在宣传招贴前，中国连环画巨匠贺友直应众多记者的要求，侧面拍照，与照片上沉浸于创作的自己“互望”而映照成趣。这是在由中国美协、北京美协、上海市美协、北京画院和上海美术馆共同主办的“方寸回望——贺友直连环画原作展”上发生的一幕。

    除了频闪的镁光灯、开幕式前购买贺氏连环画和《贺友直获奖作品集》的热潮之外，这个于6月19日至7月19日在北京画院美术馆呈现的展览，主角的存在毋庸置疑——北京画院与上海美术馆通力合作，从上海美术馆贺友直专题收藏中甄选原作及草图150余幅，这些作品涵盖了贺友直各个时期的连环画创作，力图在宏观上呈现画家创作的整体风貌。

    从1949年创作第一部作品《福贵》至今，贺友直共绘制连环画、小说插图以及少儿读物等90余部，作品近万张。展览展示的仅是“沧海一粟”。因此，策展方在进行作品展示的同时呈现创作图稿，希望通过图稿与定稿之间的对比，体察作者对于细节的更动，进而了解贺友直艺术语言不断锤炼的过程。从这种“回望”中，观众可以感受到，贺友直从生活中捕捉感觉，深入体现出“四小”——小道具、小动物、小动作、小孩子这个重要的连环画创作规律；在连环画作品与文学文本的对照中，可以看出贺友直在对原著的认真阅读中挖掘作品的主题，而并非简单的文字图解，进而形成自己独特的艺术风格。他创作的《山乡巨变》采用了中国传统绘画中高远的手法，从平易中求变化，同时用简洁的线描表现出对象丰富的艺术感觉；1995年创作的《小二黑结婚》则从川剧的后台帮腔中获得启发，试图利用“版面”说话——左图叙述故事主题，右图烘托主题内容，利用绘画语言将文学脚本言说得更为丰富和透彻。《美术》杂志执行主编尚辉认为，贺友直对于文学作品的再度创造与阐释，在某种意义上，已独立于文学作品之外而具有独特的审美价值。他对于以农村社会变革为时代主题的农村生活的体验，对于那些相貌纯朴、性格鲜明的农民形象的塑造，对于当时一些流行文学脚本再次创作所展开的想象、所“制造”的生活情节与生活细节，对于形象与构图形式的探索，不仅丰富了文学作品的内涵，而且构成了贺友直连环画艺术的重要特征。

    除了文学与绘画，展览中还有影像艺术的存在：为配合《李双双》、《小二黑结婚》作品展示，展览现场播放了同名影片，以帮助观众理解作品中的人物性格、情节发展及环境渲染，并从另一个侧面揭示出影像与绘画在演绎文学作品时所体现的异同。