歌曲《永远在一起》:携手相约,共赴未来
栏目:北京·艺评
作者:杨静  来源:中国艺术报

  歌曲《永远在一起》(Forever You and Me),作为中意两国艺术家“献给北京冬奥的礼物”,是一首男女声二重唱歌曲。该作品情感真挚、音乐简洁深情,通过“我和你永远在一起”表达了中国和世界在一起、北京和奥运在一起的心声,讴歌了“团结、友谊、和平”的奥林匹克精神。

  《永远在一起》节奏舒缓、旋律平实,歌词、旋律、人声、钢琴声部紧密结合,音乐整体温婉抒情,又不失豪迈苍劲之势。该曲虽未直接使用中国传统音乐素材,但是将中国音乐元素、文化内涵、哲学理念与“时尚”“国际性”的音乐风格融合在一起,并且通过中英文两种语言、不同国籍的歌唱家、不同的音色表现,突出了“Forever You and Me,我和你永远在一起”的音乐主题。

  该曲歌词采用中英双语的形式,笔墨凝练、立意深远,通过朴实无华、情真意切的歌词“天还是这片天,地还是这片地,我依然还在这里等你,你依然还是你……”传递了浓浓情谊,最后以“我和你永远在一起”点明主题。歌曲的旋律极具吸引力,简约却不简单。和缓、内敛的人声旋律极富歌唱性,强调一字一音的词曲处理关系以及往复发展的手法,简练明快,不但具有技术性和艺术性,而且利于传唱。在结构设计上也很有特点,全曲由两个对比乐段构成, A段采用分节歌的形式,音乐悠扬清丽;B段通过将性格昂扬的旋律不断重复,并且在最后反复时由F大调转之bB大调推至高潮,使全曲在高亢清越的音乐中结束,进而强调音乐主题。另外,在歌词语言与旋律处理中,雷佳和波切利分别使用中英文分唱A段,而在B段他们交替使用中英文进行合唱,淡化了语言表述的边界,音乐在情感表达上以“包容”的声音打造了“新和音”。

  《永远在一起》除了因作品本身所孕育的内涵获得聆听者的喜爱外,更能直击听众内心,感动听者,这与词曲作者、演唱者和演奏者的共同努力密不可分。此曲是张和平和舒楠的又一次成功合作,舒楠近些年创作了多首脍炙人口的歌曲和影响颇广的电影音乐,这首歌曲继承了他以往创作中基于内心深处和情感沉淀而抒发出的悠长深厚的旋律性特点。两位“跨界”歌唱家的演唱更是使人眼前一亮,他们的音色各具特色,在这首歌曲中既有个性音色体现,又寻找到了重唱的契合点。安德烈·波切利是一位跨越古典、流行两大领域的歌唱家,在该曲演唱中他的声音更多表现出的是娓娓道来的温婉气质,但在高音部分依然不失浑厚的阳刚之气。雷佳有着“天籁般的嗓音”,具有扎实的演唱技术功底和丰富的艺术表现力,近年来她在美声、民族、戏曲、说唱等不同唱法的艺术道路上不断创新和探索,积累了多样化的演唱经验。在这首歌曲中,她的声音圆润透亮,不拘于某一唱法,用饱含热情的声音力求表现质朴。在音乐后半部分激越的高音处,更是挥洒自如,音乐处理既含蓄婉转又款款情深。安德烈·波切利和雷佳在演唱技术和音乐表现上都跳出唱法的壁垒,以“跨界”的方式形成技术和风格的统一。钢琴声部作为背景的加入摇曳多姿,与人声相得益彰。钢琴家郎朗早已蜚声国际乐坛,伴随着他精湛的演奏,整首歌曲得到了充分的诠释,为整部作品增添了亮丽一笔。

  总的来看,这首作品以音乐文化交流为契机,具有鲜明的中国特色、中国风格、中国气派,充分展现了中华民族优秀的文化内涵。整首作品大气、雅致,虽简洁却又不失精致。音乐中有温暖、有情怀,更重要的是有一种中国精神力量。在音乐中,我们静心聆听到的不仅是透过极简旋律引发的内心共鸣,更展现出中国文化特质,体现了作曲家力图在醇厚深情的旋律中践行中国精神与中国文化精髓为基础的创作理念。另外,该曲表达出的炙热情怀不但凸显了多元化的艺术空间,带给更多听众高品质的音乐享受,而且促进了各国音乐文化交流,通过音乐艺术的独特魅力携手相约、共赴未来。

  期望今后能有更多彰显中国审美旨趣、传播当代中国价值观念、反映全人类共同价值追求的优秀作品,推出更多能润泽心田、便于传唱的音乐精品,让音乐真正走向大众,促进音乐的繁荣。

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