学院已在计算机作曲、流行音乐创作、录音艺术、艺术与科技等方向积累了一定的基础。”南京艺术学院音乐科技系主任秦越介绍，2024年1月，流行音乐学院更名为现代音乐与科技学院，“学院的更名并非简单的名称变更，而是顶层设计下学科布局的调整，是在夯实流行音乐专业的基础上围绕现代音乐科技领域生产、演艺、传播等相关链条，推进产业上、中、下游一体化衔接育人模式”。而现代音乐与科技学院的成立，正是南京艺术学院于2025年申报音乐科技专业的基础。　

　　与南京艺术学院一样，武汉音乐学院也很早就开展了与科技相关的教学实践活动——上世纪80年代，在全国音乐院校中率先创建了音乐音响导演专业，1990年，又与雅马哈等公司合办了全国首届MIDI与数码乐器新作展示会，这之后，又在国内首开“算法作曲”等课程。武汉音乐学院艺术与科技教研室负责人李云鹏介绍，正是四十多年来“音乐+科技”相关教学经验的累积，成为学院申报音乐科技专业的底气所在。　　

　　从“音乐+科技”到“音乐科技”，其间所产生的跨越，并不仅仅是专业名称的定位，更意味着“音乐科技”的内涵由单纯“用技术辅助创作与制作音乐”扩展到“用新质生产力为整个音乐产业赋能”。　　

　　“以往的‘艺术+科技’教学实践，本质上还是‘艺术为体、科技为用’，音乐科技专业的教学应更进一步。”李云鹏特别提到了武汉音乐学院的教学实践，过往，其录音艺术专业的教学目标是让学生“用得好”工具——掌握数字音频工作站、合成器、效果器等，以此来更好地为音乐创作服务；音乐科技则要求学生进一步“看得懂、改得动、造得出”，理解技术背后的原理，并参与算法设计、系统研发，回应音乐产业从数字化迈向智能化、混合现实与跨界融合的发展趋势。　　

　　“当前，人工智能技术正在深刻改变音乐创作、表演、传播的各个环节，未来，科技对艺术的改变还会越来越深刻。以往‘艺术+科技’的教学模式，已很难适应当下音乐人才培养的需求。”秦越介绍，长期以来，国内“艺术+科技”相关教学实践散落在“艺术与科技”“作曲与作曲技术理论（电子音乐作曲）”“录音艺术”或“音乐学”等专业下设的子方向中，缺乏明确的专业归属，“这导致了相关教学体系难以满足人工智能时代对复合型音乐人才的迫切需求”。面对这一现实困境，音乐科技专业将尝试打通“艺术”与“技术”的专业壁垒，在尊重“音乐科技”本体价值的基础上，使其超越“音乐+科技”的简单叠加。　　

　　“首先要解决好‘两层皮’的问题”　　

　　“艺术”与“技术”“两层皮”的问题，正是当下音乐科技专业建设直面的首要问题。　　

　　在秦越看来，“懂技术的不懂艺术，懂艺术的不懂技术”人才困境的长期存在，往往会导致“艺术”与“科技”成为“两层皮”，由其所产生的师资结构与跨学科教学等问题，成为开设这一专业的学校所面临的共性问题：一方面，师资结构性短缺，能同时驾驭艺术与技术两个领域的“双栖型”教师凤毛麟角；另一方面，跨学科协同困难，“音乐教师”与“理工科教师”之间，教学理念、话语体系都存在差异，两者很难“坐在一起”。与秦越一样，李云鹏也将“两层皮”的问题视为当下音乐科技专业建设的瓶颈：“当前国内既系统接受过音乐训练又具备计算机或人工智能科研能力的教师屈指可数，这就导致当下音乐科技专业师资的结构性稀缺；同时，‘艺术’与‘技术’的不同学科背景，也使其相关实践者采用的是不同的‘语言系统’，开展音乐科技专业教学，团队磨合的难度远超想象。”　　

　　“音乐科技专业要真正落地、满足社会对于相关人才的需求，还有很长的路要走，首要就是破解这道‘两层皮’的难题。”秦越介绍，为解决这一问题，南京艺术学院进行了一系列强化师资力量的探索。“近些年，我们招聘了一批具有音乐、理工科双重学科背景的博士作为音乐科技方向专任教师，与原有音乐产业领域的教师形成互补，搭建了一支科学的师资团队。此外，我们还聘用了一批知名专家学者作为特聘教授、客座教授来补充师资队伍。”秦越说。　　

　　不久前刚刚获批音乐科技专业的武汉音乐学院，同样在寻求解决师资结构问题的方法。“师资结构需要实现真正的跨学科融合。音乐科技专业的教师不应仅仅由‘懂一点技术的音乐教师’和‘懂一点音乐的技术教师’简单组合而成。理想的师资应当具备双向迁移的能力——能够从音乐的内部逻辑出发理解技术选择的必要性，也能够从技术的内在逻辑出发洞察其对音乐可能性的拓展。”胡磊介绍，未来，武汉音乐学院将通过“内培外引”双导师制、跨院系联合聘任、与理工科高校建立实质性合作研究项目等方式，逐步培育一支具有交叉学科素养的教师队伍。　　

　　解决“音乐”与“科技”“两层皮”的难题，不仅是音乐科技专业开展教学的前提，同样也是该专业人才培养的重要目标。　　

　　胡磊认为，相关领域的大量工作发生在学科交界处：与计算机科学家合作开发AI音乐系统，与声学工程师共同设计虚拟乐器或音响设备，与交互工程师协作完成交互式沉浸式体验项目……学生需要学会在不同的知识语言之间进行转译与沟通，能够理解其他学科的思维方式和价值取向，并在协作中找到自己的独特贡献点，“跨学科沟通与协作能力将是重要竞争力”。　　

　　对于这一看法，沈阳音乐学院音乐科技系党总支书记姚艳秋有着切身体会。2017年12月，沈阳音乐学院原有的乐器工艺系、乐音与健康系合并组建为音乐科技系，以系统培养“音乐科技复合型专门人才”。彼时，经过综合研判，学校为音乐科技系申报了“艺术与科技”专业并获批准，该专业下设“键盘乐器修造”“弦乐器制作”“管乐器调修”“乐音与健康”四个方向，为“复合型专门人才”的培养打下了深厚的基础。　　

　　“过往相关专业的毕业生主要活跃在乐器行业、康养机构以及与音乐相关的服务领域。就业方向包括钢琴调律技师、乐器售前质检与售后维修技师、乐器销售顾问、乐器生产车间技术工、乐器演奏教师、教学课程顾问等。用人单位普遍青睐既懂技术又懂艺术的综合型人才。”姚艳秋表示，未来相关专业的学生需掌握更多本领，不仅要拥有深厚的音乐与科技素养，精通乐器声学、制造工艺等传统“硬件”知识，还需要掌握数字音频、电子音乐、交互设计等“软件”与前沿技术，同时，还要有跨学科创新与实践能力，能让音乐在人工智能、医疗健康、虚拟现实等领域更好地发挥作用。　　

　　而对于“音乐”与“科技”的深度融合，南昌师范学院教师苏蔚琦有着更为清晰的展望：“我们可以利用现有科技手段对传统音乐进行数字化传承，或借助区块链技术为音乐版权存证提供可靠保障，抑或通过交互设备将听觉艺术转化为可视化、可互动的多维体验……”9月的开学季，南昌师范学院音乐科技专业学生正式入学，开启了专业学习之旅，苏蔚琦表示，音乐科技专业的最终教学目标，就是让这些学生掌握“以科技赋予音乐新的表达维度，让音乐为科技注入人文灵魂”的具体能力。　　

　　对于今年9月入学的第一届音乐科技专业本科生，南京艺术学院已做好了充分的教学规划，其音乐科技专业下设“音乐人工智能”“计算机作曲”“音响工程”三个课程群方向，便于学生根据自己的特长与兴趣选择学习。据秦越介绍，该专业的核心课程涵盖“计算机音序制作”“影视游戏音乐编创”“交互媒体音乐设计”“数字音频基础”“音乐人工智能导论”“音乐数据结构与算法”“音乐编程”“音乐系统与信号”“智能音频处理技术”等，同时也开设了“AIGC视听制作”“音乐著作权”“音乐创意与策划”等跨学科课程，以培养学生兼重“音乐”与“科技”的跨学科能力。　　

　　秦越介绍，为了在实践中强化学生“兼具艺术审美、工程实践、团队协作与国际视野的综合能力”，学校还建成了覆盖全音乐产业链的音频实验室矩阵，“这些硬件设施，将为开展系统化音乐科技教学与专业实践提供保障”。　　

　　在“音乐与科技相融合”的普遍性培养方向之外，对于音乐科技专业的具体教学设计，各学校也有着不同的规划。其中，武汉音乐学院依托荆楚音乐文化打造的“数智编钟”，实现了音乐科技成果“可听、可看、可用”的闭环，并已在武汉及周边多个城市的文旅场景中发挥了重要作用。同时，依托学校的艺术科技创新中心建成“荆楚音乐多模态模型”，也是武汉音乐学院的重要目标。“湖北坐拥曾侯乙编钟文化、楚剧与汉剧声腔以及丰富的民歌资源，对AI时代的音乐科技而言，这份地域遗产就是其他地区不具备的基因。”李云鹏表示，武汉音乐学院将使用自有数据训练地域性AI模型，使之成为服务荆楚音乐教育及文旅建设的“公共底座”，“在算力基建不断完善的今天，人工智能时代真正的‘护城河’是数据。‘荆楚音乐多模态模型’将成为武汉音乐学院特色音乐科技专业教育的重要基础”。　　

　　“最近两年，国内开设或正在申报音乐科技专业的高校在增多，有的主攻音乐脑科学，有的在探索音乐大模型，有的持续在音乐与疗愈科技交叉领域耕耘，很多学校都做得有声有色、成果斐然，这值得我们认真学习。但同时，我们也想得很清楚：真正立得住的学科，没有一个是‘什么都做’的。”李云鹏认为，武汉音乐学院对于音乐科技专业的差异化设置，应扎根武汉和湖北这片土地的特色，立足自身优势，深挖一口“别人挖不出来的井”。　　

　　而在秦越看来，未来音乐科技的学科建设将呈现“一校一策”的差异化发展格局，各高校应当结合自身的师资及当地优质资源形成自身的特色化发展方向，“无论是南京艺术学院还是其他院校，差异化、特色化发展是避免同质化竞争的关键”。