２月２７日至３月２日，由中国舞蹈家协会作为支持单位，安徽省舞蹈家协会主办的安徽省首届舞蹈编导高级研修班在合肥隆重举办。来自全省各地约１６０名学员参加了此次培训。编导高研班邀请到了国内享有盛名的中国舞协分党组书记、副主席冯双白，著名舞蹈编导、2008北京奥运会开闭幕式副总导演陈维亚，北京舞蹈学院教授、著名现代舞编导王玫，北京二中“校园青春舞蹈”教学法独创者、编导孟艳及《舞蹈》杂志社常务副社长赵士军等专家、学者亲临授课。授课内容包括舞蹈发展趋势、舞剧及舞蹈创作、舞蹈观念、现代舞编舞技法等。专家们在此次学术培训活动中以舞蹈编导为核心，不仅从理念上做出了指引，而且在技术、技巧以及教学层面全方位给安徽舞蹈编导进行了指导。
冯双白在培训课上对中国舞蹈的发展趋势作了介绍，指出舞蹈整体上进入了一个非常好的发展时期。他面对舞蹈创作发展态势，结合现代的舞蹈状况提出了舞蹈人的文化自觉这一课题。指出舞蹈从娱乐发展到今天以创作为主，不仅是舞蹈的飞越而且是舞蹈的革命。
冯双白通过对作品《银项圈》的解析指出，舞蹈不仅仅要在技术上发展，而且在艺术上也要发展。他强调注重对民族、民间舞中独特节奏、独特风格的保持以及重视对新形象的创造。在赏析舞蹈《父亲》、《中国妈妈》时，他特别强调现实生活题材在今天的舞蹈创作里已越来越受到重视。在从事舞蹈创作的理念上，冯双白要求编导把自己放在一个历史的轨迹中寻求文化的自觉，提出在舞蹈编导中应从注重编舞技法到注重艺术形象的发展，提出艺术的最高任务是创作个性的艺术形象，创作出“熟悉的陌生”。
孟艳在长期的舞蹈教学实践中，积极探索，勇于创新，结合各类舞种、各门艺术，结合舞蹈艺术审美变化和发展趋势，结合时代特点和中学生特征，独创了“校园青春舞蹈”教学法，并进行了一系列很有社会效应和艺术价值的舞蹈创作实践活动，在全国艺术素质教育和舞蹈界产生了很大影响。在此次讲课中，她结合自己的教学经验，结合自己的作品《红扇》、《如火的青春》等讲述自己的编创动机、编排过程，给广大学员以更直观的认识。对于校园舞蹈的编导，她给安徽的舞蹈老师提供了一些指导性意见，并对老师们提出的校园舞蹈教育中出现的问题进行了解答。
对于广大学员感兴趣的2008北京奥运会开幕式的舞蹈演出，孟艳将自己所参与编创的《太极》部分，从创作动机到创作过程、场面调度全方位进行了详细的阐述。
王玫讲授了现代舞的选材与编舞技法。她从选材出发，指出作品要注意主题性和自觉性。结合作品《海棠依旧》，她提出：看不到流派、看不到风格，舞台上只有活生生的人的作品才是伟大的作品。她认为现代舞以编创时间，以作品的空间、时间、内容为界定都是不准确的，她认为现代舞以强烈的独立意识为最大标志，完全没有约束，应以精神象征为形式界定。她指出创作舞蹈《天鹅湖记》是“借题和发挥”。借《天鹅湖》象征舞蹈，以现代舞的形式来表现现实题材，关注当下舞蹈人的生存状况。王玫在讲课中还要求舞蹈创作者都应该在传统中汲取精华，不断深入生活，发现生活，提炼生活，以独特的视角去发现，以崭新的理念去创造，用“身体跳舞”，用“灵魂继续”。王玫的讲学使广大学员对现代舞及其编法有了更清晰的认识，而且更新了理论观念。
赵士军以图片教学的形式为学员介绍了“献给中国改革开放三十周年——舞蹈精品晚会”的优秀节目，梳理了改革开放三十年来中国舞蹈作品创作发展的脉络。通过对不同时期创作的作品分析，指出每个优秀作品都来自于编导对生活的不同感受和领悟，从不同角度创作出极具生命力的优秀精品。赵士军还指出安徽的少儿舞蹈有过辉煌的成绩，但还要注意在节目形式创新、节目选题上多下工夫。在给学员观摩《我的偶像》、《下雪了，真滑》等优秀少儿舞蹈作品后，他提出少儿舞蹈创作要抓准孩子与成人完全不同的独特感受，要注重在创作中培养孩子正确的道德观。
作为奥运会开闭幕式副总导演的陈维亚，在此次教学中进行了大量的“揭秘”。通过对奥运会开闭幕式文艺演出策划创意过程的揭秘，给学员们传输了先进的舞蹈编排技术、技巧以及创作理念。他指出，“社会发展太迅猛了，多种媒体的交融、结合，出现新的表现形式已经成为不可抗拒的潮流。奥运会也使用了大量的多媒体，使开闭幕式别开生面。社会发展对舞蹈艺术的冲击力非常大，如果我们不去面对、接纳和消化，就会被时代抛在脑后。”
陈维亚结合自己创作的《情天恨海圆明园》、《大梦敦煌》等舞蹈作品，就舞剧创作中人物塑造、人物关系设计在剧中起到主线贯穿和形成戏剧性冲突的重要性、舞剧结构的多种多样手段完成与舞剧编排中舞台时空自由置换等课题，为学员做出更深层面的解析。他认为，舞蹈作品、舞蹈形象的产生都是从生活当中提炼出的。舞蹈创作者只有在日常的生活中认真细致地观察生活，逐步积累这些来自生活的大量素材，对这些素材进行分析理解和熟悉，从中筛选出典型的、具备象征意义的“材料”，并对它们有了真正的切身体会和实践感受后，才有可能创作出打动人心的成功作品。
作为安徽人，最后陈维亚还对安徽的舞蹈现状提出自己的希望。他说，安徽是歌舞之乡，舞蹈资源非常丰富，但是安徽的舞蹈发展现状尚有待改进，并同时希望能全力为家乡的舞蹈事业作出自己的贡献。
在研修班期间，冯双白、陈维亚和王玫还对当下作品大制作之风越演越烈的现状表现出了相同的担忧。他们提出，作品不能以技术淹没真情实感的表达，不能以外在技术掩盖艺术上的无能，成为文化的“包工头”，作品不能只注重“炫技”。这都从理论上给学员指明了方向。