一行字幕锚定AI影视创作知识产权新路标
——首部AIGC电影《音符中的密码》的知识产权新范式
首部AIGC电影《音符中的密码》的海报和剧照
首部AIGC电影《音符中的密码》的海报和剧照
首部AIGC电影《音符中的密码》的海报和剧照
中国银幕从未出现过“曹岱 李亚林形象授权”“曹峙 刘世龙形象授权”这样的字幕，在中国首部AIGC电影《音符中的密码》中，我们率先将AI生成的电影纳入法律框架之内。
已故演员形象授权，彰显版权敬畏，实现电影创作的突破
《音符中的密码》的创新具有里程碑意义，该片启用已故演员李亚林、刘世龙的形象，演绎了一段台湾老兵曹岱回大陆探望分别40年的弟弟曹峙（曹火星）的故事。当曹家兄弟在曹火星作歌的旧址相逢相拥，曹岱（李亚林形象授权）喊出一句“40年啊”，令人动容。当两人用唢呐吹奏弟弟曹火星创作的《没有共产党就没有新中国》，那场面激动人心。短片问世，正值纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，上千万人观看了该片，见证了“人工智能+复活已故演员”创造的奇观。
电影奇观离不开合法授权。李亚林女儿李姝、刘世龙儿子刘晓阳给予该片书面授权。刘晓阳真诚地表示：“父亲的形象还能为国家和观众作出贡献，那是大好事！”艺术的主旨是创造形象，影片打出的字幕“形象授权”，体现了尊重人权和保护知识产权的理念。该片开创了以已故演员形象演绎电影的新路径，省去摄影机前的现场表演，具有极大的创新意义。
92岁高龄的著名演员贺小书是李亚林的妻子，她看到《音符中的密码》十分惊喜：“李亚林去世近40年了，去世时58岁。看到他演70岁的曹岱，真是想都不敢想。刘世龙是我们1951年电影学校的同学，两人在世时没有同框演出，如今能看到他们演兄弟俩，这是任何艺术形式都做不到的，只有AI才能实现这种愿望！”
AI赋能，奇迹诞生。《中国艺术报》率先推介这部AIGC电影的开山之作，各网站纷纷转发。老艺术家贺小书的信服和赞赏，点燃全国观众争相转发观看的热潮。《人民日报》《文汇报》等媒体纷纷发表评论，短片迅速走进各院校的AI授课范本，成为用AI讲述现实故事的研讨案例。那行字幕破解了AI时代“虚拟形象使用”的版权难点：即“AI复刻已故艺人”“虚拟人演绎”等行为会引发版权争议。若忽视授权流程，陷入侵权纠纷，既损害了已故艺人及其家属的合法权益，也破坏了行业创新的生态。《音符中的密码》的实践证明：无论技术如何发展，对他人权利的敬畏都不能缺位，合法授权是对逝者、对家属权益的保障，更是作品能够立得住、传得开的前提，为当下AI影视创作树立了导向，推动行业从“技术优先”向“版权优先”转变。
剧本为主、AI为辅，技术平权凸显原创版权人的地位
文字生图，图生视频，决定了剧本是AIGC影片生成的根本。10年前，我和编剧张佑晨为创作剧本争取到曹火星女儿曹红雯的授权。我们在京津冀采访了所有熟悉曹火星的人，但创作的电影、话剧、广播剧都未达到理想效果。为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，张佑晨将曹家兄弟久别重逢的情节写成短片剧本《音符中的密码》，讲述海峡两岸兄弟一家亲的故事，但因拍摄成本高，难以完成。后想到当年《让这首歌作证》的副导演龙新远，他一直潜心钻研AI生成视频并发布在朋友圈，于是请龙新远利用AI技术创作这个故事。当时AI技术尚不成熟，人物对话口型都是难题，龙新远面对挑战，热情很高。在长影集团和快手公司的支持下，我们一起研究分镜，边生成、边探索、边攻关，耗时一个多月，该片终于在长春电影节大银幕上放映。
AI影视创作与剧本质量有紧密联系。AI电影需要投喂优质剧本“食材”：剧本好比深海采撷的珍珠，喂给AI便能产出一串璀璨夺目的珍珠项链；剧本又如天鹅蛋，喂给AI就会孵化出美丽的小天鹅。但是，剧本若是别人吃剩的、抄袭的、拼凑的垃圾食品，喂给AI只会吐出一堆糟粕。
AI虽然能够辅助剧本写作，但是工具化输出的套路化情节缺乏鲜活的、有血有肉的细节，无法让李亚林和刘世龙的形象真正“复活”。张佑晨剧本中源于生活的细节，为AI生成制作提供大量造血的“干细胞”，使AI生成的人物不生硬、不苍白。比如，将音符改造成“摩斯密码”，形成贯穿全片的悬疑线索；曹岱离开北平时给儿子留下的两块孙中山头像银圆，不仅是民国时期纪念孙中山先生革命精神的载体，更成为连接海峡两岸的情感纽带。“豆选”和《树叶训令》源自编剧在河北省阜平县城南庄晋察冀边区革命纪念馆采撷的真实情节：1942年冀中大旱，树叶成为充饥的食粮，聂荣臻司令员下令八路军到驻村方圆十五里外的山上采摘树叶，将村口的树叶留给村民采食，训令诠释了共产党不与老百姓争利、心系民生，彰显民主。此外，驴在山上吃了黑豆不消化，温姓村民从驴粪蛋中扒拉出黑豆，洗净炒干后装了一小布袋，送给曹火星交换一个节目，这份朴素又真实的乡土温情是AI生成的烟火气；曹岱中途停车摘树叶，毛毛虫在叶片上爬行，虫子吃过的树叶无毒，人可食用；一只壁虎爬过写着音符的墙壁，曹岱在弟弟写作歌曲的小屋中回想，生动的细节串联起过往与当下；用唢呐替代歌声，吹出兄弟俩的乡土情怀。
电影是细节的艺术，细节增强影片的版权价值。AIGC影片无需摄影、置景、道具，甚至演员，掌控AI生成的导演实际上是操作AI的总合成师，将剧本描写的文字内容转化为精准的指令，通过人机协同实现创作落地，其核心价值在于呈现原创。这个源于生活的剧本投入到AI“炼炉”，锻造出中国智能电影的第一块“合金钢”。
剧本为主，AI为辅。“用电影的手段完成文学”是胶片电影导演张骏祥的主张。该片更加真切地证明，用AI技术可以很好地完成文学剧本的呈现。《音符中的密码》凸显了编剧内容为王的主体地位，AI让“剧本中心制”回归重要地位。这部片破解了AI时代“原创归属模糊”的版权难点，不少人误以为“AI生成即技术主导”，忽视了编剧捧起的“珍珠”和“天鹅蛋”的原生价值。AI的功能必须依靠剧本文字来生成影像，实现著作权法赋予原作的“修改权和保护作品完整权”。当“摄制电影”变成“生成电影”，“剧本+AI+音响音乐和对话=影片”，由此凸显了原创剧本版权的权重系数。
本片署名依法排序，总出品人是长影集团法定代表人庄严，然后是编剧张佑晨，再后是导演龙新远。著作权法第十七条规定，“视听作品中的电影作品、电视剧作品的著作权由制作者享有，但编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者享有署名权”。AI是最大的技术平权，人人都可以用AI生成影视作品，版权使用和保护亟待上升至法律层面。今年AI影视创作如浪潮般汹涌而来，AIGC电影创作者应成为守法的标杆、维护版权的先锋，规范每一个授权与署名环节，才能让AI技术依法赋能创作，让更多优质原创版权出现，真正开启中国电影的智能新时代。
（作者系《音符中的密码》总策划、中国影协第九届副主席）
