中国民间文艺山花奖，是中国民间文艺领域的国家级奖项。它所关注的，正是这样一群人，和他们用时间守下来的技艺、情感与热爱。　　

　　如今，第十七届中国民间文艺山花奖已经圆满落幕。而我们看到的，不仅仅是一次颁奖，更是无数普通而了不起的人，把心血放进岁月、把匠心留给生活的动人故事。

　　薪火相传　　

　　本届山花奖汇聚了剪纸、雕刻、传统表演艺术等多门类作品。有人几十年只做一件事，把全部心思都放进一刀一刻、一针一线里；也有人从师长手中接过火种，在一遍遍练习、一天天打磨中，把这份手艺继续传下去。传下来的，不只是技艺本身，更是对生活的热爱，对文化的珍惜，对来路的记得。　　

　　优秀民间工艺美术作品奖获得者刘冠玉自幼与剪纸结缘，五岁时在江苏徐州农村，便跟着擅长剪纸的母亲学习，伴着花草纹样耳濡目染，熟练掌握了大量剪纸图案；优秀民间艺术表演作品奖获得者李祖杰七岁便跟随父亲（李荣仔）学习舞狮，至今已有二十余年，身为舞狮第四代传承人，接续了父亲一辈子坚守的舞狮表演与狮头扎制的手艺。优秀民间文学作品奖获得者潘晓炜则是与故事相伴多年，从九岁开始讲故事，之后尝试创作写故事，深耕乡土文艺创作，持续打磨各地乡土相关文艺作品。

　　真正的传承，不是守在原地，而是让老手艺继续走进今天。这次山花奖的很多作品，都让人看到传统并没有离我们很远。它们带着旧日的温度，也有今天的气息；保留着深厚的根，又长出了新的枝丫。那些曾经来自田野、街巷和民间的艺术，如今正以新的方式，被看见、被理解、被喜爱。它们没有离开我们，只是换了一种更贴近今天的方式，继续陪伴我们的生活。　　

　　优秀民间工艺美术作品奖获得者唐帅深耕玉雕创作，在传承传统技艺的基础上提炼东方美学精髓，极致考究线条的婉转曲折与节奏韵律，借鉴敦煌飞天的线条美感，打造出独具特色的中式玉雕美学；优秀民间工艺美术作品奖获得者刘冠玉近年来聚焦创新剪纸创作，依托徐州汉画像石非遗特色，打破传统单层红剪纸的局限，融合多色叠加与拼贴手法，打造富有层次感的汉画像石主题剪纸系列作品；优秀民间艺术表演作品奖获得者李祖杰积极革新舞狮表演形式，针对传统夜间无灯演出动作难以观赏的问题，创新融入灯光装置，研发灯光狮技艺，让传统舞狮技艺焕发全新光彩。

　　一朵山花，开在舞台上，也开在人们的生活里。这一次，中国民协与苏州携手推进山花奖相关工作，着力构建“五个一”体系：一个奖项、一系列展示活动、一个研究平台、一个产业园区、一支专项基金。从颁奖典礼，到作品展，再到“两创”交流活动和相关转化项目，山花奖带来的，不只是热闹和关注，更是新的相遇、新的链接。

　　中国民间文艺家协会主席潘鲁生表示，“五个一”的建立是立体化、全方位的合作模式，这套成熟的合作机制，不仅能落地深耕，更能因地制宜，深度融合苏州本土传统文化、传统街区与百姓传统生活方式，让非遗文脉扎根日常、活态传承。中国民间文艺家协会分党组成员、副秘书长吕骥谈道，从中国民协到苏州地方，双方发展目标高度契合，未来将持续深化合作、双向赋能，一方面推动民间文艺创新创作，打通文艺成果转化落地的路径；另一方面让民间文艺深度融入地方全新发展格局，既助力苏州本地文化建设，更为全国文化高质量发展贡献民间文艺力量。

　　山花之所以动人，不只是因为它美，更因为它背后，是一代又一代人没有停下来的手。愿民间文艺在守护中传承，在创造中生长，让这朵山花，开得更久，开得更深，也开进更多人的心里。