著名小提琴演奏家盛中国为第二届全国小提琴（业余）优秀选手颁奖。 张大勇 摄

    “我两年后还要来杭州，因为我一定要再来参加这个比赛！”当主持人问第二届全国小提琴（业余）优秀选手展演颁奖音乐会上年龄最小的演员陈盛宇得奖感受时，这个刚刚还在为自己得奖激动得满场飞奔的7岁小男孩认真地说。

    “为了这个展演，我准备了快两年，以为自己已经很不错了。但到了展演现场才发现原来我还有不少可以做得更好的地方，我学到了很多，也结识了很多新朋友。”中童组金奖得主之一恰恰兴奋地说道。

    “从没想过浙江省交响乐团这样的专业交响乐团能够为我协奏，跟张国勇老师这样著名的指挥合作更是我想都不敢想的。太感谢展演的主办方能够给我们提供这样的机会了！”颁奖音乐会结束后，少年B组金奖获得者之一董迪雅仍兴奋地站在杭州市红星剧院的观众席中恋恋不舍地望着舞台。

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    由中国音协、文化部文化科技司、杭州市委宣传部、杭州市文广新局共同举办的第二届全国小提琴（业余）优秀选手展演比赛于8月7日至10日在杭州举办。正如中国音协副秘书长王建国所说的那样，为期5天的第二届全国小提琴（业余）优秀选手展演是琴童学琴路上的一个加油站。

    业余到专业距离在缩小

    “当接到中国音协和浙江有关方面的同志给我打电话说要我来参加这个比赛时，我对这个比赛一点概念都没有。我以前担任过很多次评委，无论是国内的还是国外的，都是比较专业的。说这是一个业余选手的比赛，我心里一点数都没有。但我想应该尽到一个职业艺术家的责任，同时因为我是搞教育的、是当老师的，我对孩子也很有爱心，所以我就来到了这里。今天上午跟孩子们一合乐，让我大吃一惊，我觉得这些孩子太了不起了，完全没有‘业余’这个概念。这是一件非常好的事情，说明我们国家的艺术教育或者说素质教育遍地开花。大家可以看到，今天在台上演出的没有集中在北京、上海两地，过去几乎是这两地的音乐院校统领天下，现在是全国各地的都有！这次活动受益最多的是小孩子。他们这么小，虽然吃了不少苦头，但他们在这么小的时候就有这么多专业的老师给他们辅导，这么多专业的评委到现场给他们打分，这会在他们幼小的心灵里留下一个非常美好的印象。”闭幕音乐会上，指挥家张国勇的一席话引来全场观众如潮的掌声。

    几天的采访下来，记者也发现本次展演结束后，比选手更加兴奋的是所有评委和工作人员。因为看过从全国28个省市自治区选拔赛中脱颖而出的200余位青少年小提琴选手的展示后，他们欣喜地看到，选手的水平普遍提高，我国小提琴专业发展不但地域差距正在逐步缩小，业余与专业的距离也越来越近。

    本届比赛评委会主任盛中国认为：“这次展演赛出了水准、风格、自信和干劲，是对百万琴童一次大的检阅，是全国各地老师交流、观摩、学习、开拓艺术视野的盛会。与4年前的第一届展演相比，本届比赛无论在数量还是水平上都有了很大的提高，其中很多选手日后考中央音乐学院、上海音乐学院丝毫没有问题，更可喜的是透过展演可以明显地看出地方老师的教学水平正在稳步提升。”评委会副主任王振山也表示：“4年前青岛的展演我也去了，明显感觉到水平的提高。当时，较大年龄组(十六七岁)的比赛，选手选择的曲目都差不多，孩子们也很紧张，有些困难的地方几乎拉不下去，很勉强，还有错音。而这一次可以明显地看出，一些孩子不仅演奏得很完整，而且很多时候他们似乎已经忘了自己是在比赛，而是在欣赏、在享受音乐。另外，以往小提琴专业一般是在北京、上海等地发展较快，而现在重庆、山东、河南、陕西都有很不错的选手，这说明小提琴教育的普及面宽了，教学的知识面、各地的教学水平也都有提高。”评委会另外一位副主任蒋雄达也表示：“中国音协的这项不收取任何费用的活动，确确实实在小提琴普及热潮中起到了良好的引导作用，推动了小提琴水平的提高。”

    业余到专业差距在内涵

    在欣喜地看到孩子们进步的同时，评委们也冷静地指出了他们的不足——不少选手还“浮”在拉音符的表面文章上，没有真正深入到音乐中去。盛中国直言：“一些选手认‘字’不解‘意’，应全面提高修养。”王振山和蒋雄达则提醒选手们的指导教师：“小提琴是外来乐器，有些老师教学时只是教学生把音乐拉下来而没有让学生理解作曲家的意图，这是很危险的。应该教会学生对作品的背景、性质和作曲家所在国家的人文环境、历史传统等内容的理解，让孩子真正理解、懂得这些音乐，不是‘空拉’。比如英国皇家音乐学院的考级，不仅要求学生琴拉得好，还要求学生讲出与乐曲相关的知识、背景、风格，尤其是低年龄组。与此同时，教师不要教得太一样了，学生需要保留个性。”

    评委们还提醒选手和家长不要急功近利，要坚持从基本功练起。蒋雄达表示：“有些选手的基本功训练不足。在展演中表现出音准、节奏不是太好，拉难度大的作品力不从心。家长应明确让孩子练琴的目的，不要为一纸证书、一张奖状，盲目拔高，应该循序渐进。从左右手的演奏技法、音阶的练习开始。从长远考虑，不拉音阶、练习曲很难把小提琴演奏的技艺继续提高下去。应该有‘存钱’意识，如果你存的‘钱’连‘买小品’都不够，还提什么大作品呢？要多练一些莫扎特、贝多芬、巴赫等传统的古典作品，这样才能规范演奏技法、提高演奏发音水平、提高力度控制能力，从而进一步发生色彩的变化。掌握这些后，孩子们应该再进行消化，让它们为民族音乐服务。”

    此外，评委们还提醒选手注意形体和肢体语言，着装、眼神、表情不要哗众取宠；期待有更多的专业人士考虑到对边远地区小提琴教育的扶植，毕竟大城市五六百元一节课的行情，偏远地区的孩子和家长根本承受不了。

    谈到目前全国小提琴（业余）优秀选手展演比赛已经不仅成为小提琴琴童们的节日，更成为小提琴专业重要赛事之一的情况，中国音协分党组书记、驻会副主席徐沛东表示：“展演活动期间，各位选手向我们展示出了出色的琴技与别样的风采，使我们欣喜地看到了近年来中国小提琴普及教育和演奏水平取得的巨大成绩和进步，更让我们欣慰的是‘小荷初露，生机无限！’”