我是搞戏剧的。我感觉，目前的中国戏剧，外表热闹繁华，可能内里仍不免存在困顿和贫穷，一些问题并没有过去，这是很值得深思的。我朦胧地感觉到，今天中国戏剧的面貌，如果说繁荣的话，很大程度上，是被戏剧评论造就的；换一句话说，目前中国戏剧的大好河山是在戏剧评论的基础上建构的。怎么理解呢？因为创作还是比较孱弱，虽然洼地少了，但很多还只是平原、山地、丘陵，还缺“高原” ，更缺“高峰” 。中国文艺评论家协会成立以来，提供了很好的平台，极大推动了文艺评论的发展。我总觉得，戏剧评论的功业功绩，及其热闹活跃景象，可能还要大于强于戏剧舞台实践。这是一个什么现象呢？虽然我们今天的戏剧创作和戏剧评论不是很协调，不是很平衡，但是对于我们搞评论的人来说、对于评论队伍来说，这肯定是一个好事。这是我要说的第一个问题。

　　第二个问题，我有深切的体会，当下中国的文艺批评“人情”化的表达还是占据主流，我参与的讨论会比较多，我自己有时候也不能免俗。说真话的批评不是没有，而是比较少。在一些会上，一些专家多半是看着说、跟着说、顺着说、接着说，很难有反着说、对着说、横着说、逆着说，这是真实的现状。如果说一句希望的话，改变这种批评现状或者创作现状，我们要更多地寄希望于年轻一代。批评家的各种功夫，各种哲学的、历史的、艺术本体论的等等，可以有很多，但是最后总要呈现到艺术创造当中，艺术的繁荣，一定要有思想的功夫，这是我的感想。

　　“人情化”批评，在本质上说是批评的腐败；我党对官员的“贪腐”有文件，说要“不想腐”“不敢腐”“不能腐” ；但是“贪腐”的风气渗透到艺术批评领域，反倒成了“不想说”“不敢说”“不能说” 。长此以往就“不会说”“不会写”了。

　　我满怀期待，认为改变中国文艺发展、文艺批评格局的重担在青年文艺评论家身上，因为你们身上有四样自带的武器，别人无法剥夺：第一个是青春，第二个是才华，第三个是冲动，第四个是激情。所以，青年文艺评论家要敢写、想写、能写、会写。

（马也  中国艺术研究院研究员）