在去年中国嘉德秋季拍卖会上，于非闇、俞致贞等的工笔画以高于估价近一倍的价格成交，例如于非闇的扇面《耄耋长春》为9.52万元（估价3至5万元），俞致贞的《红叶双禽》为28万元（估价12至18万元）。这似乎说明了一个现象：工笔画正在悄然领跑国画市场。

    在全球金融危机的大背景下，我们似乎看到了艺术市场中的“泡沫”—— 一些小有名气甚至没有什么名气的画家，在多方炒作下，其画作可以达到几百万元，虽然这些作品也有一定的艺术价值和收藏价值，但价格确实有些虚高。

    工笔画是一种以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式，同时也是一门难度极高的艺术门类。工笔画的造型要求极为准确，无论是人物还是花鸟都栩栩如生、生动传神。正是因为这种细腻的绘画手法，创作一幅工笔画所消耗的时间要远远多于其它类型的国画。所以，工笔画的存世量并不多，精于此道的画家少之又少，在为数不多的工笔画名家里我们可以看到近现代的张大千、于非闇、俞致贞、田世光等，还有以金鸿钧、喻继高等为代表的当代名家。

    工笔画因其存世量少和画法细腻逼真，具有较高的艺术品位与保值升值空间，因而成为许多收藏者和艺术品投资者争相追捧的又一艺术门类。但是，一幅画作的收藏价值体现在作者作品的存世量和作品本身的质量上。同一作者其作品的存世量越少，其作品的收藏价值就越高。而作品的质量则直接决定了作品的价值因素，同一作者的不同作品，由于创作优劣，其收藏价值往往会有区别，在工笔画领域更是如此。因此，作为收藏者必须要擦亮双眼，并应不断提高艺术鉴赏力和艺术修养，这样才能在纷繁复杂的艺术品市场里成为投资的赢家。