呈现一条中法交流的历史轨迹

作者:本报记者 陈思静  来源:中国艺术报
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<p align="center"><font face="楷体,楷体_GB2312">19世纪法国“学院派”美术的集中展示</font></p>
<p align="center"><strong><font style="font-size: 12pt">呈现一条中法交流的历史轨迹</font></strong></p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512691422.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512691422.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">法兰西艺术家沙龙的一个周五(布面油画)&nbsp; 362cm×617cm<br />
朱尔·亚历山大·格伦</font></p>
<p align="left">  这所学院创办于1648年,在随后300年的时光里,其影响力遍及欧洲大陆,也对20世纪中国美术界产生了深远的影响,徐悲鸿、林风眠、常书鸿、方君璧、刘开渠等老一辈艺术名家都曾就读于这所学校,它就是被誉为世界四大美院之一的巴黎国立高等美术学院。1月30日至5月6日,由中国国家博物馆、法国国家造型艺术中心与巴黎国立高等美术学院联合主办的“学院与沙龙——法国国家造型艺术中心、巴黎国立高等美术学院珍藏展” ,向观众集中呈现了学院派这一法国艺术史上重要流派最璀璨夺目的炫彩篇章。</p>
<p align="left">  展览分为“巴黎国立高等美术学院:美的圣殿”和“沙龙:美术舞台犹如时代的镜子”两个部分,集中展示了从法国大革命到第一次世界大战期间的法国艺术以及法国社会风貌。法方策展人菲利浦·杰奎琳解释,之所以选择这个时间段,是因为19世纪的法国身处革命浪潮,经历了七月革命、欧洲革命、巴黎公社起义,“在这个过程中,美术作为一面镜子呈现了整个19世纪法国科学和民主的现代化进程, 20世纪的中国美术也受之影响。策展人在挑选作品时,特别选取了一些在19世纪当中、中国早期的改革者所熟悉的艺术家及其艺术作品,把那段时期最好的作品带到中国来”。</p>
<p align="left">  参展的103件学院派艺术精品均来自巴黎国立高等美术学院和法国国家造型艺术中心。展览包括两个单元“巴黎国立高等美术学院:美的圣殿”分“学院的培养”“透过罗马大奖看历史题材绘画及雕塑作品”“为获得罗马大奖做准备:美术竞赛、情绪表达绘画、肖像画、风景画、草图和装饰艺术”三个主题,系统展示了巴黎高等美术学院对19世纪艺术家的培养,以及罗马大奖等重要的竞赛制度对于艺术风格的塑造;“沙龙:美术舞台犹如时代的镜子”从“沙龙及风俗画”“沙龙与历史”“科学与民主”三个不同方面,体现了沙龙辉煌的历史及其现代化进程。其中占满展厅整整一面墙的《法兰西艺术家沙龙的一个周五》再现了沙龙举行时的盛况。亨利-儒勒-让-若弗里所画的《幼儿园》中既现实而又至情的画面是对科学和民主所表以的致敬。</p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512699980.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512699980.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">幼儿园(布面油画)&nbsp; 150cm×200cm<br />
亨利-儒勒-让-若弗里</font></p>
<p align="left">  作为享誉三百年的殿堂级美术学院,巴黎国立高等美术学院倡导的学院体制,包括教学以及竞赛,成为世界各地美术学院的标杆。例如,其开创的罗马大奖学术体系,培养了19世纪最重要的学院派代表:安格尔、卡巴内尔、布格罗、卡尔波、法居叶赫等艺术家,此次他们的作品均有展出。其中,安格尔对于后来在巴黎高美进修的中国艺术家徐悲鸿产生了很大的影响。</p>
<p align="left">  学院举办的沙龙展也为18、 19世纪法国艺术的繁荣作出很大的贡献。1737年开始,学院每年在卢浮宫的“方形沙龙”大厅举办一年一度的“皇家绘画与雕塑学院沙龙展” ,此后每次展览都被称为“沙龙展” 。沙龙体制为艺术家提供了新的欣赏者和赞助者,使艺术界更活跃、多元,也形成了新的艺术取向,影响着艺术的发展。本次展览展出了在沙龙中获得声誉的重要作品,包括安格尔的《朱庇特与忒提斯》 、欧仁·德拉克洛瓦的《弗朗索瓦·拉伯雷像》 、卡米耶·柯罗的《意大利风光》 ,亨利·热尔韦以维克多·雨果的小说场面入画的《4日晚上的回忆》等名作,还有达仰—布弗莱的《应征入伍者》和其他一些在全世界享有盛誉的艺术家们的作品。</p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512696429.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512696429.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">朱庇特与忒提斯(布面油画)&nbsp; 327cm×260cm<br />
让-奥古斯特-多米尼克·安格尔</font></p>
<p align="left">  法国国家造型艺术中心则是一家国立艺术品收藏机构,被授权管理库存在册的历代法国公共藏品,其收藏可以上溯到法国大革命时期。那些在沙龙中获得声誉的重要作品能够得以保存,得益于国家通过购买及征订沙龙展作品以给予艺术家们鼓励,购买和征订的作品收藏于法国国家造型艺术中心。从19世纪开始,中心开始关注生活在法国特别是巴黎的外国艺术家,其中包括一部分中国留法艺术家的作品,比如常书鸿1931年创作的油画作品《病中的妻子》,此次这幅作品也首次到中国展出。</p>
<p align="left">  造型艺术中心的藏品没有固定的展示地点,为了实现藏品的传播与增值,其作品经常出借给各个博物馆进行展示,每年都有2000多件藏品通过600次出借来到世界各地。此次中心从10.2万件藏品中挑出40余件来中国展出,包括展览中最重要的一件展品——《朱庇特与忒提斯》。</p>
<p align="left">  《朱庇特与忒提斯》是安格尔非常知名的一幅作品,在创作完成后200多年的时间里为很多艺术家带来创作灵感,此次首次走出欧洲亮相亚洲。作品高3.27米、宽2.6米,由于尺幅巨大,为了运来中国,不得不将整个画框拆下来并为它特制了一个架子。</p>
<p align="left">  “这幅作品是安格尔获得罗马大奖后在意大利留学时创作的, 1811年完成时造成了非常大的轰动。通常说安格尔是新古典主义艺术家,但这张作品非常接近浪漫主义。 ”法国国家造型艺术中心历史与现代藏品负责人格扎维埃-菲利普·吉奥雄介绍到,作品取材于古希腊文学,阿喀琉斯的母亲忒提斯乞求朱庇特的庇护。跪着的忒提斯左手够到朱庇特的下巴,后者故作镇定,朱庇特的妻子朱诺隐藏在左上角的云端静静看着这一切,画面诡异而神秘。</p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512695379.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512695379.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">应征入伍者(布面油画)&nbsp; 170cm×150cm<br />
帕斯卡·达仰-布弗莱</font></p>
<p align="left">  对于此次展览,中方策展人潘晴表示:“以往我们在展览中看到的都是艺术家已经成功的面貌,巴黎国立高等美术学院的作品很好地体现了艺术家在学院的土壤里学习、奋斗与成长的历程。”菲利浦·杰奎琳说:“如此可以清楚地看到法国19世纪的美术系统,这些优秀的学生通过学校教育毕业踏入社会后,沙龙展是他们的必经之路。”</p>
<p align="left">  中国国家博物馆副馆长谢小铨认为,梳理19世纪法国学院与沙龙,也从另一侧面更深地见证了法国艺术和新中国美术诸多艺术家之间的渊源和学术交流关系。在这里重温法国艺术精品,回顾两国文化交流的历史轨迹,不仅有助于加深两国人民对双方充满魅力的文化艺术和蕴涵其中的人文精神的相互理解,更进一步彰显了文化交流互鉴在推动人类文明进步和世界和平发展中的重要作用。</p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512692680.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512692680.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">病中的妻子(布面油画)&nbsp; 58cm×74.5cm&nbsp; 常书鸿</font></p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512698860.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512698860.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">中国人(青铜雕塑)&nbsp; 83.5cm×55.5cm×42cm<br />
夏尔·科尔迪耶</font></p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512694579.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512694579.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">意大利风光(布面油画)&nbsp; 89cm×131.5cm&nbsp; 卡米耶·柯罗</font></p>
<p align="center"><img style="border-right-width: 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" alt="" complete="complete" oldsrc="W020180224644512693586.jpg" src="http://www.cflac.org.cn/zgysb/dz/ysb/page_8/201802/W020180224644512693586.jpg" /></p>
<p align="center"><font color="#0000ff">钱塘江(布面油画)&nbsp; 60cm×73cm&nbsp; 方君璧</font></p>
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