话剧《李白》剧照  王雨晨  摄

　　一个家喻户晓的人物，一段鲜有人知的故事， 《李白》却让普通观众找到了共鸣，无论是首都剧场的演出还是近些年来广泛的巡演， 《李白》所到之处不仅引发在场观众对于名篇的吟诵，更唤起人们对于诗人境遇的理解。4月12日至22日，北京人艺经典大戏《李白》再登首都剧场，这部经典作品从1991年首演起已经历经26年，而此轮演出也于4月14日迎来其第200场演出，这部作品用26年的时间证明了什么是经典。

　　作为北京人艺看家戏， 《李白》一直没有离开观众的视野，而对于剧组成员来说，每一次的排练上演都像是亲人们的重聚。不同的是今年的相聚更充满了怀念的意味。众所周知， 《李白》既是导演苏民的代表作之一，同时也是苏民、濮存昕这对父子搭档所成就的一段话剧史上的佳话。2016年《李白》的导演之一、老艺术家苏民去世， 2017年是他去世后作品的第一次上演，对于剧组的每一位来说，排好这出戏，演好这出戏，是对老艺术家最好的纪念。“我们总觉得苏民老师还在，尤其是剧中当他的吟诵出现时，那熟悉的声音再次响起，我们感受到苏民老师一直跟我们在一起。 ”导演唐烨说，不少人在排练时湿了眼眶，希望用最好的演出来告慰导演苏民。

　　“很多人开玩笑说《李白》是培养青年演员的摇篮。 ”导演唐烨介绍说，好多观众熟悉的演员都曾在剧中跑过大兵，直到现在只要是剧院年轻的演员，都要进组里来扮演大兵。“这部戏中的大兵可与一般剧中的群众不一样，不仅需要有台词，还得在剧中跳舞，这对很多专业演员来说也并不是容易的事，更重要的是，要让年轻人看看老一代是怎么排练和演出的。 ”唐烨说道，“像大家熟悉的丛林老师在剧中跳舞，一跳十几年，跳到了退休。到这轮排练，年轻人排几遍可能需要休息一下，但是丛林老师却一点不说累，他跟大家说这舞蹈就得一遍遍排。 ”从怎么演戏到怎么对待演戏， 《李白》剧组对年轻演员的培养已经不单单停留在技术层面，更多的是一种言传身教式的精神传承。

　　如果盘点北京人艺的黄金搭档，濮存昕和龚丽君一定榜上有名， 《雷雨》 《北街南院》 《家》 《洋麻将》等等作品中俩人的合作早已被观众封为饰演夫妻的“官配” 。而两人在《李白》中的合作则已经延续了26年，这在北京人艺和整个话剧界都堪称奇迹，无论是对角色的理解还是两人之间的默契早已超越了任何表演技巧。 “我们要留住经典，但是不能炒冷饭。200场不是把老戏演了就可以，要对得起每一位走进剧场的观众，他们当中好多人看过不止一遍，要让他们看到我们的进步，比如现在我们已经有95分，那么要在保持的基础上去争取到99分。 ”唐烨认为《李白》的200场对于所有人来说是一个新的起点，“就像老字号一样，传承是第一位的，保证品质再去创新” 。

　　据悉，此番在京演出后《李白》还将开启南京、上海、杭州的巡演。