以舞蹈美学研究助力民族舞蹈艺术创新发展
栏目:视线
作者:李妮娜  来源:中国艺术报

  习近平总书记在文化传承发展座谈会上的重要讲话中强调,“中国文化源远流长,中华文明博大精深。只有全面深入了解中华文明的历史,才能更有效地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展,更有力地推进中国特色社会主义文化建设,建设中华民族现代文明”。我国作为一个统一的多民族国家,在长期的发展进步中,创造出了不同风格的生活方式、社会风俗、艺术文化、审美理念。舞蹈艺术是展现各民族文化特色与审美理念的典型样本。舞蹈美学作为美学的一个分支,是进行舞蹈艺术作品审美品鉴、艺术创造、提升舞蹈作品艺术特色的重要理论支撑,其研究涉及舞蹈艺术诞生背后的社会学、民俗学、心理学、哲学等多门学科理论,能够为全面解析舞蹈艺术作品的文化内涵与艺术特色提供指导。因此,加强舞蹈美学的深入研究,对于舞蹈艺术理论建设与艺术实践、推动民族舞蹈艺术发展具有重要意义。

  >>提升综合表现,深入探究舞蹈艺术的美学特征

  舞蹈作为人类社会古老艺术形式的一个重要组成,不仅承载了创作者对生活的感知、对美的想象,也是展示特定时代、特定空间社会文化面貌的一种艺术载体。要深入把握舞蹈艺术的美学品质,就要从舞蹈艺术的表现形式出发,探究舞蹈艺术的内容、形式、情感、音乐和道具等所表现的美学特征,全面立体地对舞蹈艺术作品的外在形式与内在精神进行美学分析。

  内容之美,体现于舞蹈作品整体所表现出的内涵意蕴,也就是创作者通过对舞蹈作品整体的艺术编排,想要向观众表达怎样的审美主题或文化内涵。内容之美主要表现在题材和主题的选择上,既可以是表现人类思想情感和社会精神的题材,也可以是表现历史文化的题材,还可以是表现美好生活的主题等等。相比于内容之美需要观众完整观看整部舞蹈作品来把握舞蹈作品主体内容,舞蹈艺术的形式之美则表现得更为直接,主要体现在舞蹈表演者的动作和造型方面,动作和造型能够直接展现舞蹈作品的美学特征。同时,表演者的表情、动作以及音乐的情感渲染和思绪引导,能够传递出舞蹈作品的情感之美与音乐之美。舞蹈表演所用的道具包括表演者的服饰、背景造型和工具等,具有独特审美理念的舞蹈道具,通过造型和色彩搭配等表现,能够提升作品的艺术呈现,同样能够给予观众以美的享受。

  >>聚焦地域文化,展现丰富的民族舞蹈艺术之“美”

  作为各族人民用以表达情感、欢庆节日甚至日常沟通的常用手段,多民族舞蹈艺术丰富多彩又各具特色,具有多重美感。舞蹈美学应聚焦不同地域的民族舞蹈艺术,展开深入研究。

  民族舞蹈艺术具有独特美。民族舞蹈受到地理、历史、环境、经济、文化生活等各方面差异的影响,具有显著的地域性、民族性。如蒙古族舞蹈的主题多与草原生活有关,歌颂草原、歌颂生命,其舞蹈音乐也多为亲切欢快的草原民歌。蒙古族舞蹈的动作自然而舒缓、步伐稳重,由于从事骑马、射箭、摔跤等传统生活中的活动较多,其舞蹈动作也主要由手腕、手臂、肩部来完成,与蒙古族的生产生活紧密联系。蒙古族舞蹈的节奏美表现在节奏明快、热情奔放、语汇新颖、风格独特等方面,这与蒙古族人民勇敢、热情、爽直、豪迈的性格是分不开的。

  民族舞蹈艺术具有大众美。民族舞蹈是人民群众在生产生活中创造的,融合了群众精神文化需求的艺术形式,并在群众中传播交流,因而具有鲜明的群众性。这种群众性表现为民族舞蹈的受众广泛、门槛低、接地气,它以表现劳动人民的劳动文化、所思所想为主要内容,劳动人民既是民族舞蹈的生产者,也是民族舞蹈的消费者、传播者。此外,民族舞蹈的表演不受环境场所、时间空间的限制,在田间地头、街巷宇舍、山林泽畔等都可以随时随地进行表演,是劳动人民从事生产劳作时的调味剂。

  民族舞蹈艺术具有传统美。各族群众在传统节日中,比如彝族的火把节,傣族的泼水节,壮族、苗族的三月三,维吾尔族的古尔邦节等,都会表演传统舞蹈,民族舞蹈与民族习俗深深地融合在一起。民族舞蹈在保护民族传统文化方面的价值是独一无二的。

  >>追求创新创造,呈现新时代民族舞蹈艺术的新风貌

  新的时代呼唤新的舞蹈艺术,新的舞蹈艺术需要新的舞蹈美学理论作为支撑。民族舞蹈艺术的传承发展不是原封不动地保留所有,而是顺应时代发展要求,回应新时代人民群众的审美需求,以新的社会文化生活、新的美学理念为统摄,不断追求创新,呈现新时代民族舞蹈艺术新的艺术风貌。

  一是要加强民族舞蹈艺术的美学研究。民族的也是世界的。舞蹈艺术应该立足中华民族伟大历史实践和当代实践,坚持守正创新。应当对民族舞蹈艺术中有利于民族团结、民族发展、民族优秀传统文化传承的文化元素进行提炼,将民族舞蹈艺术的美学理念系统化、学理化,使其能够更好地指导民族舞蹈的创新发展。推动民族舞蹈艺术的美学研究,不仅要从文化层面进行筛选重组,也要从艺术审美层面融合新时代舞蹈艺术主流审美理念,要以创作体现舞蹈艺术民族性、时代性、创新性、文化包容性的作品为基本追求,建构符合社会文化发展要求的舞蹈艺术美学理论体系。

  二是要推动民族舞蹈艺术创作的繁荣发展。多元文化背景下,民族舞蹈艺术以其鲜明的民族性和独有的艺术审美价值获得世界认可。民族舞蹈艺术发展一方面要保持民族性特色,竭力表现本民族社会文化发展轨迹和鲜明特色,展现民族文化风采;与此同时,也要主动融入时代,通过对民族舞蹈主题内容、动作形式、服装道具、音乐节奏、情感思想的创新探索,在展现民族文化独特性的同时表现出对现代舞蹈艺术创新规律的遵循,给予观众新的视听体验,向观众传递符合社会主义核心价值观的艺术精神,呈现各民族舞蹈艺术百花齐放的繁荣发展面貌。

  (作者系河池学院音乐舞蹈学院副教授,本文为2022年度广西高校中青年教师科研基础能力提升项目课题【2022KY0592】)