实景光影秀《满秀》剧照

　　由北京中视光影灯光设计有限公司打造的大型实景沉浸式体验光影秀《满秀》于去年创作完成并首演。 《满秀》以古老的满族文化和民俗风情以及神秘的萨满宗教为创作题材，通过“洪荒”“祈天”“家园”“诀别”“风云”“传承”六个章节展现了满族先民的创世神话史，讲述了一段满族文化的史诗传奇。

　　整台演出借助3 D全息投影创造出立体的空中幻象，并加以声、光、电、水、雾、火等高科技艺术展现形式，打造出一幕幕令人震撼的画面。整个舞台视频的投影面积为全球舞台演出之最，达到了10000多平方米，共使用了34台激光投影机，同时该剧也创造了国内同类演出项目的多项之最。 《满秀》自去年首演以来，获得多个奖项，并收获了业内的好评。

　　在日前由中国演艺设备技术协会与英富曼（北京）会展有限公司主办的第二十七届中国国际专业音响·灯光·乐器及技术展览会上， 《满秀》的总导演、中央电视台高级灯光设计师曲国军以《当代文旅新风暴——满秀》为演讲主题，分享了在打造实景光影秀时，如何用灯光讲述故事，并呈现出光影的魅力。

　　除《满秀》外，这几年曲国军还率领团队打造了其他几部实景光影秀作品。“有些实景演出需要用人海战术来讲故事，我想探索的是，能不能通过光影来讲故事，有些情节少用人甚至不用人来表现。 ”曲国军说，自他从电视行业跨界到文旅演艺做实景光影秀，他和团队的作品生产率很高。他分析，有了在电视行业做灯光设计师的经验后，跨界做舞台的灯光设计师相对会轻松和容易。“一个电视节目的摄影机有很多台，一场大型演唱会，会有几十个机位，灯光设计师的工作难度很大。舞台的灯光师，只需要在剧场里满足观众的眼睛就可以了。 ”

　　曲国军说，电视台的灯光设计师跨界做文旅演艺最大的优势，就是可以把电视的语汇和手法运用到舞台上，和舞台艺术融合在一起，通过机械装置、水幕、激光、投影等，打造出视觉奇观，使现场观众感到震撼。 《满秀》开篇的7分钟，完全是光影秀。舞台的台口有一个很大的水幕用来呈现光影，包括马、恐龙等。“观众们特别是小孩非常喜欢，这就是光影的魅力。在实景演出中，我们可以通过光影来叙事、来打造故事结构。 ”

　　在创作《满秀》之初，曲国军追求的是通过这台光影秀，将灯光技术达到一定的高度。所以在视觉效果上，他和团队期望做到观众观看演出时，是惊叹、呐喊和震撼。“定了这个目标后，再结合满族的历史和文化写剧本。所以创作的过程我们是技术先行，剧本后行。 ”

　　“光影秀不是没有文化，在打造实景演出时，灯光设计师也要参与其中，让灯光成为演出内容的一个重要组成部分，甚至参与主题的把控，这样整个团队才能达到一加一大于二的效果。 ”曲国军说，评价一部实景光影秀的好坏有几个标准，比如要看光影打得是否漂亮，是否有艺术性，好的光影就像油画一样；要用环境灯光让观众沉浸其中，把他们完全带到情境中去，看完之后“仿佛做了一场梦” ；要使其真正成为一张城市文化名片，就像很多观众因为要看《汉秀》而专程去武汉一样。