在文化产业的发展受到多方重视的环境下，我国音乐产业也迎来了历史性发展机遇，音乐产业集聚区在全国各地兴起。音乐产业集聚区是集合了音乐内容孵化、音乐人才培养、音乐作品推广、音乐演出举办等多项音乐活动的区域空间载体，对区域文化、经济建设和音乐产业发展具有重要作用。从2009年至今，已逐步形成了北京、上海、广东、成都、浙江五大国家音乐产业基地的发展格局，并产生了一定程度的品牌影响力和园区辐射力，园区的建设与发展也受到了各方的关注，各界对相关的理论知识、实践内容、产业信息的需求也不断增加。

　　李小莹、沈佳合著完成的《中国音乐产业集聚区建设发展研究》 ，是国内首本研究我国音乐产业集聚区规划与建设的专著。两位作者多年来持续关注国家音乐产业基地（园区）的建设发展，通过多年的跟踪调研、实地走访和问卷调查，将收集到的资料信息加以梳理整理，并以此为依据对我国音乐产业集聚区的发展历程与建设现状进行深入分析。全国政协委员、中国音像与数字出版协会理事长孙寿山认为，“本书不仅对既往音乐产业集聚区的建设进行研究，也对今后音乐产业集聚区的建设提出了新思考，这对我们从整体上全面了解掌握中国音乐产业集聚区建设发展的基本情况颇有意义” 。

　　在国家政策和社会氛围向好的环境下，我国音乐产业集聚区也迎来新的发展机遇，新业态、新格局也将不断涌现。本书作者从宏观背景入手，梳理了近十余年我国关于文化产业相关政策法规的演变进程，以及国家音乐产业集聚区的组建情况。从2000年“文化产业”概念的首次提出，到2017年“国家‘十三五’时期文化发展改革规划纲要”的发布，作者列举并分析了重大政策的发布及其对产业的导向作用，通过对重点政策的解读，帮助读者更好了解我国文化产业发展的历史背景，将过去与现在、理论与实际有机结合起来，继而关注文化产业发展并具体聚焦音乐产业发展，由浅入深，层层深入。

　　在把握发展现状的基础上，本书作者还放眼未来，思考并提出了新时代我国音乐产业集聚区的相关发展战略。本书作者认为，内容为王、创意制胜、协同发展是力促国家音乐产业园区发展的三组关键词，并就如何打通音乐产业链、加快产业转型升级、推动各园区联动协作等发展对策提出建议，还就新时代中国音乐产业建设发展如何释放音乐创作新活力，如何建设现代音乐产业综合体系，以及如何推动音乐产业与其他产业融合发展等展开讨论。

　　音乐产业集聚区具有整合产业链和促进产业发展的特性，在城市文化与经济建设中承担越来越重要的责任。尽管当前我国音乐产业集聚区仍处于探索发展阶段，但当下及未来如何推动集聚区产业链的完善和产业升级，如何实现产业集聚区的可持续发展，以及如何树立区域品牌并扩大影响力等，都是值得我们持续关注和探索的问题。 《中国音乐产业集聚区建设发展研究》一书从实际出发，系统梳理并分析了国家音乐产业集聚区的发展历程、建设现状及未来趋势，包括近十年国家音乐产业集聚区建设的翔实数据与信息，为关注我国音乐产业的发展研究提供了大量深层直观的参考信息和依据，能够给音乐产业从业者带来诸多启发与思考，具有重要的参考价值和现实指导意义。正如上海国家音乐产业基地、上海音乐谷集团公司执行董事、总经理李磊所言：“本书系统梳理了我国音乐产业集聚区，特别是国家音乐产业基地（园区）的建设发展历程，值得每一位音乐产业从业者认真品读。 ”