电影《我的影子在奔跑》海报
“田桂芳没有数学概念和逻辑，但她总知道我心里想什么。 ”电影《我的影子在奔跑》 ，以儿子修直的视角讲述了他和母亲田桂芳跨越十几年的母子情。修直患艾斯伯格综合征（轻度自闭症） ，自小又表现出优于常人的天资，单身母亲田桂芳成为他的“影子” ，跟在他身边，帮他解决麻烦，陪他成长。影片聚焦自闭症家庭，但并没有讲述一个悲情故事，相反，它用一种温暖的基调细致描摹一对母子的日常生活。导演方刚亮说，最初他也曾想将这个故事往悲苦的、让观众流泪的方向拍，后来他发现，事实并不是这样。
这部原计划于2013年上映的影片，因为发行遭遇不顺，一直被拖到今年1月才全国公映。即便如此，现在看这部拍摄于5年前的片子，它依然温暖细腻，不沉闷，不过时。
“他们让我的世界观发生了很大变化”
记者： 《我的影子在奔跑》的剧本曾获“夏衍杯”优秀电影剧本奖。从胡永红的原剧本到电影，您在二度创作中用了哪些手法，使其更加电影化？
方刚亮：剧本里写的都是很琐碎的家庭小事，没有悬念和强烈的戏剧性。这样的故事怎么拍，才能吸引观众看下去？我找到的方式就是让它更贴近现实生活。比如电影里死一个人很容易，观众进入剧情后也会觉得理所应当，不是什么大事儿。但如果是生活中你的亲戚朋友甚至邻居去世了，你就会觉得这是很大的事情，内心会受到冲击。所以，我们想办法把这部电影拍得看起来像是生活本身，就是发生在我们身边的事儿，使其贴近观众，才能打动人。
从这个角度考虑后，我们动用了很多手段。比如用了接近纪录片的手段，除了张静初等两三个职业演员，儿子修直的两个扮演者和其他角色，全是用的非职业演员。演员们全程不化妆，拍摄时也不打灯光，用手持摄影，以此来拉近影片和观众以及现实生活的距离。
记者：影片关注的是艾斯伯格综合征，在拍摄之前，你们做了哪些准备？您对患这个病症的群体有着怎样的认识和理解，这如何影响了您在电影里的表达？
方刚亮：我们前期做了很多工作，在影片筹备期间，就去北京和广州的自闭症学校采访过，还带了张静初和小演员去那里体验生活。这个过程，也让我对自闭症群体和他们的家人有了全新的认识。他们的世界观和我们是不一样的，是另外一种人的另外一种活法，这也让我的世界观发生了很大变化。
比如，我遇到了一个很年轻的母亲，知道她的孩子是自闭症后几乎崩溃了，因为患这个病是需要被终身照顾的。但这个母亲也在照顾孩子、和孩子相处的过程中收获了另外一种快乐。自闭症的孩子在行为和情感上不像其他孩子那样会给父母很多反馈，所以这个孩子只要给她一点反馈，她就特别开心，像吃了蜜糖一样。我们大多数人的价值观是成功价值观，赚很多钱，买房买车，出人头地，这就是成功。但对这个母亲来说，不是这样的，她这一辈子，和孩子感情融合就是她的价值观，所以她不会跟我们一样，她有她的快乐。
这也是我后来拍《我的影子在奔跑》时，不想把它拍得很苦情的原因。生活其实是可以被平衡的，不然人会活不下去。在这个母亲的境遇里，她有她的平衡，有她的价值观和需求。一个社会的包容就在于，会有各种不同的人，生活在不同的角落里，有不同的价值追求，这才是一个健康的社会。
记者：这部影片用了大量篇幅，呈现母子两人在日常生活中的温情时刻，它们一点都不悲苦，让观众觉得温暖动人。儿子旁白中讲述的母亲，也是一个很可爱的形象。
方刚亮：最初要拍这部片子时，我们也会习惯性地往悲苦的方向去构想。但是你真的把这事儿琢磨透了，就会发现它不是这样的，那些家庭也并不是真的很痛苦。再有一点，我从这里面延伸出来的一个想法——它其实是一个人与人之间沟通障碍的绝对版，相比正常人只是更加绝对化一点。其实正常人之间也存在沟通障碍，两个人交流，如果相互之间能够达成60 %到70 %的理解，已经很不错了。所以在拍摄时，我对演员们说，你们不要把它归到自闭症的形态去演，他们母子之间的许多问题，事实上一些正常的家庭也会遇到。
不跟孩子讲表演方法，而是讲人物
记者：影片跨越十几年，修直经历了童年和青少年时期，由两个非职业演员分别饰演。拍孩子的戏会不会更难？
方刚亮：其实孩子演戏，他能演就能演，不能演可能就不能演，所以最重要的工作还是在选演员上。童年修直的扮演者，我们在广州做了海选，最后选了三个孩子对他们进行培训，在开机前一个礼拜我们才决定哪一个来演。
因为是拍孩子的戏，我们就没有按惯常的集中场景来拍，而是按照故事的时间顺序拍的。先拍他童年时在家里的生活，再拍他上幼儿园，上小学，再拍他上小学时候的家。因为这个孩子不是专业演员，所以你很难跟他说清楚，今天你是上幼儿园，明天是上小学，后天你又变成上幼儿园了。我们尽量按照孩子的成长轨迹来拍，他们那个家剧组几进几出，相应的拍摄周期也会长一些。
记者：修直是个轻度自闭症患者，同时也是个数学天才，对于这个角色，您怎么指导两个孩子的表演？
方刚亮：因为他们不是专业演员，所以表演没有太多可调整的空间。跟他说演得不对，去纠正他的表演，这是很难的。所以首先选演员的时候就要选得像，一定要像这个角色，无论是童年修直还是青少年修直。第二是不要跟他讲表演，而是跟他讲人物，跟他讲你塑造的人物是什么样的，跟妈妈的关系是什么样的，昨天你们俩因为什么事儿吵了一架，今天你应该是什么样的。
记者：刚才您说到“选得像” ，这个“像”的标准有哪些？
方刚亮：这部影片没有刻意去演艾斯伯格综合征，作为一种轻度自闭症，其实它比较普遍。我们上中学时，经常坐在教室最后一排的那几个同学，不爱说话，人际关系不好，其实都有可能是艾斯伯格综合征，只是当时我们不知道而已。我们对修直的角色定位，小时候就是一个调皮捣蛋的孩子，中学时是一个腼腆害羞的理科男生。我们就按照这个方向去选演员。
记者：是什么样的机缘找到张静初来演母亲田桂芳这个角色？
方刚亮：我们也希望这部片子能够被更多人看到，所以想找有知名度的演员来演。当时张静初看了剧本后，很喜欢这个故事，我们很快就见面聊了。她很有热情，档期合适，也愿意按照我们的要求去体验生活。后来就跟着我们去了自闭症学校，和影片中他们母子生活的广州西关的老居民区去体验生活。
记者：您怎么挖掘她身上跟这个角色契合的气质特征？
方刚亮：她以前主演的很多作品，都带出了她本身有一种倔强的气质。这种倔强的气质是符合这个角色的。剩下的，就是一些细节上的弥补，最主要的还是她没有孩子，在怎么跟孩子交往上，需要去琢磨。扮演童年修直的孩子龙品旭，他的妈妈一直跟在组里面，跟张静初年龄也相仿，这恰好是一个好的样板，我就让她去看妈妈和孩子之间相处的方式，然后去模仿。
文艺片应该有一个属于自己的阵地
记者：您认为这样一部影片在当下有什么样的价值和意义？您期待观众能从中获得什么？
方刚亮：意义特别大。我2004年拍电影《上学路上》时，我们国家面临的儿童问题跟贫穷有关，这个群体上学都很困难。这十几年来，国家经济有了长足发展，人民富裕了，大家现在思考更多的问题，是怎么活得更好。这其中一个重要话题就是人性关怀——我们是不是关注到了弱势群体？10年前，可能很多人没有听说过艾斯伯格综合征，大家对自闭症很陌生，但现在重视程度越来越高了。关注自闭症其实就是关注弱势群体。一个国家的人文精神往往体现在这些事情上。
记者：这部影片原计划于2013年上映，这5年来，经历了一个怎样曲折的过程？
方刚亮：这个片子拍出来后， 2013年就获了很多奖。得了很多奖后，就有商业化的公司主动来找我们，希望能够拿到这个片子的发行权，然后很快就签约了。当时签了3年合约，但他们一直压着片子不发，我们不想闹僵，寄希望于他们第4年能发，但还是没发，最后我们只好诉诸于法律，跟他们打官司。官司打了1年， 5年就过去了。现在是重新找了新的发行公司，影片才终于公映。这些年，我们其实就是被之前那家发行公司套住了。
记者：这个过程正好说明了文艺电影在当下面临的某种尴尬处境。
方刚亮：是的。之前那家商业公司的做法，给我们造成了巨大的伤害。如果2013年我们趁着获奖赶紧上映的话，可能效果更好一些。其实当时我们选择跟他们合作本身也有问题。所以我们一直呼唤，文艺片应该有一个自己的渠道，有一个属于自己的阵地。