习近平总书记深刻指出：“推动文艺繁荣发展，最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。” 

　　腾讯音乐生态致力于传承中华文化基因，创造具有中国文化内核的音乐作品。《写你》《离别开出花》（弹唱版）、《一路生花》《枕着光的她》《玉盘》等音乐作品，融合了艺术与技术，既符合市场需求，又体现文化底蕴，是展现互联网条件下新大众文艺特点的生动案例。

　　社群化传播，情感性引领 

　　推动文艺作品大众化传播，腾讯音乐生态实行矩阵化传播、情感性引领。 

　　精准叙事，引发情感共鸣。能获得现象级传播效果的音乐产品无一例外地兼具深刻的情感内核、创新的艺术表达，能够引起广泛的社会共鸣，是全媒体时代主流价值传播的生动范例。比如，作品《离别开出花》立足人生成长中的离别体验，将个人情感与时代精神相融合，传递了对亲情的眷恋、对成长的感悟，诠释了“离别即新生、困境显担当”的人生哲理。 

　　当代青年人既追求个性表达，也渴望圈层认同与价值认同。作品《枕着光的她》没有华丽的编曲，没有激昂的副歌，凭借一把轻柔的吉他、朴素走心的歌词，传递出藏在细节里的爱，传递出安稳与温暖，在广大青年群体中引起强烈共鸣。作品《写你》通过“年轻身影”“青涩脸庞”等意象打动受众，与青年群体建立起情感连接，进而通过“去追风，乘着风抚摸不朽的峥嵘”“追寻你高山的模样”等歌词，将英烈精神具象化为可供仰望的“峥嵘”和追随的“高山”，最后落脚于“拼一场去回敬时光”。整首歌完成了从“情感触动”到“价值认同”，再到“行动激励”的完整闭环，润物无声地实现了对听众的精神感召。 

　　跨媒介融合，打造“视听+”体验。单一音频传播已无法满足受众的多样化需求，视听形式发展日益多元化。作品《玉盘》将流行音乐与富有民族特色的侗族大鼓元素结合，配以宏大的舞台表演，呈现了一场恢宏的视听盛宴；作品《画您》的舞台表演，通过宏大背景与整齐的手势舞，在视觉表达上体现出家国情怀的元素。优秀的音乐产品，应当是“声音+视觉+故事+场景”的复合体。 

　　数据赋能，社群传播助力。腾讯平台凭借自身的大数据能力，精准识别目标受众，实现音乐作品的分众化精准推送。作品首先在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐进行首发，之后再通过腾讯视频平台的音乐综艺，如《声声不息》《天籁之战》等，或举办的各类晚会，进行二次视觉曝光。同时，借助社交媒体平台进行再度发酵，通过热搜话题、乐评人解读、粉丝UGC（用户生成内容）共创等形式，将歌曲推向公共讨论领域。通过挑战赛、二创视频等方式，让用户从“听众”变为“参与者”。 

　　汲取传统文化营养，顺应现代审美潮流 

　　文艺创作不仅要有当代生活的底蕴，而且要有文化传统的血脉，要立足当下，传承和弘扬中华优秀传统文化，坚守中华文化立场、传承中华文化基因，展现中华审美风范。传承中华文化，绝不是简单复古，而是要“以古人之规矩，开自己之生面”，实现中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。 

　　跟上审美潮流，实行“微创新”与“混搭风”。在熟悉的流行音乐框架内进行“微创新”，《玉盘》混搭了流行音乐因素与民族音乐因素；《不问别离》等古风歌曲将电子音色与传统意象相结合。这种“熟悉中的陌生感”既降低了接受门槛，又给受众提供了审美惊喜。戏曲、民族乐器、地方民歌等皆为重要的音乐元素，其与现代编曲技法可以进行深层次“对话”。 

　　汲取传统美学营养，打造具有中国文化内核的“音乐宇宙”。不止于辞藻的堆砌，更要汲取“天人合一”“中庸和谐”“留白意境”等哲学与美学思想，将其融入旋律的起承转合、编曲的空间营造中，提升作品的精神格调。如，《奔腾》并非一首简单的开年歌曲，而是一次饱含力量的青春对话，其成功地将宏大的主旋律转化为可亲、可感、可触、可传唱的深厚情感，歌词点燃听众的热情，启示大家用昂扬姿态奔赴新征程。浩瀚的中华文明史是一个巨大的故事宝库。从神话、历史、文学经典中汲取灵感，作出符合当代价值观的再创作，有助于打造具有中国文化内核的“音乐宇宙”。比如，歌曲《灵雪漫》描绘首都风貌，获得“歌唱新时代·声动新北京”北京主题歌曲创作征集活动第二批月度优秀歌曲评选第一名。 

　　进行传播预设，“话题价值”先于“音乐本身”。在作品策划阶段，要提前预设其可能蕴含的社会话题点。如《一路生花》强调梦想的力量，《莫问归期》“献礼国风”，二者在传播时能迅速找到支点，引爆讨论。《节气颂》用歌声解锁二十四节气的新打开方式；让流量拥有了历史的深度，以青年之声讲述中华优秀传统文化。这首歌获得的良好传播效果表明，音乐作品只有植根现实生活、紧跟时代潮流，才能发展繁荣。 

　　未来，腾讯将继续努力推出更多更好的音乐作品。 

　　技术驱动创新，定义下一代音乐体验。大力发展AI音乐创作工具，降低创作门槛；探索基于VR（虚拟现实）/AR（增强现实）的“沉浸式虚拟演唱会”和“互动式音乐故事”，让用户从“听歌”走向“玩歌”和“入歌”。 

　　深耕垂直圈层，构建“音乐内容森林”。在追求大众爆款的同时，应更系统化地扶持国风、电音、摇滚、民谣等垂直品类，形成从“灌木”到“参天大树”的丰富内容生态，满足用户多元化的审美需求。 

　　担当“国乐复兴”的引擎，推动文化出海。设立专项计划，系统性地支持与传统艺术形式结合的音乐创新。将这些富含中国文化基因的作品推向世界，让音乐成为讲好中国故事最动听的媒介。 

　　强化平台社会责任，引领健康审美。主动设置议题，推出关注心理健康、环境保护、社会公益等主题的音乐企划，引导创作风尚，提升平台的文化格调与社会价值，与青年一代共同成长。 

　　未来的音乐产业竞争，必将是文化洞察力、科技创新力与生态协同力的综合竞争。唯有扎根传统、拥抱科技、洞察人心，方能持续创造出既叫座又叫好，既能服务人民又能代表时代的音乐精品。 

　　（作者系腾讯音乐研究院高级研究员）