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<p>　　作为“中国舞蹈之父” ，吴晓邦始终坚持带领着中国舞蹈艺术工作者践行着深入最基层民间生活，发展舞蹈艺术的学术理念； 1945年，戴爱莲与画家叶浅予、舞蹈家彭松踏上了川藏采风之路，开始了一段中国舞蹈艺术寻根之旅； 1947年，贾作光深入内蒙向民间学习，寻找蒙古族舞蹈之源……老一辈的舞蹈艺术家身体力行地践行着深入田间地头，从人民的火热生活中体会和挖掘艺术的本源，并创作了大量优秀的舞蹈作品。今天，广大文艺工作者在“深入生活、扎根人民”的思想引领之下，极积展开“深扎”实践。近年来，在中国文联的指导支持下，中国舞协团结全国舞蹈界努力将“深扎”落实到实处，先后多次组织舞蹈艺术家深入西藏、内蒙古、广西、江西等多地，开展“深扎”系列主题实践采风创作活动，将“深扎”的旗帜稳稳地插在了当下。近日，由中国舞协主办，中国文联舞蹈艺术中心、 《舞蹈》杂志承办的“舞聚云端”舞蹈访谈节目特以“深扎，在路上”为主题，围绕“深扎”艺术实践与创作活动的话题，邀请中国舞协分党组书记、驻会副主席罗斌，以及王玫、田露、王舸、丛帅帅、吕梓民等几位多次参与到中国舞协“深扎”主题实践活动的优秀舞蹈教育工作者和舞蹈编导，一同探讨舞蹈人如何更好地继承传统艺术精神，立足当下，以更好的途径和方式让“深扎”走向更深远。</p>
<p>　　生活是创作的第一步。罗斌谈道：“不要把‘艺术源于生活’这一理念简单化、概念化，这里其实蕴含着深刻的艺术哲学。 ”在他看来，当文艺工作者沿着“艺术源于生活”的理念下基层采风时，应该首先认识到“生活”二字的真正内涵，不应仅仅停留在“同吃同住同交流”的认知中。如何发现生活、理解生活，才是一个艺术家在“深扎”的过程中最应该去寻求的。罗斌说：“如果能够把‘生活’这一概念延伸，那么生活和艺术本身就是一种天然的关系，关键是看你怎么理解生活。 ”依托“生活” ，北京舞蹈学院教授王玫从江西傩文化中感受到了民间无形之中的文化传承，通过云南拉祜族打破传统“围圈作舞” ，在舞台上呈现出“四方式”的表演风格时，发现当下“非遗”保护与“非遗”艺术编创之间界限模糊的现实问题；中央民族大学舞蹈学院副教授丛帅帅因采风深入西藏自治区阿里地区古格王国遗址，看到壁画上连臂踏歌的宣舞，惊叹这种舞蹈表演方式仿若再现了距今5000多年历史的青海大通县舞蹈纹彩陶盆上连臂踏歌的表演情形，可谓舞蹈的活化石。此外，感受生活也同样重要，青年编导吕梓民表示： “只有通过你的眼睛、你的心感受到了生活，才可以真正触碰和激发创作，这其实也是保持作品生命力的关键。 ”的确，创作的灵感往往出现在无意识的生活感受中的有意识的思想迸发。</p>
<p>　　创造是第二步。创造是艺术家在“入乎其内”再“出乎其外”的生活过程中必不可少的环节，也是艺术家生成独立精神品格成果的关键一步。国家一级编导王舸通过深入内蒙古采风后编导的作品《最后的牧歌》 ，尝试着将民间舞与现实题材创作相结合，对此王玫肯定道：“ ‘现实题材’其实不是一个目的，真正的目的在于是否达到作品的现实性。 ”王玫认为，现实性等于共通性，即艺术家寄托于作品的创造性阐出是否可以穿梭于时代之间，这是创作中尤为重要的。正如《最后的牧歌》中，王舸通过玩具马唤醒环境保护这一简单、美好、纯粹的意识，实现了与文化保护相通的思想高度。除了现实题材的创造性尝试以外，北京舞蹈学院民族民间舞系教授田露另以音乐旋律为作品《老雁》的灵感，一方面，创造性地运用哈扎布的长调表现视觉上历经千帆的内蒙古老艺人，另一方面，通过电影《天赐》中的大提琴曲营造出其内心多层的、复杂起落的情感发展历程。通过两个舞者将现实世界与内心世界并置于同一空间，这种虚实结合的创作手法为双人舞的编创开辟了崭新的发展道路。此外，创造性同样依托人的感性认识，当艺术家的感性力量超过了理性认知时，往往才会产生人与人之间最大不同的个性表达，有如王玫深入广西时看到体态浑圆、面相老态、动作不够灵活的艺人表演时，感受到的却是他们由内而外散发着的欢快的气质，并将其运用于创作之中。在王玫看来，这些内在气质远远大于了那些并不完美的外在呈现，促使她创造性地将其与世界名曲《欢乐颂》相结合，创作出舞蹈作品《欢乐颂》 ，颂扬人类所共同具有的快乐的能力。</p>
<p>　　生成作品是第三步。艺术家应该有这样一个责任，即如田露所说，“在深入生活中提炼，再用艺术的形式去创造一种回归民间，并与之产生共鸣、共情的全新表达。 ”这种全新的表达一定不是简单地复述，它不仅需要作品在坚守着民间艺人自觉传承的原则基础上，保持“非遗”的原生状态，更需要将发掘出来的民间最为朴实的情感价值诉诸作品中。就像王舸所说的，艺术家应该去做的是“怎样将生活的真实转换为艺术作品的真实” 。艺术作品的真实还需要借助于表演者的诠释，对此，丛帅帅回想到身处海拔三四千米的西藏采风经历，体会演员用生命跳舞的奉献精神，有感而发道：“舞蹈人的精神就这样润物细无声地在身边感化着你。 ”无论是作品的精神还是表演的精神，都是为了生成作品从而实现某种精神表达。“从‘深扎’的意义上来讲，不应只以作品的成败定输赢，更重要的在于作品对社会、对人心所产生的引领价值。 ”王玫补充道。</p>
<p>　　习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话中指出：“文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。 ”“深扎”作为新时代的薪火相传，正在以燎原之势蔓延整个文艺界，引领文艺工作者以人民为中心，不忘初心，不断拓展更宽广的视野，创作出更多无愧于时代的优秀作品。</p></div>