花鼓戏《浏阳李白》剧照

　　一部取材于革命烈士李白事迹的花鼓戏，近日在烈士家乡湖南浏阳上演。此前，该题材已有电影、沪剧、话剧、舞剧等不同门类的多部作品表现——其中，电影《永不消逝的电波》深入人心，堪称经典；舞剧《永不消逝的电波》更是热度未减。有珠玉在前，一个地方小戏剧种、一个基层院团，大多会感觉“眼前有景道不得，崔颢有诗在上头”，但浏阳市花鼓戏剧团却不畏难、不怯场，迎难而上，排出了“新时期湖南戏曲舞台上的第一部谍战剧”，观众普遍赞赏这是“浏阳几十年来最好的一部戏”。

　　花鼓戏《浏阳李白》的成功，得益于“眼前有景”。第一编剧尹雨是剧作家陈亚先的弟子，对戏曲创作有自身独特追求；第二编剧陈健是李白烈士的远房亲戚，较他人便于掌握更全面的第一手资料。他们这种组合，能充分发掘史料，有独特发现，做独特构思、独特表达，另辟蹊径而不重复别人，进而呈现出一台极富地方文化元素、彰显剧种特色的花鼓戏新作。

　　该剧与同题材作品在情节设置上的最显著区别，在于利用“收音机改装电台”做文章，以及巧妙设置李白继母这一角色，这是编剧充分占有材料、吃透材料后的优势发挥。李白巧用收音机改装电台以躲避搜查，这一史料在此前的同题材作品中都未曾被利用过。收音机改装电台，既能从侧面反映李白技术方面的高明，又能凸显敌方势力疯狂搜捕电台、险象环生的恐怖氛围，还能反映我党地下工作者所处条件的艰苦。当然，该剧并没有去做简单的呈现，而是以此为支点发展剧情，李白正是通过收音机改装电台与敌对势力丽娜产生交集，丽娜错误判断“共产党庙太小供不起这大菩萨/必定供奉在蒋家”，而有了“危难时刻放一马/留作日后吃两家”的想法，李白借机利用丽娜的误会与多变嘴脸，在组织的授权下与之建立“合作”，从而长期从对方手上套取情报。

　　李白继母的设置是该剧的另一大亮点。李白妻子裘慧英临盆时，出于地下工作的机密性需要，不便请外人进屋而从浏阳乡下接来继母，巧妙地将故事发生地上海与故乡湖南浏阳两地勾连起来，既合乎情理，又给全剧带来丰富的浏阳地方文化元素。这是剧目创作色彩丰富性与多样性的需要，更是当下地方文化主管部门在剧目创作上的一大诉求。李母从浏阳乡下走进上海的十里洋场，“花花世界看不尽/回浏阳对四邻讲得了几个冬春/这辈子总算是饱了一回眼福/后悔冇让老倌子也来开开荤”，憨态可掬，又是对亦庄亦谐的花鼓戏剧种特色的呈现。

　　从独特构思、独特表达而言，相较于同题材曾有作品设置李白姐姐的角色，《浏阳李白》中李母的设置显得更为高明。编剧并不囿于李白“七岁丧母”的记载，大胆虚构又有所求证，从剧团方面得知已考证出确有继母李林氏存在，但送子参军、李母去上海都是虚构的。李母是浏阳3万革命烈士母亲的代表，正是因为优良的家风传承，才有这3万烈士为革命事业抛头颅洒热血的担当。由此，李母这一角色的设置，更可以看作是对家风建设的呼应。

　　尽管李母是革命烈士母亲的代表，但编剧没有过分拔高人物，而是很精准地拿捏住了分寸——因为生活在中央红军建立的革命老区，对工农革命耳濡目染，从而认准了毛委员和红军。从身份上来说，李母讲不出革命的大道理，只有简单朴素的认识，一再叮嘱李白“既然是队伍上安排的/你可得把事情做好/让毛委员放心/让红军放心”，包括她送子参军时唱的，“迎来了解放/阳光也洒在自家屋场”，李母这种认识，因为可信而可爱、而鲜活。

　　在戏曲创作中，我们必须考虑到地区发展不平衡、城乡发展不平衡的现实，在广大的农村地区尚缺乏满足演出新编大型剧目需要的现代化剧场，这是剧目创作生产者所面临的必须克服的问题。《浏阳李白》在角色设置上十分简约，剧中有名有姓的角色只有李白、李白妻子裘慧英、女特务丽娜及李母四个，一男三女四个角色撑起了一台大型剧目，还满台生辉，由此引得观众交口称赞。如此之少的人物设置，在新编戏曲剧目创作中是极为罕见的，在花鼓戏中更是第一次出现。这样人物设置极致化的剧目，舞台场地的适应性很强，甚至在流动舞台演出车上便可进行表演。戏曲是行当的艺术，这四个角色覆盖了生、老旦、花旦、二旦，再以龙套做丑角，做到了行当齐全。简化人物、精简情节，这是戏曲美学的一贯追求——要知道，戏曲历来不以错综复杂的人物关系、曲折跌宕的情节取胜。

（作者系湖南省湘剧院党政办副主任）