一对夫妇受女主人邀请参加其位于高档住宅区的别墅中举办的晚宴，在看起来非常正常的开场后，事情渐渐变得诡异。晚宴上的两名宾客认出了对方，表面虽保持平静，大屏幕上的他们却在狂躁地呐喊；女主人打开一个蓝色的盒子，盒子里却是另一个人的过去；客人无意推开衣柜后发现神秘通道；午夜惊醒后却被一群黑衣人搜查卧室……这一场希区柯克式的悬疑幻境舞台大片，是舞台电影《境外》呈现给观众最直观的感受。

舞台电影《境外》剧照

　　近日，应第三届（2015）北京国际女性戏剧节邀请，比利时编导及舞者米歇尔·诺瓦蕾（Michèle Noiret）的舞台电影《境外》 （HORS-CHAMP）登陆保利剧院。

　　米歇尔·诺瓦蕾是享誉欧洲的编导及舞者，同时也是比利时布鲁塞尔国家剧院合作艺术家和比利时皇家学院成员。“舞蹈电影”是米歇尔·诺瓦蕾多年来一直探索的领域，此次《境外》采用了全新的舞台电影长片（Stagefull-length film）形式，即将舞蹈、电影、戏剧三种艺术形式巧妙结合，通过舞蹈表演、电影拍摄手法、声光电特效、舞台布景变换等各种手段，模糊了历史与当下、梦境与现实，将观众带入一种迷幻的秘境。

　　编剧在很多方面模糊了角色之间的关系，增加了观众的带入感和想象空间。故事情节的发展也不是按照时间的顺序，例如本剧开头女主人欢迎夫妇进入家里的情节就出现了三次，但每次的细节和表现手法略有不同。舞台上仿佛展开了一个扭曲的力场，使得空间与时间折叠，不同的演员引发的故事仿佛触发了任意门，可以是回顾了一段历史、窥视了人物的内心或者跳入了另一个时空。背景音乐营造出恐怖、焦灼、神秘的气氛，舞台场景在大屏幕、舞台现场、布景投影间迅速转换。现场摄影师在舞台上自由隐现，使得整个舞台能同时展现出同一场景下的不同侧面——演员的肢体表演和详细的面部表情、同一个空间看得见和看不见的部分、当下和历史的闪回……

　　演出结束后，米歇尔·诺瓦蕾女士与观众分享了自己的剧本概念和创作过程。“我想带给观众新鲜的东西，而非在观看之前就可以预见的形式。 ”她说，“最初的剧本是一片空白，所以我选择的都是和我合作过的演员，不然，演员可能会不知道如何表演。 ”本次演员班底来自委内瑞拉、法国、西班牙、加拿大等多个国家，大多与诺瓦蕾女士有多年合作经验。演员们带着自己的想法和故事，不断磨合、碰撞，形成了最终的作品。人的内心是她一直以来最关注的方面，而与不同的人探讨、分享各自的感受也是她想要达到的目的。“看到有这么多观众留下参加‘演后谈’ ，我感到非常高兴。虽然每个人都会有自己的诠释，但也有观众与我对这部剧的理解相近，我十分感动。 ”始终认真聆听问题，微笑着的米歇尔·诺瓦蕾女士言及此，也竟有些哽咽。