在多元文化并存的文化发展形势下，对民族文化的尊重与保护离不开对民族舞蹈的传承发展。民族舞蹈作为传统文化的重要组成部分，代表着一个民族独特的审美情趣、历史记忆和价值观。然而，在现代社会背景下，受到多种因素的冲击，其传承和发展面临许多困境。当前正处于新媒体时代，新媒体在内容创作与传播方面的优势展露无遗，这对民族舞蹈艺术的传承发展究竟会有怎样的影响，是一个值得深入探讨的话题。

　　民族舞蹈艺术的价值体现

　　民族舞是中国舞的一个分支，民族舞蹈艺术是历经时间淘洗而流传下来的宝贵文化财富，是中华民族在这片土地上共同孕育的艺术结晶。民族舞蹈是承载着中华民族历史和传统文化的重要代表之一。

　　展现鲜明的民族文化与符号。我国是多民族国家，汉族与少数民族共存，既有文化的相互交融也充分保留了民族文化的自身特色。民族舞蹈通过独特的舞姿、舞步、服饰和音乐，传递着不同民族各具特色的文化符号和表达，展现了中华民族的精神与特质。观众通过舞蹈了解该民族的历史、风俗习惯、信仰和价值观，从而增进对不同民族文化的认知和理解。通过在舞台上展示民族舞蹈，有助于向世界传递中华民族的文化自信和特色。

　　传承民族历史与文化。民族舞蹈不仅展现了一个民族舞蹈艺术的发展成就，透过舞蹈动作，我们还可以观察这个民族的生活习性、地理文化、社会风俗、文化信仰，全面了解一个民族繁衍生息的历史轨迹，通过舞蹈，可以了解和传承祖先的智慧、风俗习惯、价值观念，从而让后代了解自己的文化根源，继承和弘扬民族的文化遗产。因此，民族舞蹈艺术也具有历史考证价值。

　　促进民族文化的交流与融合。民族舞蹈艺术是我们增进对不同民族文化了解的艺术载体，是推进民族文化交流的重要依托。不同地区、不同民族的舞蹈有着各自独特的风格和特点，通过交流和融合，可以产生新的艺术表现形式，丰富和拓展民族文化的内涵，增进友谊与合作，促进各民族和谐共处。民族舞蹈的传承和发展有助于铸牢中华民族的共同体意识。在面对现代社会中快速变化的环境业态和多元文化的冲击时，通过传承和弘扬民族舞蹈，可以增强中华民族的凝聚力和认同感，形成共同体的意识和认同，促进社会稳定和发展。习近平总书记强调，“要铸牢中华民族共同体意识，促进各民族交往交流交融。”为了实现这一目标，我们需要重视民族舞蹈的保护、传承和创新。

　　民族舞蹈艺术的传承发展路径

　　利用新媒体传播优势，推动民族民间舞蹈传播。新媒体借助高速互联网的信息传播优势，已经建立起矩阵式的传播网络。在此背景下，民族民间舞蹈想要更多地被“看见”，必须借助新媒体传播手段，扩大民族民间舞蹈的传播范围，吸引更多人参与到民族民间舞蹈艺术发展事业中。

　　打造多元媒介平台。新媒体传播具有跨越时空、覆盖面广的特点，为民族舞蹈的传承发展提供了广阔的舞台。因此，建设融合发展的多元媒介平台是推动民族舞蹈传播的重要路径之一。通过在线视频展示经典舞蹈表演和舞蹈教学，向全球观众传播优秀民族舞蹈作品。结合社交媒体平台，如微博、抖音、微信等社交平台，开展舞蹈比赛、互动分享，激发观众的参与热情，形成良好的传播效应。此外，结合虚拟现实技术，创造互动式舞蹈体验，让观众身临其境地感受传统舞蹈的魅力，增加参与感和互动性。

　　创新舞蹈表现形式。传统舞蹈一直受限于时间、空间和传统形式的约束。新媒体技术为舞蹈表现形式的创新提供了广阔的想象空间。可以结合虚拟现实技术，打造全息舞台，将传统舞蹈与虚拟场景融合，创造出独特的舞蹈艺术形式。借助3D动画技术，将传统舞蹈故事化、图像化呈现，以更生动形象的方式传递舞蹈的情感和内涵。

　　加强文化教育推广。舞蹈教育是传承发展民族舞蹈不可或缺的环节。传统舞蹈教育通常仅局限于课堂教学，但新媒体技术改变了这一格局。通过在线视频教学、网络直播和移动应用，学生可以随时随地进行学习，突破了时间和空间的限制，使更多人能够接触和学习民族舞蹈。同时，人工智能辅助教学工具也能够纠正学生的舞姿，提供个性化指导，提高学习效率。在民族舞蹈教育中，新媒体技术的助力可以有效拓展学习渠道、提升教学效果、促进学生参与，并为传承发展民族舞蹈注入新的活力。另一方面，要高度重视中华民族传统节日的思想文化熏陶和教育功能，努力挖掘重要节庆日、纪念日蕴含的教育资源与价值，结合舞蹈特色，举办展演活动，搭建文化交流展示平台，在浓厚的中华优秀传统文化的氛围中，加深对民族舞蹈艺术的感知。

　　进入新媒体时代，民族舞蹈艺术有了更广阔的发展空间，民族舞蹈艺术家有了更好的发展前景。通过打造多元媒介平台、创新舞蹈表现形式以及加强文化教育推广，民族舞蹈艺术可以在新媒体时代得到更广泛的传播，吸引更多年轻人的参与，为传承和发展中华优秀传统文化贡献学术智慧。但在推进民族舞蹈艺术传承创新、传播发展的过程中，仍要坚持以民族文化为本位，以创新超越为目标，坚持舞蹈艺术创作与民族文化融为一体，为人民群众奉上更多舞蹈艺术精品。

　　（作者系湖南工商大学音乐学院讲师）