本报讯　7月10日至8月26日，“永恒史：毛旭辉四十年回顾展1980-2021”在北京当代唐人艺术中心展出，展览由戴卓群担任策展人，依据毛旭辉创作的内容与风格，通过“生命·具象”“权力·家长”“意志·剪刀“ “圭山·写生”四个章节，以超过200余件包括木板油画、纸上水墨、手稿、布面综合材料等多元媒介的精选之作，来回顾毛旭辉跨越四十年来的不懈创造力。

　　戴卓群表示，“生命·具象”主要集中于早期前卫艺术时期，以“新具象”和“生命绘画”为核心旨向的绘画实践，它既是毛旭辉个人创作的起点，也是贯穿在其所有作品中的底色；而“权力·家长”和“意志·剪刀”在时间上是同步形成且并行发展的；“圭山·写生”则跨越毛旭辉四十年创作生涯的首尾两端，回归自然和土地，往往是艺术家在历经深刻的精神孤独和艺术抗争之后，能带来内心平衡的宁静力量。

　　毛旭辉创作的永恒通常体现在当下生命悸动的时刻中，在他的绘画图式里，单纯、大方、孤独，就像他个人的精神自画像，即使在精神最苦闷和孤立无援的时刻，毛旭辉自信，“我肯定会有新的东西。每一个生命阶段是不一样的，每一个阶段的感受是不一样的，只要忠于这种感受，我就会找到绘画的理由；其实生命就是我们的资源、创作的理由。只要我们还能行动，还能感受，创作就不会停止。”

（宫剑南）