民族服饰不仅是民族身份和文化传统的象征，也是凝聚中华儿女血脉、推动多元文化交流共生的重要载体。
中华民族的着装艺术始终伴随着民族的发展，在漫长的实践中，各民族形成了与当地自然空间相适应、与民族传统相呼应、与民族审美心理相照应的民族服饰文化。作为中华民族文化身份的重要表征之一，民族服饰不仅是各民族独具特色的着装方式，同时也是一个民族历史、文化和审美观念的集中体现。其以千姿百态的民族图谱传递出不同民族的文化信仰和传统习俗，成为凝聚中华儿女血脉、推动多元文化交流共生的重要载体。然而在快速发展的现代社会，传统民族服饰发展面临诸多挑战，其文化意义和现实价值亦在被稀释。在此背景下，如何保持传统精髓，使民族服饰重新焕发时代活力，成为亟待解决的问题。
民族服饰的当代价值
民族服饰作为一个民族历史文化的重要载体，代表着一个民族的风俗、气韵以及审美。通过服饰的图案、颜色和制作工艺，人们能够了解到不同民族独特的生活方式和审美观念。近年来，“汉服热”的兴起，不仅反映出当代年轻人对中华优秀传统文化的认同和自信，而且彰显出中国文化的开放性和包容性。在多元文化交织的现代社会，我国民族服饰在弘扬与传承民族文化、促进多元文化交流、优化现代服装设计等方面扮演着重要角色，并以各具特色的审美文化共同汇聚成包容大气的中国服饰文化。
一方面，民族服饰是民族身份和文化传统的直观表现。每一种民族服饰的设计、材料选择、色彩搭配、装饰元素都蕴含着该民族的历史故事、信仰体系和审美观念。因此透过民族服饰，人们可了解各民族精湛的染织绣技术，进而感悟深厚的民族文化。另一方面，随着全球化的发展，民族服饰在彰显民族特色、促进文化交流方面发挥着重要作用。依托世界博览会、国际文化节、民族庆典等活动，可将民族服饰蕴含的历史悠久、底蕴深厚的民族文化传播至海外，促进多元文化间的相互理解和尊重。此外，民族服饰对现代服装设计的启发作用也不容忽视。设计师们常常从传统服饰中汲取灵感，将传统元素与现代设计理念相结合，创造出既有民族特色又符合现代审美的服饰。
民族服饰的传承策略
近年来，随着现代生活方式的改变和数字技术的发展，如何有效地保存、传播并发展民族服饰这一独特的文化遗产，成为诸多相关从业者关注的问题。面对新时代民族服饰传承面临的诸多挑战，相关服饰设计者需要充分汲取民族服饰精髓，在传统与现代的碰撞中设计出兼具民族特色和现代审美的服饰，并积极借助现代科学技术推动民族服饰的创新传承。此外，应注重传承人的培养，以保障民族服饰实现代代相传。具体而言，可在以下方面作出努力：
融入民族服饰元素的现代化设计。中国民族服饰历史悠久、异彩纷呈，各民族在长期生活实践中创造出独具特色、种类繁多的民族服饰元素，既包括刺绣、扎染等工艺元素，也包括雄鸡、蝴蝶、寿桃等图案元素，可为现代服装设计提供丰富的灵感。因此，设计师应充分提取传统民族服饰精髓，并将其与现代设计相结合，进而设计出兼具民族特色和现代审美的服饰。一方面，从工艺角度出发，设计者应注重将绣花、编织或印染技术等传统手工技艺融入现代服饰设计中，创造独特的视觉效果。同时，也可以采用现代化的裁剪技术和机械加工，提升服装的贴合度，使其更符合现代审美。以民族服饰旗袍为例，设计者可将嵌、镶等传统服饰工艺制作与垫肩、黏合等现代工艺相结合，在保留旗袍民族文化内涵的基础上，提升旗袍与人体之间的贴合度。另一方面，从图案角度出发，设计师应选取具有特定民族象征意义的图案，如图腾、宗教符号或历史标志，并对其进行现代化解读和重塑，以拓宽民族服饰的受众群体。以中国羌族文化服饰设计大赛获奖作品《羌调》为例，其以羌族服饰为灵感来源，提取羌族传统服饰中极具特色的羊角花纹、几何纹、回纹等纹样，创新应用于现代工装设计上，为传统服饰注入活力。
结合现代科技的数字化传承。在日新月异的互联网时代，社交媒体、短视频平台等的快速兴起，为民族服饰的传承提供了更广阔的平台和渠道。因此，应积极利用网络传播平台加强对民族服饰的保护和传承，进而使中华民族服饰经典实现数字化传承与活化演绎。一方面，建立民族服饰数字资源库。数字资源库作为一个集中存储和管理民族服饰相关信息的平台，在保存和传播民族服饰这一宝贵文化遗产方面发挥着关键作用。因此，应利用大数据、云计算等数字技术多视角、多角度地提取、量化、记录民族服饰的造型结构、图案色彩以及制作工艺等信息，并对其历史背景信息、蕴含的民族文化进行数字化整理和分析，实现民族服饰的数字化保护和传承。另一方面，近年来，相关短视频平台掀起的“民族落手秀服饰”热潮为民族服饰的传承带来新的可能性。因此，各地政府应积极与抖音、快手、哔哩哔哩等短视频平台进行合作，联合发起“民族服饰变装秀”“秀出你的民族范儿”等挑战话题，鼓励各民族人民积极参与，全方位展示中华各民族服饰的风采。此外，开发设计数字藏品是保护与传承民族服饰的有效方式。因此可围绕不同民族服饰特色打造系列数字藏品，并通过非同质化通证（NFT）的形式进行销售和交易，不仅可为民族服饰创造新的经济价值，而且可为民族服饰的推广和传承提供新的途径，使其能够突破时空限制走进大众视野。
加强对民族服饰传承人的保护和培养。人才是助力民族服饰文化传承的关键。然而，在城镇化建设、现代化发展以及外来文化冲击等多元因素的影响下，许多弥足珍贵的民族文化遗产正面临着消失的危机，民族服饰也不例外。基于此，应加大对民族服饰传承人的培养力度，既要采取一系列措施保护现有的传承人，也要吸纳新的传承人入队，进而不断壮大民族服饰的传承群体。一方面，各地政府应加大资金投入力度，以资金支持、生活补贴、政策福利等方式，改善当地民族服饰传承人的生活环境；开办民族服饰培训机构或民族服饰研修班，并聘请当地技艺精湛的老一辈传承人进行现场教学，通过“以老带新”的方式将民族服饰的制作技艺传承给下一代；加强与服装设计院校的合作，通过开设民族服饰设计专业、民族服饰设计课程等方式培育新一代民族服饰传承人。另一方面，地方政府应适应新兴传播格局，鼓励传承人提升自身媒介素养，积极利用社交媒体、短视频等新媒体平台宣传民族服饰制作技艺、传承民族服饰，进而切实提升民族服饰传承的传播力和影响力。
综上所述，民族服饰不仅是民族身份和文化传统的象征，也是凝聚中华儿女血脉、推动多元文化交流共生的重要载体。然而，在城镇化、现代化、信息化等多元因素的影响下，民族服饰也面临着传承危机。对此，可尝试通过现代化设计、数字化传承、传承人培养等综合性策略保护和传承民族服饰，从而使其在新时代焕发新活力。
（作者系梧州学院副教授，本文系广西教育科学“十四五”规划2023年课题：民族服饰活态传承云课堂教学体系建设研究（项目编号：2023B381）的研究成果）