闲在墨中  隽雅奇变

——书法家李钢其人其书

李胜洪（中国艺术研究院艺委会副主任、中国书协理事、中国书法院副院长）

　　我与李钢因书法而结缘。对书法艺术的酷爱、豪爽的性格，让人一见到他就有一见如故的感觉。去年末，中国书协展览部、北京书协、宁波市文联、北京东城区文联在宁波共同主办了“闲在墨中——李钢书法展” 。我翻开展览的作品集，一股清气扑面而来。他对于书法理论的钻研与创作实践的探求，给我留下了深刻印象。

　　李钢是中国书协会员。作为当代书法家，其行草书的取法广学诸家，尤对“二王”一路浸淫颇深，对米芾《蜀素帖》下功最甚。他认为，在临习“二王”基础上写米芾帖札，“首先，要通篇临摹，领略到其中的气格，形成总体意识，做到心中有‘米’ ；其次，须用精临掌握其笔法，发现其中的微妙之处。 ”他总结出自己行之有效的读帖与临帖办法：“读中收获立刻用笔去写，写中发现的问题马上停下笔去读——拿着笔读帖、读着帖背临的效果最好。 ”

　　出新意于法度之内，是实现意临到创作的关键一步。宋、明“尚意”“尚态”的时尚使“小王”比“大王”更受到追捧，米芾率意自然的审美，使其更倾向于“小王” ，成为“宋四家”中“尚意”风格最突出的代表。通观米芾临王献之的作品，不是照本临摹，而是有所取舍，李钢临“二王” 、米芾亦是如此——朝自己的审美去努力，通过临摹“寄兴”“取其意气” ，表现自己的真实面目。

　　李钢的行草，淋漓痛快、隽雅奇变。李钢对米芾所学颇深，观其书作，用笔迅疾而劲健，雄雅清新的视觉冲击力扣人心弦；其结字自由放达，倾侧之中含稳重，端庄之中见婀娜；用笔讲求米芾所言“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥” ，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，成为“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也” 。其行书斗方《孔子拜老子》凝重朴厚、气象浑融，从中可以看出作者多年自《研山铭》 《珊瑚帖》 《蜀素帖》中所得的滋养。行草条幅《书韦庄忆昔诗》 ，以及行草斗方书李白《将进酒》 ，面目多样、各显机巧。在墨法方面最为引人注目的是行草中堂书柳宗元《小石潭记》 ，墨色变化丰富，意蕴清奇。而其行书中堂《得失随缘心无增减》 ，体势取王献之的“流便于草、开张于形”的书体，又在笔法沉着痛快、结构浑厚开阔方面带有米芾影子，呈现出舒张圆劲之势、典雅潇洒之气。

　　总体而言，李钢的书法在章法上重视整体观照，气韵豁达，显得成竹在胸；书写过程中随遇而变，营造强烈的势态；布局讲究对比和体势的和谐，独出机巧。李钢书法注重节奏感，舒缓快慢十分明显，使人观之像听一首优美的乐曲。

　　李钢书法的“形”来自历代书法经典，而其消化、吸收、重新组合之后又借古人之形表现了自己的“神” 。他的一些作品，笔锋一贯而下，游丝牵连，既有一气呵成的气势，又流露出飘逸的媚趣。书贵“形在能合，神在能离。 ”康有为在《艺舟双楫》中曾言：“若所见博，所临多，熟古今之体变，通源流之分合，尽得于目，尽存于心，尽应于手，如蜂采花，酝酿久之，变化纵横自有成效。 ”李钢深以为然，因此他在广学诸家、广博旁涉的基础上又求通变，追求法度内的任意挥洒。

　　李钢在“乐闲于墨中”的书法世界里徜徉、深耕而并未沉溺于书斋，他深知“读万卷书、行万里路”的道理，把深入大自然陶冶情操，探究前人精神文化遗产作为增加思想厚度、增强书法艺术活力的重要途径。多年来，他的足迹已遍布五大洲的山山水水，见识、阅历的增加也自然拓展了他的艺术视野。“外师造化，中得心源” ，大千世界对他的陶情写意使他的书法变得更加舒缓从容，更具有一种难于言表的“精气神” 。

　　李钢对书法的认识是清醒的：“只有读懂自然、读懂历史、读懂文化、读懂世故和人生，书法创作才能视接千里，神翔物外，游刃有余” ；“书法是知识的套餐，涉及历史、文学、美学、哲学等诸多学科，只有每一类知识都融会贯通，才能全身心投入书法创作，进而以自身性情营造出意境美；只有运用哲学的思想统一考量，用对立统一规律指导创作，才能使创作的作品达到既有变化又统一于和谐，进入变化无穷、和谐无限的大美境界” ，李钢如是说。

　　李钢对书法艺术有着独到的理解和不懈的追求。我们相信他会继续努力前行、闲适于书法的墨韵之中，一步一步地去实现他心中的艺术梦想。