　　新生刚刚入学，走过7个年头的国家大剧院“春华秋实——艺术院校舞台艺术精品展演周”又将绚丽回归，将于11月3日至6日展现多所院校艺术家及师生的舞台作品。除了给观众带来扑面的青春气息，其致力于打造剧院与院校教学实践联动的模式，也更趋于成熟。

　　青年学子担纲主角，艺术院校作品闪亮登场， 10场演出精彩纷呈，囊括音乐、舞蹈、戏剧等多个艺术门类，主创主演阵容还不乏知名艺术家“传帮带”的身影。就像过去几届那样，本届“春华秋实”展演周一如既往地鼓励实践、鼓励新作。一边是国家大剧院从演出策划、宣传包装、票务营销、教育普及、后勤服务上进行有针对性的设计，甚至引入企业赞助支持；一边是艺术院校提供高品质的演出内容，“春华秋实”模式不仅在艺术院校和剧院之间架起了联动之桥，也为社会艺术机构拓展文化服务功能提供了典型案例。

　　舞台向学生们敞开

　　搭建舞台助圆艺术梦想，可以说是“春华秋实”模式的重要功能。在过去的6届展演周中，中外18所艺术院校的近5000名艺术家和青年学子，上演了56台76场演出。除了参与演出，节目的导演、美术、化妆、服装、灯光、管理等幕后环节也要求青年学子参与其中。北京舞蹈学院教务处副处长胡淮北感慨地说：“国家大剧院把舞台向学生们敞开，这不仅是一种认可，更是一种激励，有利于树立一种鼓励创新的积极导向。 ”

　　中央民族大学舞蹈系研究生林宝石是此次参演舞蹈《翻身农奴把歌唱》的领舞。早在2008年，他就参加过国家大剧院“春华秋实”展演周的演出。那时他还是一名学舞蹈表演的本科生，如今则是舞蹈编导专业的研究生。他说：“有机会在这样的舞台演出，让我在学校之外打开视野，增长了很多见识。我从学表演转为学编导，对此感触尤其深，学校的舞台可能更小众、更学术化，编导思路讲究小巧精致，而到了国家大剧院，马上就会意识到，我可以做得更恢弘大气，可以更大胆一些，许多创意和构思在这里都可以实现。 ”

　　从小留学国外的小提琴家吕思清提到，国外艺术类院校面向社会舞台的实践内容非常广泛，不仅学生要参与校内外的演出，还要亲自参与节目策划、场地申请、节目单发放等环节。“所有这些都真正实践了，才可能成为一名真正完整的艺术家。 ”

　　教学需要更接地气

　　一直以来，在艺术院校的教学中，受制于演出场地、宣传和营销手段以及偏于“学院派”的观众意识等因素，舞台实践往往要滞后于教学。如何让人才培养利用更好的舞台设施、面向更广阔的观众、贴近社会需求，既是艺术院校的研究课题，也是剧院调动资源、服务文化建设的应有之义。“春华秋实”展演周正是在此背景下的破题之举。

　　在专家看来，丰富艺术院校的人才培养模式，是“春华秋实”模式的重要亮点。中央戏剧学院副院长廖向红告诉记者，不同于艺术院校自己的剧场演出，它提供了一个更高的、面向更广泛观众的实践平台，能够更好地检验院校的教学成果，有利于艺术院校教育开拓视野、强化舞台实践、改革和完善人才培养模式；同时，它也让更多的观众借此认识、熟悉青年人才，使人才在磨砺中更好地成长、成熟和走向社会。她说：“把教学剧目推向市场符合产业化的趋势，毕竟学生毕业后也要面对市场的环境，院校教学也需要更接地气。 ”

　　中国戏曲学院副院长周龙则表示，近年来艺术院校越来越注重演出与市场的对接，其中不乏精品，但各个院校一个一个地推举剧目和新人新作，较难形成合力。“春华秋实”展演周作为一个高规格、高品质的平台，把艺术院校的精品佳作集中打包形成一个整体品牌推向市场，十分难得且很有意义。在提供实践机会的同时，也留下了许多宝贵的市场经验。

整合无间隙的互动文化带

　　自开幕以来，国家大剧院就不遗余力地探索和开拓剧院的功能，强化其文化辐射力，“春华秋实”展演周除了给国家大剧院注入了蓬勃活力，对众多剧院优化资源、拓宽服务渠道显然也不无启发。

　　在全国各地掀起兴建剧院的热潮中，业界曾担心，这么多剧院以后演什么。事实上，近年来确实出现过一些地方剧院上演率不高或剧目品质不高的情况，其中不无剧院功能定位单一、节目源缺乏等原因。破解这一难题，与艺术院校联动不失为一个好的办法。中央音乐学院副院长周海宏指出，艺术院校有着最具活力、最具创造力的艺术资源，这样一个大的演出资源，应该为国家文化艺术市场提供最鲜活、最丰富的节目源。

　　剧院发展需要有年轻的面孔、原创的剧目不断亮相舞台。从这个角度讲，国家大剧院实际上也因青年学子登台，将影响力更有效地辐射到广大的年轻观众中。“春华秋实”展演周亮相的新作品很多，有《秦王政》等新话剧，有《长征组歌》等新排京剧，今年推出的舞蹈《北京水桶布鲁斯》让舞者在水桶里舞蹈，话剧《大人物》开拓公路题材演绎舞台版《后会无期》，都是在这个方面的积极探索。

　　另外，“春华秋实”展演周还配套了教育研讨、艺术讲座、公开彩排、公益演出进校园等普及活动，几年来观众达近10万人次，每年演出的上座率平均都在90 %以上。应该说，这均得益于“春华秋实”模式的创新设计，把艺术演出、艺术教育、艺术普及整合为一道无间隙的互动文化带，体现出国家大剧院在文化建设中的使命与担当。