电影《勇敢女孩合唱团》剧照

　　10月20日起在人民院线上映的电影《勇敢女孩合唱团》，由邵兵导演，故事发生在黔东南苗乡侗寨中，王砚辉饰演的小学校长、徐越饰演的驻村书记与李浩菲饰演的支教老师并肩深耕乡村教育，合力帮助大山里的女孩组建起一支女子合唱团。在日复一日的合唱排练与彼此陪伴中，女孩们逐渐感受到以歌为翼、以爱为桥的托举，她们慢慢褪去胆怯、建立自信，最终向阳生长。

　　《勇敢女孩合唱团》根据肖勤创作的儿童文学作品《廖崩嗒佩合唱团》改编，知名演员邵兵在被朋友推荐阅读过这本书后，当即被深深打动，“一幅关于贵州民族文化的画面鲜活地呈现在脑海里，让我心潮难平”，深藏他心底多年的导演梦，也就此被唱响在苗乡侗寨中的质朴童声叩响——从好友牵线初读原著，到实地走进贵州山村，在很短时间内，邵兵就下定决心初执导筒，将这个动人的故事搬上大银幕。

　　“这个故事打动我的不是‘偏远山区’标签，也不是‘少数民族’概念，而是孩子们对音乐最单纯的热爱，以及苗乡侗寨那不经雕饰的纯天然的美。”在邵兵看来，《勇敢女孩合唱团》是一部具有治愈性的音乐电影。“我希望人们在观影后能感受到，这部作品的内核表达是‘双向奔赴、双向治愈’——音乐为大山里的孩子们打开对外展示的窗口，而帮扶孩子们的人也在此过程中得到从别处无法获取的心灵慰藉。”

　　影片聚焦乡村教育发展、山区女孩成长、亲情治愈等现实议题，温柔描摹了乡村振兴进程中的温暖与力量。为最大程度还原苗族、侗族民族韵味，邵兵带领主创团队深度挖掘贵州黔东南地域特色，坚持全程实景拍摄。影片中，梯田层叠、鼓楼掩映，苗岭飞歌、侗寨炊烟……贵州山乡灵秀的风土人情在光影间徐徐铺展，苗族、侗族特有的传统民俗风貌与文化底蕴自然融入镜头，不仅为故事铺上一层天然的文化底色，更让独特的少数民族人文美学浸润在一帧帧画面中。

　　为了让苗乡侗寨的故事在大银幕上原汁原味地绽放，邵兵决定采用专业演员与当地素人共同主演的方式拍摄。影片中，女子合唱团小演员多来自从江县“云上侗寨小歌队”。镜头里，孩子们盛装银饰、目光清亮；镜头外，她们的成长同样真实可感——2023年，女孩们曾登上“村BA”舞台，受到全国观众的关注。此外，剧组还特别邀请侗族大歌国家级代表性传承人潘萨银花和被誉为“中国苗族歌王”的蝶当久参与演出，为影片注入了纯正的民族韵味。

　　与没有电影表演经验的女孩们同台演出，让《勇敢女孩合唱团》的两位主演李浩菲和徐越深受触动。女主演李浩菲形容自己饰演的“小吉老师”像“一个温暖的小太阳”，在表演时，为了尽可能让自己“成为小吉老师”，她更多地采用“蹲下来”表演的方式，以平视的角度与孩子们交流。“要陪伴孩子们追求音乐梦想，首先要做的就是学会用她们的视角去观察这个世界。其实‘梦想’这个词并不准确，我认为孩子们追求的更像是一种力量，一种能让自己内心更加充盈的力量。”李浩菲说。

　　男主演徐越饰演的是一位扎根基层的驻村书记。在与原型人物会面时，徐越询问是什么力量支撑他在乡村坚守多年，这位年轻驻村干部的回答质朴而简单：我是个普通人，每天做的也只是普普通通的沟通、协调工作，这算不上坚守，而是一份对乡村的守护。“这种默默无闻的坚守，恰恰是最有力量的。在表演中我要凸显的，正是他身上这种平凡却动人的力量。”徐越说。

　　虽然前期筹备过程十分充分，但《勇敢女孩合唱团》的实际拍摄时间仅为25天。邵兵介绍，为了提高拍摄效率，更为了捕捉素人演员的真实情感状态，自己采取了不喊开机就开拍、多机位同时抓拍的创作方式，尽可能多地捕捉并保留孩子们真情流露的即兴表演片段；几位专业演员也尽量不使用表演技巧，将自己充分“代入”角色。

　　一场与片中最小孩子的对手戏，让李浩菲记忆犹新。那场戏的剧本提示是，小女孩问李浩菲：“小吉老师，别的老师来了之后都会走，那你会走吗？”按照剧本提示，李浩菲深情望着女孩，并没有回答，但小女孩却在此刻忘了剧本，走出几步后又回头问了一句：“你会吗？”李浩菲当即眼眶通红，泪水止不住往下流——这是孩子发自内心的发问，她真把自己当成了“小吉老师”。“这种脱离剧本设计的真情流露，被摄影机捕捉下来并呈现在电影中，极大地提升了影片的真实质感与情感浓度。”李浩菲表示。

　　为了提升影片的情感浓度，邵兵还特意舍弃了展现孩子们登上“村BA”舞台的段落，而是重点表现她们在田间地头为游客演唱、在外打工的父母们用手机观看直播的场景。“我希望孩子们能在一个更加贴近大自然的场景里展现自己对音乐的热爱，也让她们成长的过程能被更多身边人看见和记录下来。”邵兵表示，自己也是父亲，很了解为人父母的感受，因此当片中的父母们激动地指着手机里高声歌唱的孩子说“这是我家崽崽”时，那种真实流露出的浓烈情感，自然会形成影片最打动人心的“情绪高潮”。