近１０年来，书法艺术的风气日盛，流派纷呈，主张不一，而所表现的艺术风范也千姿百态。有人主张创新，在创新的路上，却出现了千奇百怪的字，曾风行一时。这些怪字，并不是极乎自然的怪，而是故意做作的怪。也有人主张守旧复古，以临帖作为功底，守住颜、柳、欧、赵不放。其实这种刻意入帖、深钻古法的字，常常是摹其行而失其神，强移性情于人，把天性美排于字外，最终只能失之于摹拟的板滞，而消失了自己的个性风采。

    王改民的书法，不追求怪异的创新，也不追逐世俗流派，不急于求成，也无意于名世。他只是凭坦荡的襟怀日以学书自喜，所以，在他的书法中，倒有一种空阔、遐远的自然境界，令人荡思八荒，怡情飞举。

    书法是文貌，内无文而外貌必俗。所谓“文”，是指学识和器识而言。古人说：“士先器识而后文艺。”王改民就学识和器识而论，他博闻广识，饶多豪达高迈之致。１９９４年，我们初遇于西安艺术学院而一见如故，语不多而真切，无华词以自饰，丰神落落，有宏阔宽容之概。他将近作书法示我，初觉结构行气稍嫌松缓，然仔细读之，便又觉得气格高古宽和，神采怡然，而又疏落有致。其书法姿态，闲适自如，有如晴空白云，随意卷舒。真是字如其人，耐人寻味。凝重处，沉雄注气，坚如金石；闲逸处，顾盼有情，呼之欲应；落笔处，神凝而气敛，运笔行气之间，有如游龙纵水，委婉自如；富丽处，有如春雨浴花，浓艳动人；疏放处，大起大落，纵横回荡之间，均能辗转灵动，宁静安详，无巧意安排之滞气，无矫揉造作之俗态。他最初虽以二王入手，兼学米芾、赵松雪、王铎、何绍基等，但在较长的一段时间，主功于右任先生创立的标准草书，功底深厚。他虽学于书，但又不同于于书，仍能保留他性情中的天性美。认真地说：于右任先生的书法，豪健雄杰，大气凛然，笔下有千钧之力，纵笔则有不可遏止之势；而王改民的书法则是气宇冲和，动静闲逸，轻松自在，其秀静亲和之力扑人眉宇，结构简净清丽，无带笔牵丝之琐屑，不刻意求工，写来洋洋洒洒，一气到底。这就是说，气质、性情不同，而所流露的书法意趣也各有境界。书法的境界，不论从什么法帖人手，最终必须要解脱法帖的外象束缚，而注入自己个性中潜在的性灵美，再注入学问和人品修养，这便是王改民必将成为书界大家的趋向。

    至于潜藏在他个性中的美，到底是什么？这种抽象的美，见于书法，则为诗意，最好引用他自己写的一首《蝶恋花·书意》一词，来回答这一问题：

    凉夜秋风黄叶地，万里潇骚，乍见山容异。艳艳韶华驹过隙，繁霜断送娇枝翠。一片寂心何所寄，寄向寥空，洒洒情难已。泻尽行云流水意，书成但觉心魂醉。

    从词意中看，他只是伤时光之易逝而翠枝转眼黄落而已。所谓寂心，是心无半点尘俗之气，而只爱大自然的行云流水的动态，用他的书法表现出来，便能使他的心魂欲醉，而与大自然的心魂合一。这便是王改民内心境界的美，也是他的书法内涵的精魄。