中国写意油画的“文脉传薪”
栏目:推介
作者:德加  来源:中国艺术报

休闲(油画)  陈和西

  在全球文化交汇、激荡、碰撞新的情境中,中国油画需要寻找自己发展的路向。近些年来,一大批油画家重视在文化精神层面弘扬传统、驻足本土、探索创造,体现了一种新的文化自觉。上世纪初中国的油画先驱如徐悲鸿、刘海粟、关良、常玉、潘玉良等人曾创作出大量优秀且带有鲜明中国写意精神的作品。在杭州艺专林风眠体系中,出现了赵无极、朱德群、吴冠中、吴大羽、苏天赐等一批具有中国气派和国际影响的著名画家。新世纪以来,在新的全球文化格局中,中国油画家明确提出要坚持走具有自己民族特色的油画道路,要使中国油画更好地体现中国文化的写意精神,并把这种学术理想付诸自己实践和研究。“写意油画”就是当代中国油画的一种新的学术现象,也体现了中国油画家新的文化选择。

  4月9日至5月6日,由深圳市文体旅游局、深圳市文联、中国政协文史馆油画研究院主办,深圳关山月美术馆、今日美术馆承办的“文脉传薪——2016中国写意油画学派名家研究展”于今日美术馆展出。本次展览汇集了戴士和、孙建平、陈国力、陈宜明、丁一林、陈和西、赵开坤、毛岱宗、许江、范迪安等近50位油画家的百余幅写意油画作品;展览同时开设年度专题人物专区,特别展出闫平、段正渠、刘商英3位艺术家的作品:闫平的作品以戏曲人物和母子题材为人所知,其色彩的表现力独具一格;段正渠的作品铿锵有力,在饱满的用色和厚重的造型中,透露着朴实的乡土情结;刘商英的作品中则饱含着对祖国大地浓郁的感情,以多样的绘画技法呈现不同意蕴的景观。

  展览参展画家、策展人范迪安表示,“写意油画”的本质支撑和内在学术理想是“写意精神” ,这也是许多画家在探索上持续投以热情的根本动力。作为中国艺术传统的重要特征,“写意”的内涵博大精深,包含了人与自然、自我与世界的交融,也展现了具有东方文化属性的语言特征。许多艺术家一方面投身自然,驻足热土,深入生活,关切社会发展现实,以彰显时代文化精神的情怀在写意油画上积极创造,另一方面努力从中国传统文化的思想观念和视觉方法论上汲取营养,反拨图像时代对绘画语言的冲击和影响,在学术文脉上展开实践的传承与探索,由此形成了“写意油画”这个学派丰富的个体成果和整体的蔚然风气。

  深圳市关山月美术馆馆长陈湘波介绍,“文脉传薪”展览是关山月美术馆在坚持关山月与20世纪中后期中国美术研究以及当代设计艺术研究和展示的学术重点上、在深圳市宣传文化发展基金的支持下关注当代中国美术发展的一个重要学术研究项目;该展自2015年9月在深圳关山月美术馆首展以来,获得国内多个美术馆的支持,并在各地举办了巡回展出。