<style type="text/css">.TRS_Editor P{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor DIV{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor TD{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor TH{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor SPAN{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor FONT{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor UL{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor LI{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor A{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}</style><div class=TRS_Editor><p>　　如何突破原创戏剧创作的壁垒，产生出为人民群众喜闻乐见的戏剧作品，是近些年来戏剧创作者不断探索和开拓的重点和难题。对于青年戏剧创作者进行多种形式的培养，是提升戏剧原创力有效的途径之一。4月6日，在北京文化艺术基金支持下，由北京演艺集团主办、《新剧本》杂志承办的“青年编剧人才培养计划”在京举办，旨在通过发现和扶持戏剧创作人才，发挥首都文艺资源优势，推动全国文化中心建设，推动戏剧艺术发展。</p>
<p>　　当天上午，中国国家话剧院制作人李东为学员讲授了第一堂课《编剧应该知道的制作技巧》，从自己亲身实践出发与学员们共同分享在戏剧制作过程中所遇到的难点，以及编剧应该如何从创作出发与团队共同完成挑战。下午，中国儿童艺术剧院院长冯俐以《怎么写更重要》为题，指导青年编剧如何选材、如何寻找独特性。当晚，小说家双雪涛和编剧、策划人、影评人史航展开首次对谈，以“戏剧、电影、小说如何亲密接触”为题展开讨论，从小说创作的风格、样式、追求到戏剧、电影与小说如何产生共鸣，与小说架构如何共振，在你来我往之间，展现出三者互动的奇妙图景。据介绍，在项目进行期间，还将有三场嘉宾对谈，分别会以《“电影的作者”还是“作者的电影”？》《当我们面对经典戏剧改编时，我们在想什么？》《原创不易，远方不远：从音乐剧〈在远方〉谈起》为题进行探讨，更有剧作家万方、文化评论人周黎明、编剧郭俊立、音乐剧导演肖杰等重量级嘉宾参与其中。</p>
<p>　　近些年来，北京演艺集团《新剧本》杂志积极推进青年戏剧人才培养，先后承办了2015国家艺术基金“青年编剧创作人才培养项目”和2017两岸青年戏剧人才培训扶持计划等项目。本次“青年编剧人才培养计划”项目面向京津冀地区招生，经评审，从百余份申请中招收了20名学员，分别来自国有院团、高校、研究机构、民营院团以及新文艺群体，其中新文艺群体学员比例过半。项目采用“线上+线下”的模式进行。其中，“线上”部分通过微博戏剧、新浪新闻、大麦戏剧、“观演之间”等网络直播平台全程直播授课过程，而第一天的线上直播中观众就突破了30万人次。相关精彩课程视频还将会登陆“学习强国”平台，为无法观看直播的戏剧从业者和爱好者保留“回看”渠道。</p>
<p>　　据了解，本次项目还邀请到了众多在影视、文学、传媒行业颇有建树的专家，以讲座或对谈方式分享创作心得。在集中授课之外， 6位导师还将分别与20位学员进行一对一的课程辅导，帮助学员完善剧本的内容结构，完成剧本创作。特别值得一提的是，48小时编剧速记式创作工作坊将会为学员带来紧张而有趣的创作过程。届时，学员们将分成若干小组进行极限创作，互相配合完成剧本的创作和演出，极限考验学员综合素质。</p></div>