新媒体技术助力舞台表演
栏目:观察
作者:何海林  来源:中国艺术报

  现代科学技术飞速发展,使人们进入新媒体时代,新媒体技术被应用在各行各业之中,与人们的日常生活密不可分。将新媒体技术应用在舞剧表演中,推动了舞剧的创作发展,创新了舞剧艺术的表现形式,增强了舞剧表演的艺术效果。本文将具体探讨新媒体在舞剧表演中的运用,分析新媒体技术的应用价值。

  创造虚拟仿真舞台

  伴随计算机技术的突飞猛进,新媒体舞剧技术得到创新,舞剧表演效果得到优化。与传统舞剧相比,新媒体舞剧融合了新媒体技术与舞剧节目,增强了演员的表现力,满足了受众的审美心理,拓展了表演时空。早在上世纪末,国外学者就将计算机技术应用在表演中,创造了虚拟仿真舞台,见证了现代技术的应用价值。传统舞剧只根据剧本进行了舞台设计,舞台背景相对单一,并不能对演员进行追踪,表演走位受到局限。新媒体技术对舞台背景进行了重新设计,将演员的动作放大,呈现了演员的动态表情等,使舞剧更具表现力和感染力。与之前的静态作品相比,新媒体技术加持下的舞剧氤氲着浓郁的艺术气息,更加贴合当下观众的审美需要。新媒体技术打造了虚拟仿真舞台,可以对舞剧场景进行自由切换。舞剧中出现的诸多地点,都可以通过新媒体技术还原出来,增强舞剧表演的真实效果。很多剧目应用了投影视频技术,将舞台背景设计推向了新的高度,使舞台背景更加绚丽多姿、灿烂夺目。

  纵观当代优秀舞剧作品,可以发现新媒体技术与舞剧密不可分,其主要功能有:第一,确定了舞剧表演的演员人数。第二,确定了舞剧演员的走位。第三,确定了舞剧演员的动作。第四,重现了演员的舞蹈路线。第五,设计了演员的舞蹈造型。第六,预演了剧目内容。第七,完成了合成表演。第八,实现了人群仿真。通过上述功能可见,如果没有多媒体技术,舞剧编排设计与表演呈现将难以达到预期。虚拟仿真舞台为完美演出提供了条件,虚拟系统确保了舞剧表演的精确度。将新媒体技术应用在舞剧表演中,最重要的是开拓了创作者的想象空间,使创作者在虚拟场景中完成艺术创作,将头脑中的理念转换为虚拟设计,形成最终的舞台表演方案。如果对创作不满意,可以应用计算机调整系统参数,对各项设计数据进行修改,达到自己的创作目的。虚拟仿真系统节省了大量的物力资源,提高了舞台设计的工作效率,加大了节目演出的成功率,证明了新媒体技术的应用价值。

  优化灯光声音效果

  现代科技发展带来了电子技术的革新,为舞剧表演增添了一些新的元素。近几年来LED屏幕得到广泛应用,LED技术创造了一个又一个舞台奇迹。与其他新媒体技术相比,LED技术具有明显优势:一方面,LED技术的功率比较低,使用寿命较长;另一方面,LED技术营造的舞台效果极佳,亮度非常高,因此将LED技术应用在舞台上,能够提供绚烂无比的舞台背景。由于亮度较高,可以对色彩进行随意组合,使舞台呈现更加多元。LED屏幕出现后,便在舞台之上扮演重要角色,现如今几乎所有舞台都有LED屏幕的参与。很多舞剧表演会在舞台四周安置LED灯光,与背景灯相互映照,为舞剧表演增添光色。环绕LED屏幕具有极大的视觉冲击力,营造了亦真亦幻的舞剧场景,使观众不自觉沉浸其中。可伸缩台阶LED屏幕更适合创意表现,演员可以从阶梯后缓缓走出,使剧目呈现别具一格的审美风貌。LED技术对于舞剧表演的最大贡献,是优化了舞台灯光效果。在光线作用下,舞剧氛围渲染更加到位,剧情层叠展开,情感缓缓表达,人物形象更加立体可感。光线会根据剧情需要发生变化,突出表现某一情节的主体人物。明暗光线勾勒出舞台空间,使舞台与现实场景一一对应。传统舞台灯光以变阻式为主,应用新媒体技术后舞台灯光转为记忆式控制系统,LED灯光成为舞台灯光表现的重要组成部分。

  近几年来,各种电子技术产物相继出现,舞台渲染方式得到关注。灯光具有延展性特点,使观众置身于舞剧的故事空间,大大超越了舞台本身。除了灯光效果之外,声音效果也在新媒体技术的作用下得到优化。现代技术飞速进步,舞台音效的呈现更加浑厚,声音层次感明显加强。新媒体技术突出了舞剧的声音特质,增强了舞剧的表演效果,使声音与舞蹈动作完美融合,给观众带来一场绝佳的视听盛宴。传统舞剧以二维声音展现,观众感受相对单一,无法身临其境与舞剧演员共悲喜。现代舞剧依靠新媒体技术传递细微声音,观众能够听到配乐,也能够听到溪水潺潺声、鸟儿啼鸣声,进入到舞剧那个神秘多姿的世界之中,与角色建立情感联系。新媒体技术蓬勃发展,对舞台声音的处理更加极致,很多地方都对声道进行了升级,弥补了传统舞剧声音效果不佳的缺点,增强了剧作的表现力。台下的观众被立体声所围绕,身临其境地感受剧目,声音由近及远、由远及近,使观众在前所未有的声音盛宴中品味舞剧、鉴赏舞剧,突破了传统技术的瓶颈。

  带来立体视觉感受

  我国一直致力于开发新技术,探索新的技术版图,因此将新媒体技术应用在各行各业,收获了现代科技的累累硕果。全息影像技术作为新媒体技术的代表,也在舞剧表演中应用广泛。全息影像技术基于3D技术,传统3D技术依赖于特殊产品,需要观众佩戴3D眼镜,但全息影像技术解放了双眼,使观众可以直接感受到3D立体视觉效果。全息影像技术再现了事物的真实形象,全方位展示了物体形象。在这一技术的加持下,舞剧世界更加真实,表演者可以从各个方位展现故事,让观众沉浸于表演之中。对于观众而言,全息投影技术实现了虚拟世界与现实世界的融合,真正打造了立体表演舞台,让表演者展示了最佳演出,拉近了舞剧演员与观众的心灵距离。在某些情况下,全息投影技术甚至可以让已经去世的角色再次“登上舞台”,与现实中的演员进行互动。在舞剧舞台上,全息投影技术十分常见,这一技术使舞台更加立体,丰富了观众的视觉体验。整个舞台效果走向立体化,三维场景更加形象。值得注意的是,当前我国对全息投影技术的研究仍然处在发展期,技术应用还存在不成熟之处,导致画面真实感稍显不足。与国内相比,国外很早就开发了全息投影技术,并建构了成熟的技术应用体系,将舞剧现场与虚拟投影融合在一起,使观众受到极大的震撼。在全息投影技术的衬托下,舞剧表演者的肢体语言更加自然,在视觉上给予观众美的感受。通过这一技术展现的背景画面色彩鲜艳,有层次迭起之感,中间可以穿插立体形象,与舞剧演员展开互动。当代艺术创作追求创作者与欣赏者的心灵交流,而新媒体艺术为艺术发展带来了新的契机。舞剧舞台上的电脑设备越来越多,剧目演出的效果越来越好。全息投影技术使观众更加贴近舞台,打破了传统舞剧的局限,调动了观众的积极性,使观众对舞剧表演充满浓厚兴趣。舞剧演员和观众的情感交流明显增多,前者的表演方式也相应发生变化。舞剧表演是静与动的融合,全息投影技术为舞剧演员提供了动态背景和静态背景,与舞蹈动作一一对应,完美融合了音乐与灯光,使舞台表现更有层次感。站在时代前沿展望舞剧的发展,会发现舞剧与新媒体技术融合是大势所趋。

  新媒体技术经历了几十年的发展,已经初步架构了技术应用框架,只有跟紧技术革新的脚步,迎合大众审美情趣,才能让艺术作品在舞台上熠熠生辉。无论是全息投影技术还是其他新媒体技术,都打造了立体舞台空间,为舞剧表演增添了魅力,这些技术仿佛为表演而生、为表演服务,为了还原真实形象、再现现实生活,应该促进新媒体技术与舞剧的融合,改善传统舞台的单薄感,增强舞台的层次感。舞剧表演不能一成不变,而应开拓创新,与时代接轨。因此,要平衡传统表演与当代表演,把握现代技术应用的尺度,展示最好的舞剧舞台,满足观众的个性化需求。

  (作者系广西科技师范学院音乐与舞蹈学院副研究馆员)