孙建辉

　　“三只梅花鹿虚实错落富有节奏感的身形，让我们在与它们的目光对视中，设身处地地从对方的角度思考人与动物面临的共同的问题。我们实在无法回避那警觉不安窥望的眼神。 ” 2015年，孙建辉的摄影作品《窥望》入选第25届全国摄影艺术展览金质收藏作品，专家如此点评道。

　　孙建辉作为年轻的摄影人参加了第十次全国文代会，习近平总书记在文代会上的讲话使他感触很深。他说：“在市场经济利益的驱使下，短平快的创作越来越多，大同小异的作品也是到处泛滥。听了这次讲话后，我们要按照习近平总书记的要求，认真地对待自己的创作，作品要有灵魂，要有思想深度，在以后的创作中不能一蹴而就，要认真扎实地创作出有时代精神的作品。 ”

　　作为青年摄影家，在孙建辉看来，艺术创作就是要努力把自己的思想融入到作品中，让读者产生共鸣，也就是大家常说的“走心” 。“我的创作灵感大都来源于生活，我喜欢有中国特色、民族特色、地方特色的题材。每个地方都会有每个地方的生活特点，或是长期以来形成的生活模式，用相机将这些生活轨迹细致完整地记录下来，这本身就是地方历史。在创作过程中切入点不要过大，假大空、不落地的东西大多无法打动人心。 ”孙建辉以他正在创作的作品《城墙根》为例，“这部作品我准备用10个月左右的时间来完成，现在已创作4个月，拍了近2万张片子。我的这个拍摄项目主要是关注河南郑州城墙根的一个棚户区拆迁，在拍摄过程中我没有去猎奇，也没有矫揉造作，我要做的只是认真了解区域里的生活方式和生活习惯，然后用影像将他们记录下来，记录他们生活的点点滴滴以及对这片土地的眷恋。他们的祖祖辈辈在这里生活，长期以来形成了自己的生存方式。相信若干年后，我的每一幅作品都将会承载一个城墙根的故事。 ”

　　作为体制外的艺术家，创作中难免遇到不少困难。“我们有创作的热情，但有些拍摄项目不得不在纠结中放弃。摄影这个艺术门类可能和其他艺术门类有一定的区别，想要系统地去完成一个拍摄项目，资金是最为重要的一环。 ”孙建辉说，有太多的自由摄影人有好的作品，但都无法传递出去。摄影作品无论是记录历史还是祖国的大好河山，都有自己独特的价值。比如说1958年大饥荒，如果你滔滔不绝地给别人讲这段历史，他们只能像听故事一样，但如果你呈献的是影像资料，那就是用语言无法来代替的信息传递，也能最快速地打动人心。“希望文联等机构有机会多为体制外的摄影人提供一些实质性的资助，让我们也能得到一双强有力的翅膀，能够展翅翱翔！ ”孙建辉说。