民间灯舞《月宫图》是独具特色的花灯舞，在山东省寿光市民间流传500多年，堪称民间艺苑的一朵奇葩。近年来，寿光市京剧艺术团经过认真梳理和改编，将其搬上了舞台，常演不衰。2009年灯舞《月宫图》参加山东省地方文艺电视大赛获得金奖，2010年1月申报为山东省非物质文化遗产。灯舞《月宫图》以浪漫主义的手法，表现了太平盛世、国泰民安、福寿康乐、共庆丰年的美好情景。该舞蹈在挖掘整理过程中，很好地把握了党的惠民政策、社会和谐、万民同乐这条线，贴近生活，贴近百姓，同时道出了民意，反映了民生，从而更具艺术生命力。排演中，舞台技术的广泛应用，为灯舞《月宫图》搬上舞台发挥了重要的作用。尤为重要的是，编导在排演中创新了演出舞台，深化了舞台意境，丰富了表演形式，从而产生了强烈的感召力，使民间自娱自乐的灯舞，升华为高雅的舞台艺术。舞台技术助推民间灯舞的创新，使我们从中得到了许多启示。

    数字化舞台灯光技术，更容易完美地展现灯舞的主题。灯舞《月宫图》所表达的主题，是中国老百姓数千年来对美好生活的期盼和追求，是一种美好的愿景。因此，需要舞台灯光把月宫虚幻与美妙的感觉表现出来。用原始的灯光照明创造仙境幻觉效果，谈何容易。然而，数字化的调光技术，赋予舞台视觉艺术表现新的生命力，使梦想多年的舞台灯光艺术表现形式和表现效果成为现实，让观众感受到舞台三维立体空间构成的光影和色彩画面。

    舞台机械和技术的应用，为演员拓宽了表演空间。舞台上任何艺术门类的创作，都是为最终体现演出完整艺术效果而进行的，舞台技术人员让观众看到、听到舞台上所发生的一切。灯舞《月宫图》中的机械舞台和技术，改变了过去装台人抬肩扛的重体力劳动，而且提高了劳动效率。当演出大幕徐徐拉开，暗蓝色的后天幕上星光点点，下方摆放着多级台阶。当舞台左侧台阶前的“舞台活门”打开，伴随悠扬动听的民乐，由“仙女”手挑灯笼组成的月亮冉冉升起，舞女在月亮中间造型定位，关闭“舞台活门”，进入表演状态。台阶上能站16名舞蹈演员，通过灯笼组成许多优美的图案，如“大月亮”、“两月对照”、“挂帘子”和“天下太平”4个大字等，呈现给观众一种立体的视觉效果。当“天下太平”表演结束，台阶慢慢撤离舞台。

    现代科技的进步是《月宫图》成为舞台艺术的关键。灯舞《月宫图》表演的全过程，主要依托道具灯笼来完成。历史上灯笼是用竹和油纸制作而成，牛油制成的蜡烛做光源。演出前，演员手挑4只小灯笼，由工作人员点亮候场，耗时费力，效果欠佳。我们在改编演出中，灯笼的改造和制作将实用、耐用、方便放到重要位置。为降低制作费用，油纸用尼龙绸替代，LED灯管和锂电池替代牛油蜡烛，在手柄上装上开关，灯光开与关能应心顺手，不用担心牛油蜡烛燃尽中途熄灭。这不仅减少了投资，也是《月宫图》成为舞台艺术和能够下乡演出的关键。

    灯舞《月宫图》在演出中，将舞蹈、音乐、歌词和舞台美术、舞台技术融为一体，既恢复了历史传统，又融进了时代精神，给观众以心灵的震撼。