国产影视的海外影响为什么不及美术书法？

康洪雷（著名导演，代表作：《激情燃烧的岁月》《士兵突击》）

康洪雷执导的电视剧《我们的法兰西岁月》剧照

　　创作影视作品必须要具备一种担当、具有一种明确的价值判断。我在与外国人交流的时候，发现国产影视作品的海外影响力远不及美术和书法。国产影视剧为什么在价值输出方面做得不如美术和书法？我觉得最重要的原因就在于我们的影视作品中缺少一种尊重——一种创作者对于生命的尊重。各种形态的生命，建构了我们的生活，所以影视作品对生命尊重与否，无疑会直接影响它的传播效果与接受程度。例如，蒙古族导演查格德尔拍摄的纪录片《草原印象》 ，就同时受到了中国人和外国人的欢迎。这部纪录片，充满了对生命的尊重——无论人的生命，还是牛、羊、骆驼的生命，都被创作者视为一个独立而完整的个体。片中有这样一个段落，真实而感人：一只骆驼生育了小骆驼之后，由于内分泌紊乱而不愿哺乳，只是在沙漠里乱跑。骆驼的主人——一位老太太就顺着它的脚印，一直跟着它，直到它跑不动停下来为止。这时，老太太对着气喘吁吁的骆驼，缓缓地唱起了草原上传唱百年的《劝奶歌》 ，这只骆驼竟然在歌声中回心转意，尾随着老太太回到小骆驼身边，为孩子们哺乳。这样的影视作品，十分完美地展现了艺术的感染力和情感的力量，肯定会打动所有观众。

　　我认为，不管是艺术的形式还是艺术的表达，都十分依赖于创作者自身的情感修养。而不同于长相、身高等外在条件，人类的情感是可以被驯化和改良的，所以我总是说，我们这些从事影视剧创作的人，应该不断加强自己的感情认知能力。无论《激情燃烧的岁月》 《士兵突击》 ，还是《我的团长我的团》 《我们的法兰西岁月》 ，在我的电视剧创作中，情感始终是贯穿始终的重要力量。不管拍什么题材的电视剧，真实情感的融入都是十分关键的——正如余华所说，“在艺术里面，情感的力量是最重要的，它就像是海底的暗流一样，而技巧、思想和信仰等等，都是海面的波涛，波涛汹涌的程度是由暗流来决定的。 ”的确，在一部电视剧里，感情有时虽然并不显眼，却时时刻刻都在为整部剧提供着养分。在创作中，我衡量剧本的最重要标准就是，看自己相不相信。一个剧本里所表现的人物、事件和情感，能否说服我、打动我？如果连我自己都不相信故事中的情感，那么我又凭什么拍出来给观众看？

　　另外，在创作影视作品时，我们还要认真思考：自己的作品够不够“利他” ？因为只有“利他”的作品，才能真正“利我” 。现在很多影视剧都在表现一种“胜者为王”的价值观，似乎每个年轻人都应该通过努力拼搏去获得优渥的生活。但我认为创作者更需要探讨的是，年轻人在面对快速生活中的各种压力和问题时，应该怎样去处理？他们如何通过实现自身的价值，去改善他人的生活？事实上，大多数年轻人都不可能一步入社会就过上锦衣玉食的生活，所以我常教育女儿说：学生就是要以穷为荣、以穷为美，就是应该在看似清贫的生活中寻找到一种快乐、一种独特而富有个性的自我展示。

　　可以说，将“以情为先，以尊重为主体，以善良的目光看待世界”作为创作影视作品的基本态度，那么不管你驾驭什么题材，都不会走偏。我最近拍摄了一部叫做《推拿》的电视剧，讲述了一群盲人在急速发展的社会中的艰辛奋斗、日常劳作、梦想以及尊严。过去我常听人说，“当上帝关上你的门，就会为你打开一扇窗。 ”所以我很想探究，盲人们的心灵之窗外面，到底有着怎样的风景？我们都知道，盲人是不能靠视觉来感受世界的，那么他们听觉、嗅觉、触觉中的世界，又是什么样子的？这些都是我决定拍摄盲人题材电视剧的创作初衷。

　　说来也怪，从《激情燃烧的岁月》开始，我拍的电视剧的题材基本上没有得到过电视台的认可。这次也是一样，很多业内人士都对《推拿》摇头不已，认为这个题材更适合拍电影。现在这部剧已经拍出来了，很多人内部观看之后认为不错，我不好评价，但我可以很自信地说，它至少是以尊重生命的态度来拍摄的——我是在以一种最善良的目光，去再现一个生活在我们身边、却常常被我们所忽视的群体。 《推拿》批判了那种“可怜之人必有可恨之处”的歪理，因为我们必须尊重那些比我们更弱小、更缺乏生活能力的群体，这也是整部剧向前推进的动力。当你进入盲人们的生活，用艺术的眼光去仰视他们的时候，便会发现，这些我们看似熟悉、其实非常陌生的人们，是那样强大、那样值得我们去学习。

　　（本文系康洪雷在由中国文联理论研究室、中国视协、中国传媒大学联合主办的“2012青年影像研讨会”上的主题发言，本报记者李博根据录音整理）