毕铭鑫是做电视的，在中央电视台做农业节目。多年行走，多年观察，他对乡土文化和原始的乡土气息的热爱已经渗透到骨子里。在一次次接触各地特色文化的过程中，他一路观赏、一路感动，朱仙镇的木版年画、阿勒泰的刺绣、云南普洱的绝版木刻让他如痴如醉。于是，他萌生了一个念头——为什么不能把中国最土的艺术，放上世界最高的平台？

　　5月21日至23日，中国常驻联合国代表团、中国农民书画研究会、联合国国际健康与环境组织倾情推介，“世界情·中国梦——中国农民画精品暨东丰农民画赴联合国总部大展”成功举行。作为大展策展人，毕铭鑫如愿看见绚丽多姿的中国农民画绽放世界舞台，而作为中国农民画发展传承的推动者，他的努力才刚刚开始。

　　笔者：让土里土气的中国农民画登上时尚、现代的联合国总部，是什么原因促使你做这样一件事？

　　毕铭鑫：我是做电视的，做农业节目《乡村大世界》 ，做了17年。做着做着我发现一件事，在农村有好多舞文弄墨的文化人，过年了给乡邻写对联、画门神，他们才是真正的“乡绅” 。这些农民画家有很多故事，他们的每一幅农民画背后都有故事，我们想把它展现出来。农民画家缺少一个舞台，我们在电视栏目中讲述他们的故事，也做了3年的“十大农民书画家评选” ，但是这远远不够。我们能不能把中国最土的艺术，放在世界最高的平台上？

　　笔者：这些年一直关注农民画，你与农民画有着怎样的故事？

　　毕铭鑫：上世纪90年代，我去看过开封的朱仙镇木版年画，也去拍过宜兴的紫砂，在浙江嵊泗我发现当地老百姓的画特别有张力，用油画颜料直接画，也不打底稿。1998年到2000年，我一直在关注新疆阿勒泰哈萨克族的刺绣。后来我慢慢发现，农民美术外延是很大的，其实中国农民基本尝试过现在所有绘画艺术的方式。前阵子我去山东巨野看到那边的工笔画，画面特别精致，我买了一幅小狗的画，画面精细到每根狗毛都画得惟妙惟肖。

毕铭鑫与联合国副秘书长彼德·朗基斯-蒂芬索合影

　　笔者：很多人对农民画的定义有误解，你如何定义农民画？

　　毕铭鑫：在我看来，农民画是中国画的母体，辈分极高。农民画是最远的，又是最近的。原始社会的岩画，我们可以说它是农民画，这个最远；至于近的，上世纪50年代农民画真正兴起， 《辞海》上有了它的定义，被列为一个画种。

　　这次办联合国大展，也是想重新梳理农民画的概念。农民画有两层意思：第一层含义，它是农民画的画，种类极为丰富，包括版画、剪纸甚至油画；第二个层次才是农民画，它属于独立画种，有着鲜明的特点。

　　笔者：农民画确实有很多值得考究的内容，值得去推荐。

　　毕铭鑫：对，看了很多地方的画之后，我就觉得咱们农民其实很了不起。之前，一说到农民，很多事情就不值钱了，农民画也是这样。有一次，我去一个农民画乡碰到一位老先生，我问他是不是农民画家，他硬把我拉到外面私下说，当地农民画是他领着发展起来的，但他不能对外说自己是农民画家。因为如果说是农民画家，他的画价格会低很多。后来我跟他们聊天喝酒，我说我做这些推广的事是向农民致敬，向民间艺术致敬。农民艺术家拥有的才华从某种角度来讲，不敢说比学院派好，但一定不比他们差。他们是为了表达而画，为了身心愉悦，所以，他们特别了不起。农民画家们听了都很兴奋。

　　笔者：如何发现农民画家的伟大？

　　毕铭鑫：现在很多人说一些画家无病呻吟，很多学院派创作雷同，而农民画不雷同的原因就在于，把生活里的事物当题材，比如鸡、牛、鸭。随着互联网的发展，他们的视野也变宽了，他们开始关注人类生命进程中的东西，对环境、和平、健康和自己的命运这些主题都开始关注。比如《好邻居》 ，色彩极艳，一个个小家庭，小孩在给喜鹊喂食；东丰农民画家还画了一幅主题画叫《和平鸽》 ，上面是和平鸽，然后画了很多国家的国旗，下面是风筝，也有中国元素，代表着“世界情·中国梦” 。农民画家心中有色彩，于是黑猪画成彩猪，黑牛画成彩牛，农民画其实是高于生活元素的，不是如实的。

　　笔者：农民画慢慢发展起来，未来是否可以进行产业化发展？

　　毕铭鑫：在农民艺术家的表达下，政府进行了一些产业性的扶持和引导，慢慢走向产业化。在吉林省东丰县，现在农民画家的队伍已经达到了5 . 2万人，这得益于当地政府的很多措施，如当地的农民画已经被列为中小学必学科目，制定优惠政策已经吸引到有实力的文化公司到当地发展农民画产业。

本版采写 刘畅  本版文图由中国农民书画研究会提供