回归大道:易象与中国艺术精神
栏目:画论
作者:郭兴华  来源:中国艺术报

溪山无尽    郭兴华

  中国文化源远流长,博大精深。而《周易》哲学正可谓最具代表性的东方哲学的共同原则,它典型地呈现了中国文化认识和感知世界的方式。自中国书画具备独立审美意识起, 《周易》就无时无刻不在影响着中国书画的审美诉求,我们总能在那些经典书画作品中,品味到“大道无形器有形”的审美意蕴。周易美学对每个人的要求是其修身求内的主体精神,注重主观世界的内求,又反映客观世界的真实存在。通过审美性的易与象,它把握的是对客观实在的深层感受、对主体自我的深层觉知,以及对隐微事物的深刻洞察。

  经过20世纪的狂热和躁动,进入21世纪,中西文化的交流碰撞渐趋理智,对中华文化传统的发掘需站在一个新的历史起点上,必须以一种更深刻的眼光重新理解、发扬中国的艺术精神。笔墨是记录中华民族精神基因及美学思想的载体之一,无论是《周易》哲理还是诸子百家思想,都赋予了墨、笔以既定的美学标准。它不是一般纯粹意义上的技法,不是对自然形色的再现与描摹,而是在几千年文化积淀中形成的美学精神,是“大道”的承载,体现了中华民族的哲学精髓。

  以山水画为代表的中国艺术,以笔墨之自然合天地之自然,体现的是一种阴阳辩证的传统思维方式,阴阳虚实暗合了宇宙间一切事物的本性。但是在20世纪经过西方艺术的强力冲击,中国画几乎处于失语的位置。如今整个社会思潮的动向,都在表明,重新返回中国艺术的传统中去,才是中国当前艺术的出路。

  但我们强调回到中国山水画的传统中去,并非是保守的姿态,相反,在这种回归中可以开出一个更新的境界。一种理想的情况是可以想见的:那些支撑我们进行山水画革新的因素,实际上已经深深埋藏在我们伟大的绘画传统之中。因此,我们首先要做的,便是不断地深入传统。而在进入这个传统的过程中,每个时代的人都带着自己的问题,带着其独特的视域,各有其面临的问题和亟待解决的困难,也由此传统在每个时代都变换了面貌。

  在这个“自然”已经横遭蹂躏的时代语境中,再强调深入中国山水画中去,是极为重要且必要的事情。因为中国山水画所连接的那个中国艺术、哲学的伟大传统,才是中国人的根基,才是中国人所安身立命的最后处所。